人工少女3中文版文章列表:

• 1、女装只有一次与无数次？克劳德靠女装火了，靓仔林克对此表示不服
• 2、这个失聪女孩，一路考入清华读博
• 3、90后女孩失去右眼后自学成为义眼师：只想为更多单眼群体找回自信的力量
• 4、原来是驻港部队的她
• 5、又一部高口碑科幻片来了，好评连连，网友：最后10分钟泪流不止

女装只有一次与无数次？克劳德靠女装火了，靓仔林克对此表示不服

引言：道理很简单，只要是美少年，无论男装或者女装，大家都爱看。当然了，前提条件必须是美少年。

近期《最终幻想7RE》登陆到了Epic平台，热门游戏上PC，又是以高人气美型角色见长的《FF7RE》，各路mod大神，肯定是不会放过这块延年益寿的“赛博唐僧肉”，只不过与大家预想中略有不同的是，蒂法和艾莉斯这一次并没有冲在最前面，反倒是克劳德的女装mod，从原本游戏里一段搞笑担当，被改成了全程女装，游戏屏幕前无论绅士还是淑女，都在面对华丽的百褶裙与俊朗的美少年时，露出了发自内心的微笑。

“女装大佬”作为一种唤醒真实自我的物理手段，既可以被up主拿来庆祝粉丝数量取得的突破，也可以当做群友们讨伐群主时的红包等价物，在漫展等二次元浓度超标的地方，“女装大佬”往往会比小姐姐们得到更多手机摄像头的敏感捕捉（不过讲真，小姐姐的照片会被长期保存，而“女装大佬”的会优先遭到删除）。

到了游戏里，除了克劳德女装的神来之笔，还有很多角色出于不同原因换上了女装，其中有些考虑到玩家的肠胃健康选择浅尝辄止；有些基于特定的背景故事让人百转愁肠；还有一些则发自内心，乘风破浪，从一次女装，变成一辈子女装。

下面就让我们通过这次的盘点，一起来看看“女装大佬”这道美丽的风景线。

10、让世界充满欢声笑语——《勇者斗恶龙11》席尔瓦

席尔瓦是DQ11主角团队里的一位旅行艺人，按照传统RPG的职业划分，类似吟游诗人 舞者，算得上队伍里的文艺工作者。席尔瓦通常一身宫廷弄臣 巴西狂欢节皇后的夸张扮相，举手投足间，总带着一股贱兮兮的变态气质，配上卡通渲染的画面，颇有几分鸟山明当年在《阿拉蕾》里那种让世界充满爱与乐子的百无禁忌。

当剧情进展到席尔瓦的相关身世揭秘时，玩家才得知原来他与秉承传统思想的父亲之间存在深深代沟，席尔瓦希望做一个好儿子的同时，用自己的真性情，把快乐带给世人，而父亲则对其离经叛道的行为感到十分丢脸。后来通过一系列事件，血浓如水的亲情战胜了见不得“女装大佬”的偏见，父子俩最终达成和解，甚至老父亲还换上了席尔瓦狂欢节团队的服装，加入到了“快乐大本营”当中。

席尔瓦的女装设计，灵感来自于巴西的狂欢节皇后

9、接着奏乐接着舞——《女神异闻录5 午夜热舞》男性角色特殊服装

经过各种科学研究与测算，专家们指出，游戏中女装大佬的美观程度，与女性角色的好看程度成正比，换句话说，就是该游戏中女性角色越漂亮，那么男性角色在换上女装之后，效果就越惊艳。

《女神异闻录5 午夜热舞》是《女神异闻录5》商业过度开发的产物，作为一款音游，实际收录曲目数量非常有限（掺杂了各种remix），但凭借正作里面已经人气爆棚的角色，和作曲家目黑将司创作的经典BGM，还是具备了赏心悦目的硬件标准。

而为了烘托舞池气氛，游戏里特意给三位男性角色设计了性感女装，种类则囊括了女警，女忍和jk三种制服诱惑，其中坂本龙司的双马尾学生妹造型，与其蠢直男人设具有最为强烈的反差，要不是游戏画风所限无法展示腿毛，这款形象事实上已经触碰到了周星驰电影里“如花”的境界，还好有雨宫莲和喜多川佑介女装救场，才捍卫专家们的“科学研究与测算”。

这应援强度，谁顶得住啊

8、老崔啊，很正常——《给他爱5》崔佛·菲利普斯

在《给他爱5》这款魔幻现实主义作品当中，崔佛·菲利普斯几乎包揽了所有魔幻的部分，他的疯魔程度从一出场就直接拉满，此后每当玩家在游戏里切换三名角色，由高高在上的云端上帝视角再度回到老崔身上时，会随机刷出一个穿着女装，口吐芬芳的疯子。

和老崔在游剧情里面的其他表现相比（包括但不限于贩毒，走私，用脚把人踩出脑浆，一言不合就动手杀人），女装老崔给玩家的感觉其实并不意外，这或许源于造成他童年生活阴影的恋母情节；或者之所以他会身穿女装，只是因为碍于游戏审核尺度，他终归还是要在身上穿点什么。

而玩家们对于洛圣都日常事务的接受程度，显然与环境本身呈现方式成正比，作为虚拟世界里也首屈一指的罪恶都市，女装大佬在堪称“人类政治不正确精华”的洛圣都，实在不足以被当成什么新鲜事物看待。

7、安能辨我是雌雄——《尼尔 人工生命》凯尼

因为凯尼在游戏里被设定为双性生理特征，所以严格意义上将，不能算是标准的“女装大佬”，之所以会选入榜单，主要还是当玩家先看到其外观（“我老婆真漂亮！”），然后又从游戏故事里了解到人物特性后（“嗯，我想静静”），所经受到的冲击力。

横尾太郎擅长在作品中以发自内心的真诚态度，表现末世环境下各种残缺甚至是病态的美，而凯尼生理上过度的“完整”，造成了他（她）童年被人欺凌的不幸，对着装暴露给出的理由是“反正经常和人打架，衣服总会破破烂烂，还不如干脆少穿”，但实际上，从排斥到任命再到对自我接纳，看似猎奇的着装品味，恰恰才是凯尼在媚宅的外表之下，人物弧光的真实展现。

6、这么可爱当然是男孩子——《凯瑟琳Full body》凯瑟琳

凯瑟琳（准确名称也写作凯瑟“琳”）是Atlus扔向《凯瑟琳 Full body》这间情感妙妙屋里的一枚重磅巡航导弹，作为“渣男模拟器”中加入的全新角色，第三个凯瑟琳无疑是重制版里的麦高芬，从首次公布开始，其身份和剧情中的势必搅动的情感海啸，就让玩家嘴角上翘，浮想联翩。

游戏里谜底的揭晓，以及谜底揭晓后，玩家控制文森特做出的关于这位凯瑟琳的各种情感选择，都变成了游戏与玩家一次次就内心深处隐秘（游戏在联网可以看到其他玩家做出关键选择的比例）情感问题的灵魂对话。我本人虽然不好这一口儿，但这款游戏想起了以前经常光顾的一家漫画书店，店老板是个热衷推荐各种R18题材漫画的“变态”，每次他向男性顾客安利被拒，都会说一句：“这种东西，不试试怎么知道呢？”

游戏里玩家要面对一些非常“艰难”的选择

问题是，你怎么知道人家私下里就没试过呢？

5、碧奇转眼拂袖去，我给自己穿嫁衣——《马力欧 奥德赛》马力欧

得益于《马力欧 奥德赛》那套外观丰富但没有任何实际强化功能的角色换装系统，马力欧上演了30多年出道以来最华丽的一场变装秀。

《奥德赛》的服装款式设计，涵盖我致敬我致敬，明信片式地方特色服饰，游戏经典联动款，情怀别注复刻款，以及最具仪式感的女装——婚纱。游戏一周目结尾，马力欧像神话里推石头上山的西西弗一样，第101次解救了桃花公主，然后有情人终成知己，公主还是那个俏皮可爱的公主，甩下马力欧和库巴，独自去追求诗与远方了，马力欧也只能自己给自己穿上新娘的婚纱，跳起那欢快的jump star奔向全月亮收集之旅，升华了自己，也娱乐了玩家，这大概就是业界一哥的担当吧。

4、叫你一声“阿尼基”你能收了神通吗？——《如龙 0》真岛吾朗

猛男女装，最为致命，能在此次榜单与老崔组成黑道女装的卧龙凤雏，看来真岛吾朗从踏上极道中的第一天起，就做好自我牺牲的觉悟了。

随时放飞自我的真岛吾朗

真岛吾朗最初在游戏里以反派角色和身份出现，是个看起来神经兮兮的二货。到了讲述前传故事的《如龙0》，真岛吾朗终于爬到了主角役，作为一名性情比较“玩得开”的大哥，真岛浓妆艳抹，一身性感女装下场陪酒的一幕，令不少玩家感到阵阵生理不适，误以为游戏和百度“戒色吧”联动了。

真岛吾朗戏谑的女装扮相，代表了《如龙》看似严肃正剧的外表下，“他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”的有趣一面，就像是桐生一马搓麻唱K玩四驱车，游戏里通过不断敲打现实叙事和游戏体验之间的次元壁，讲述了一部部时而嬉笑怒骂，时而血雨腥风的极道活剧。不知道如今有意退出《审判之眼》的木村拓哉前辈，是不是从真岛吾朗身上看到了继续参演的“危险性”，毕竟对于一代国民偶像来说，业绩是小，人设是大，在女装面前，不是所有人都能豁的出去。

3、“We are the Champion！”——《罪恶装备》Bridget

《我们是冠军》，这首皇后乐队的经典名曲，经常响彻在各项体育赛事的夺冠现场，这首歌当初创作的本意，是乐队主唱弗莱迪·墨丘利作为同性恋群体的一员，又生长在一个思想保守的基督教家庭中，有感于成名后的舆论压力与世俗非议（之前那部传记类电影《波西米亚狂想曲》演绎了这部分经历），在歌词里鼓励那些LGBT群体的人们不惧世俗眼光，做自己生命里的冠军。

作为资深乐迷，《罪恶装备》系列制作人石渡太辅肯定对这段创作背景心知肚明，游戏里使用溜溜球和玩具熊当做武器，看起来像是一个女孩子的Bridget，其实是一个身穿类似教会修女服装，来自英国（和弗莱迪一样）的男孩。因为游戏里没有直接交代背景，玩家大都要通过设定才了解到人物真实身份，类似的例子还有《街霸5》里面的角色“毒药”，她如今是个辣妹外表的变性人（开始在《街霸3》里还只是女装，后来《街霸5》设定改成女性，应该就是接受手术了）。

相比欧美厂商如今在游戏里例行公事般硬塞LGBT角色，日系厂商反倒更加光明磊落，玩家既感觉“惊喜”，又显得合情合理，而榜单里唯一入选的欧美游戏角色老崔，居然是一个不折不扣的疯子，在今天的欧美厂商看来，这或许也是一种“不正确”吧。

2、海拉鲁恶霸的少女心——《塞尔达传说 旷野之息》林克

在揭晓榜单第一名之前，有请业界最靓仔的女装大佬之一，凭借《旷野之息》中无所不在，无所不能，无所谓无所不为的野蛮行径成为当今开放世界游戏第一人的——林克。

林克包办了《旷野之息》大部分的话题度

得益于NS首发期间《旷野之息》平地惊雷般的杰出素质，开放世界的花式玩法提供了游戏与短视频平台之间，琴瑟和弦的传播效力，相关内容迅速出圈，除了暴揍人马，欺压哥布林，海拉鲁恶霸林克也会不时展露出内心温柔的一面——女装。

游戏里为林克女装设计了一段经典的“女儿国”（西方视角下就是“亚马逊”）剧情，为了混入只有女性可以进出的城市，俊俏的林克换上了一身毫无违和感的异域风情女装，而“无违和感”，正是林克女装之所以吸引眼球，让男性和女性玩家都变身“四老外”的最大魅力。

1、不愧是蒂法的男人——《最终幻想7RE》克劳德

在评选榜单的一来是就明示克劳德的入选，显然不是一个保留悬念的好主意，但女装大佬本就数量稀少，选题既然因他而起，那么以他完结，也算得上是名至实归了。除非咱们把评选范围从游戏扩大到整个ACG，那么女装碇真嗣靠着“妈妈粉”“爸爸粉”“姐姐粉”的应援，或许能和克劳德拼个五五开吧。

克劳德用盛世美颜与矫健身姿，完美印证了上文所谓“游戏中女性角色越漂亮，那么男性角色在换上女装之后，效果就越惊艳”的科学定律，毕竟只有春晚才会在蔡明老师身边安排潘长江，也只有《无间道》里刘嘉玲的男人才会是曾志伟。

近期《FF7RE》克劳德女装mod的火爆，可以归纳为三方面原因：1、古希腊至今，各个文明沐浴下的人们都爱美少年。2、剧情里那身华丽的舞台服装起到了很好的装饰效果。3、当一个男人身边站着蒂法和艾莉斯的时候，他就已经是他所属世界的主宰了，穿什么其实都无所谓。

结语：游戏里的女装大佬就像是一枚隐藏的彩蛋，不时给玩家带来审美的惊喜或惊吓，不知道克劳德和林克的高人气，会不会给未来的男性角色提供一个新的走红思路，遇事不决，女装就完事儿了。

这个失聪女孩，一路考入清华读博

3月3日晚

2021感动中国年度人物名单公布

其中一位是

清华生命科学学院2018级

博士研究生江梦南

这位来自湖南莽山瑶族小镇

在半岁时就双耳失聪的姑娘

创造了大家眼中的“奇迹”:

她自幼通过读唇语

学会了“听”和“说”

之后凭借优异的成绩

考入重点大学

并最终到清华攻读博士

如今

她正在攻读生物信息学博士学位

目标就是解决生命健康的难题

1

“我的爸爸妈妈

是全世界最伟大的父母”

江梦南

这个如诗如画的名字

是母亲所起

不料想

她的人生却以黯淡的方式开始

1992年

江梦南出生在

湖南省郴州市宜章县

3个月大的时候她患上高烧

在治疗中

一些耳毒性药物

导致她患上极重度神经性耳聋

左耳损失大于105分贝

右耳听力完全丧失

江梦南的父母都是中学教师

为了让女儿更好地融入社会

他们决定教她学习发音和唇语

身为教师的他们

让女儿摸着自己的喉结

感受发声时的震动

用手感受呼出的气流

夫妇俩自创了很多方法

比如母亲在一面镜子前抱着她

在后面对她说话

这样她能看到母亲的口型

也能看到自己的口型

江梦南后来

甚至还学会了方言宜章话

也学会了分辨声调和读唇语

正是因为父母的执着

江梦南坚强地跨过了

人生中一道道看似不可逾越的山峰

“非常感恩我的爸爸妈妈没有放弃我

他们是全世界最伟大的父母”

通过学习唇语、练习开口说话

她能够与人正常进行交流

也可以在普通学校“旁听”课程

2

爱美妆、爱健身

用心去感受这个世界

功夫不负有心人

靠着数倍于同龄人的努力

江梦南在家乡普通小学“旁听”后

以全市第二名的好成绩

考入郴州市六中

高考中

她以优异成绩

考入吉林大学药学专业

后来又继续在母校读研

2018年

又通过了清华大学生命科学学院的

博士研究生面试

她对自己的要求是“不能松开手”

在26岁戴上人工耳蜗之前

她在求学期间

每天会把手机闹钟调成震动模式

整夜握着手机不松手

以便第二天早上靠震动叫醒自己

江梦南读研时的室友王艳伟说

几乎没有见过江梦南迟到

江梦南还是宿舍里第一个起床的

平常早晨6点多起床

江梦南说：

“我从来没有因为听不见

就把自己放在一个弱者的位置上

我经常跟别人说

千万不要因为我听不见

就放低对我的要求和标准”

江梦南爱美

早晨5分钟就能化一个妆

她还是宿舍的“美丽顾问”

为舍友们的衣着打扮出谋划策

她也喜爱健身

经常在健身房练举铁

朋友向她倾诉心事时

她会搬个板凳、戴上近视镜

专心“看”室友吐槽

然后开玩笑逗她们开心

……

2018年到清华大学报到前

江梦南做了人工耳蜗植入手术

布谷鸟的叫声、下雨时的哗哗声、晚上的蝉鸣

这些曾经只存在于文字和想象中的声音

和整个世界一起

逐渐变得清晰起来

但她从未忘记

用心去感受这个世界

她的目标很明确

那就是解决生命健康的难题

她希望能帮助到别人

3

在清华园推广无障碍

身体力行普及理念

2020年

江梦南当选

清华大学学生无障碍发展研究协会

第五任会长

这个协会的创始人

是她的学长

自幼因重症坐上轮椅

去年刚从清华计算机博士毕业的矣晓沅

在这个协会里

江梦南看到了清华对“无障碍”的支持与重视

在得知残障同学的需求后

学校多个部门下大力气

对宿舍楼、教学楼进行了无障碍改造

无障碍发展研究院的老师们四处奔走

协会的同学们也积极参与

清华三年

在学业和科研之余

她坚持和老师、同学们一起

致力于向社会公众、校内外师生

普及无障碍理念

推动校园无障碍环境建设

4

网友：

“一朵灵魂闪闪发光的向日葵”

“她和她的父母都是伟大的”

自强不息、勇攀高峰

为江梦南点赞！

更多新闻

来源：新华网综合新华社、清华大学、北京青年报等

监制：牟彦秋 程淼

编辑：贵婷

校对：董静雪

90后女孩失去右眼后自学成为义眼师：只想为更多单眼群体找回自信的力量

一个女孩面对镜头，自信地笑着，手指从眼前轻轻划过，瞬间从瞳孔中“召唤”出一道道白色、紫色、蓝色、红色，绮丽而又神秘的光芒……网友评论“会发光的义眼简直帅爆了”，而这既非特效也非魔术，而是一个个经过特殊处理过的义眼片。

女孩艺名叫做昕瞳。她告诉记者，她所佩戴的义眼片，都是她自己设计制作的。

义眼女孩给自己制作“魔法眼睛”意外走红

昕瞳是位“90后”女孩，大大咧咧，开朗活泼。2013年时，因为一场车祸，她不得不将右眼摘除，从此戴上了义眼片。此后她放弃了舞蹈演员生涯，选择自学成为了一名义眼师。

所谓义眼，即人工佩戴假眼。它并不能使患者恢复视力，但能够补救面部缺陷，助人重拾自信。

视频里的她，手指从眼前轻轻划过，一道道白色的、紫色的、蓝色的、红色的，光芒就会被“召唤”出来，绮丽而又神秘。

“其实我把一个可以发亮的小芯片，放到假眼里面，手上放了个磁吸灯控制开关，一靠近就成了发光的眼睛。”昕瞳说，这个创意其实来源于国外的一个博主，这位博主不在意别人的眼光，根据自己的喜好，制作各种夸张的义眼，引来网友热议和赞誉。昕瞳说，“看到他这么酷，我觉得作为一个义眼师，我也可以，然后就给自己做了。但这个是不卖的，技术也不太成熟，只是自己戴着玩儿。反正别人已经用异样的眼光看我了，为什么不直接夸张一点，追寻我喜欢的呢？”

车祸夺不走的勇气

单眼女孩也可以很美

“我从小是学习跳舞的，民族、芭蕾、古典，后来还入了专业，上过不少大型舞蹈表演的舞台。”昕瞳说，但对于一个舞者来说，眼神、表情也是艺术不可缺少的部分。可因为义眼片，不仅让自己表情不再能完美配合舞蹈，同时视角的缺失，让自己平衡感也出现了限制。

虽然昕瞳从小开朗大方，“但那段时间我真的很低落，感觉要失去自己热爱的舞蹈了。”昕瞳说，不同于那种黄昏时分，走在密林里，周围一点一点暗下来的感觉，自己视角变窄，让很多眼中的世界近乎“消失”大半。

昕瞳说，人类所能获取的信息里面，眼睛占80%。颜色、形状、纹理，这两颗小小的、不规则的球体，掌管着人类认知世界的通道。而昕瞳从小就喜欢健身、游泳、羽毛球之类的户外运动。在缺失一只眼睛后，打羽毛球完全接不住，倒水会倒在外面，下楼梯会踩空，过马路要180度转头……“一些舞蹈中的跳跃动作也掌握不好，摔倒、碰胳膊这种情况太多，根本避免不了。”昕瞳说，此后一段很长的日子里，她都在重新寻找生活的平衡感和安全感。万幸因为家人的陪伴、开导，再加上读书缓解情绪，让她逐渐接受这个“不完整”的自己，舞蹈间里，她放开手脚大胆跳舞，不再惧怕摔倒和崴脚，只想找回那个在舞蹈中发光的自己。

于是毕业后的第一份工作，她仍然选择了成为一名舞蹈老师。

“在教孩子的时候，孩子们会天真地问我眼睛怎么闭不上，也会有家长对我提出质疑。”昕瞳告诉记者，虽然孩子是无意的，家长们的担心也是合理的，但是多少还会撼动自己好不容易重拾起来的信心。

好在机构设有公开课，家长们见到自己跳舞时的热情，看到了舞蹈中“发光”的昕瞳，也都欣然接受了这位因热爱而自信的老师。

视角受限不等于找不到方向

想帮助更多单眼群体找回自信

“18岁嘛，就是一个爱美的年龄，又是舞蹈演员。”对昕瞳而言，走出低谷的漫长岁月中，最难的不是重新适应生活，而是心里一点点堆积起来的极度自卑，外貌也一直是昕瞳所在意的。

她说，因为当时自己不太懂，随便找了一家去佩戴义眼片。后来了解到这方面的相关知识，才知道一直都是佩戴着错误的义眼片，尺寸不是特别精准，也不美观，眼睛还会发炎。

根据世卫组织公开的数据显示，全球至少22亿人视力受损或失明。而我国是世界上盲人最多的国家，占世界盲人总数的18%至20%，每年新增的盲人数量高达45万。因此，有不少人在不得已的情况下实施了眼球摘除手术。一方面，他们不仅要承受着失明所带来的痛苦，无法再用双眼来感受这个世界的缤纷色彩，另一方面，还要承受来自社会、生活、职场等多方面带来的心理压力，默默忍受着周围异样的目光。

“当时我有个想法，要是我能按照自己喜欢的来做就好了。”昕瞳说，自此，成为一名“义眼师”成了她的新目标。她希望，无论是年迈的老人还是年幼的孩童，都能在她这里点亮眼中的光芒。

2020年，她为了学习义眼片技术，辞去了舞蹈教师的工作，也遭到了家人的反对。“多学一项手艺没有坏处嘛，而且舞蹈随时都可以再捡回来。”昕瞳认为，既然年轻，就有着足够高的“试错成本”，即便失败了，还可以重头再来。一味地低着头赶路，反而会忘了抬头看路，错失人生的方向。“因为我自己淋过雨，想为别人打把伞。”昕瞳说。

每月给贫困儿童、老人或因公受伤人群

提供1个免费名额

可虽说有勇气，但面对陌生的技术，昕瞳起初还是感到很崩溃的，她需要重新对色彩进行了解，还需要掌控模型，每一步都练了上千次。无奈她只能用自己的眼睛去试验，慢慢积累经验，哪里有问题就及时解决。

在昕瞳看来，细节上绝不能马虎。“如果说佩戴不合适的义眼，一是给外形造成很大的影响，比如肌无力、眼睑下垂等，此外还可能引起发炎。成人义眼一般能佩戴五年以上，期间不合适的话可以去维修调整。”她说，虽然不能弥补眼球缺失带来的症状，但她能尽力让义眼无比还原到真眼球的模样。

为了能够让每一片义眼无比精准地接近真实的眼球，除了对瞳孔、外眦、球结膜、角膜、虹膜了解外，她还要研究眼球内的血丝分布细节和眼球的光泽。

每次昕瞳会用微距超高清相机拍下佩戴者正常一侧的眼球，在取下眼模后，将眼球的模样、颜色一笔一笔还原。而这是任何机器不能取代的步骤。

取模、打磨、抛光、绘画、调试、成型，一对一定制一只义眼，一只义眼片通常需要三到五天的时间，要很专注才能做到最理想满意的效果。

今年，昕瞳开设了自己的工作室，也会不断分享自己对于义眼群体的感受和义眼选择的科普知识。她说，每个人都有追求美的权利。刚刚开店不久，就有一位20多岁的女孩找到她。

女孩说，自己从小因为事故摘除了一侧的眼球，遭遇了各种非议和异样的眼光。万幸她遇到了自己的真爱。虽然男友和对方家庭都不嫌弃，但经历了十多年的容貌焦虑，她想要以最美的样貌走上婚礼的舞台，希望能够从昕瞳手中订制一个义眼片。这次昕瞳也是尽自己最大的能力去制作。

当女孩戴上新的义眼后，笑着笑着就哭了，此时此刻，昕瞳觉得，让每一个单眼群体能够放手追求美丽，就是她追求的方向。

昕瞳说，自己的工作室有3名义眼师，但精细的工作，让他们每个月平均只能做10个左右的义眼片。“但是每个月我们都会针对12岁以下贫困家庭儿童、60岁以上贫困老人，还有公安、消防等因公受伤人群提供1个免费名额。”

转自：北京青年报

来源： 政法频道

原来是驻港部队的她

台胞心脏骤停，解放军全力施救！“黄金六分钟”成功完成抢救任务，这是前两天在上海浦东机场出现的紧急一幕。今天，小编带大家认识一下抢救视频中，这位做好事不留名的“黄衣姑娘”。

1月28日，上海浦东国际机场候机厅，一名旅客突然倒地，昏迷不醒。当大家不知所措时，同在机场候机的3名旅客第一时间上前查看情况，紧急施救，经过近10分钟的现场抢救，昏迷旅客才逐渐恢复了意识。点击查看此前报道

救人善举立刻引起了社会的广泛关注。为患者人工呼吸的海军军医因就在上海很快被找到，但奋力进行心肺复苏的姑娘却只留下了美丽的侧影。

但驻香港部队的战友们很快发现了这位救人的女孩很眼熟，“这不就是我们驻港部队医院的护士长——张艺小吗？”小编得到这个消息，立即联系本人，了解情况。

晕倒的旅客恢复意识之后，救护车也到达了现场。由于着急赶飞机回乡，施救的张艺小匆匆离开了现场。

张艺小说：“我是从深圳到上海转机的，正在候机，就突然听到有人在喊‘有人摔倒了，有没有医护人员’，没有多想，我立马就跑了过去。当时一起参与救治的还有两名海军军医，我们对患者进行了应急处理，经过近10分钟的紧急救治，终于将患者救了过来。”

张艺小是驻香港部队某医院的护士长，多次参加卫勤演训和保障任务，有丰富的护理临床经验，先后获得优秀基层干部、嘉奖3次。这次顺利地救下旅客，充分证明了她精湛的业务能力。

小编了解到，被救的患者姓邱，是一名在祖国大陆工作的台胞。春节临近，邱先生正准备回台湾过年，在上海转机时突发状况，幸亏遇到了3名解放军，真正是：

军民鱼水情

两岸一家亲

张艺小告诉小编：“作为一名驻港军人，一名医护工作者，保护人民、救死扶伤是职责所在，我相信任何一名战友遇到同样的情况，都会挺身而出、义不容辞。也希望每一名出门在外的朋友，春节返乡注意安全和健康！”

人民至上，勇于担当；人民有难，军人当先。张艺小用自己的行动，践行了南丁格尔的誓言，诠释了驻港军人的责任与担当。

为她点赞！

综合：央广军事、香江砺剑

来源： 人民日报

又一部高口碑科幻片来了，好评连连，网友：最后10分钟泪流不止

2000年末的圣诞节，好莱坞上映了一部很不寻常的电影。

这部影片情节单一、拍摄周期漫长，有三分之二的篇幅都是一个演员单独完成。

然而该片上映后立刻震撼了全球的影迷，全球总共拿下4.3亿美元的票房，折合成人民币约30亿元，还获得多个奖项和提名。

影片中的一个排球道具，甚至成为了抢手货，拍出了18400美元的高价。

不仅如此，当年高中英语教材（2003年人教版）的一篇文章还写了这部影片的故事，相信很多90后印象深刻。

没错，它就是传奇影帝汤姆·汉克斯主演的《荒岛余生》，凭借精彩的“独角戏”演绎，汉克斯还获得了金球奖最佳男主。

时隔20年，汉克斯再次挑战独角戏，带来了科幻末日废土版“荒岛余生”——《芬奇》。

影片此前定名为《人生》（Bios），是一部2019年底就制作完成的库存，但受疫情影响多次改档，最后定于11月5日在流媒体上线。

这是Apple TV 继《灰猎犬号》后，上线的第二部“汉克斯电影”，像他这样把名字变成招牌的演员，并不多。

电影由《权力的游戏》导演米格尔·萨普什尼克执导，克雷格·勒克（《奇异博士》《碟中谍5》)操刀剧本，汤姆·汉克斯主演。

《芬奇》的剧情很简单，主要讲述了汤姆·汉克斯扮演的科学家和机器人、宠物狗在末日地球求生的故事。

影片的口碑还算不错，烂番茄开分后新鲜度74%，IMDB给出7.0。

被顶在前面的烂番茄好评是：

“这可能是你看过的最温馨的末日电影了”；

“这部科幻片展现了一个彪悍的汉克斯，我们可能从未见过他”。

而给出差评的影片人则认为《芬奇》完全是概念，而不是电影，就像皮克斯在早期的头脑风暴会议上丢弃的东西。

相比之下，国内的影迷更喜欢这部电影，豆瓣评分8.4，好于93%的科幻片，87%的剧情片。

很多给出4-5星的网友打call：“温馨”，“最后十分钟眼泪不止”，“数据时代、电子化、大疫情背景下残留的温暖”。

那么《芬奇》到底是怎样一部温馨的末日电影呢？让我们先来看看影片的剧情吧（以下含有剧透）。

影片前半段的基调是轻松欢快的，汉克斯饰演的芬奇一出场就是哼着小曲唱着歌。即使走在黄沙漫天的恶劣环境中，依然迈着愉快的步伐。

该片的故事背景，设定在后世界末日的地球上。

一场灾难性的太阳耀斑爆发，电磁脉冲几乎毁掉了大半个地球，美国北部和南部的城市，全军覆没。

芬奇因为在全封闭的实验室工作，幸免于难，是为数不多的幸存者之一。

而实验室之外的世界，已经化为废土之城。

黄沙遍野，满目疮痍，植被、庄稼、粮食相继灭绝。臭氧层被破坏，紫外线辐射强烈，人类和动植物极易受到伤害。

室外气温高达60、70度，皮肤一接触阳光，瞬间就被烫出水泡。

地上随便捡起一块铁盘，把玉米往里一扔，就能当场炸出爆米花。

太阳，是人类在灾难后的世界第一个遇到的敌人，芬奇必须穿着防护服才能在阳光下生存。

此外，由于长期暴露在电离辐射下，他的身体受到了严重伤害。

芬奇经常咳嗽、流鼻血，他知道自己身患重病，时日不多了。

离开人世之前，芬奇唯一放心不下的，是自己的爱犬——一只叫“googyear”的狗狗。

为了让爱犬在自己死后有人照顾，他穷尽毕生所学，制造出一台人型机器人。

芬奇给这个机器人设定了基于“阿西莫夫机器人三大定律”的指令，并增加了第4条：如果芬奇不在，机器人必须保护小狗。

这是机器人最重要的使命，也是芬奇制造他的动机。

那么googyear为什么对芬奇如此重要呢？

这是影片所设置的悬念之一，而导演也有意搁置这一点，等待影片后半段再揭晓。

这台机器人没诞生多久，芬奇所在的城市就要遭遇15种极端风暴天气，并且持续40天左右。

寻找新的落脚点，成为摆在他们面前的当务之急。

北部和南部的城市已经无法生存，剩下幸存的城市大部分在东部，少数在西部。

芬奇所在的圣路易斯位于美国中部偏东，显然往东是更合适的选择。

但他选择了路线更长、位于西部的旧金山，因为东部幸存者太多。

芬奇并不相信人类，对他来说，除了太阳，人类是世界上最大的危险。

那么芬奇为什么不相信人类呢？这又是编剧设置的一个悬念。

接下来就是芬奇带着小狗googyear，另外一台小机器人杜威，以及资料还未传输完全的人型机器人前往旧金山的旅程。

在这趟末日旅途中，人型机器人不仅跟芬奇学到了生存技巧，而且开始有了人性，给自己取名叫杰夫。

而杰夫要学习的最重要的一点是信任，这也是芬奇要做的事，他要培养一只狗对一台机器人的信任。

可以说，信任是这部影片的主题价值。

太阳耀斑发生后，人类已经无法相互信任，甚至为了资源相互残杀。

曾经，芬奇就是因为不相信人类，所以眼睁睁看着一个小女孩和她的母亲，被掠夺者枪杀。

藏在小女孩背包的小狗幸免于难，或许是对小女孩的心怀愧疚，芬奇收留了它并取名为googyear，代表着他对未来世界的美好期许。

芬奇找到的托付对象是机器人杰夫，因此影片的信任主题又增加了关于科技伦理问题的思考。

机器人作为工具，完全可以胜任一些工作，能力甚至超越人类。但机器人能被相信可以像人类一样照顾宠物狗吗？

这是电影《芬奇》想要探讨，也是留给观众思考的一个问题。

除了信任这个主题，影片还着重刻画了芬奇和杰夫这对亦父亦友的关系。

芬奇既是杰夫的创造者，也是杰夫的启蒙者。

事实上，杰夫是个半成品，因为极端风暴天气来袭所以资料只传输到72%。

无论是大脑还是身体，他都“发育”得不健全。很多时刻他都需要跟着芬奇，在末日世界中学会如何生存。

芬奇教杰夫说话走路，再到教他驾驶汽车，最后让他承担起照顾爱犬的责任，整个阶段就像一个父亲在教儿子成长的过程。

在芬奇身上，杰夫不仅学到了生存技能，还学到了如何以人的情感去体会爱、生命的美好和存在的意义。

最终当芬奇老去，杰夫这个“儿子”也成长起来，将他托付的责任承担下来。

杰夫会用胸口的开罐器打开罐头喂狗狗，会带着芬奇未完成的遗愿继续前往旧金山，还会在抵达之后欣赏金门大桥的美。

影片的结尾，杰夫已经不仅仅是一个机器人了，更是一个长大的男孩。

同样地，芬奇也在杰夫身上找到了信任，弥补缺失的父爱，完成自我的救赎。

芬奇的父亲，曾经抛弃他和母亲，从此再也没有回来过。一张父亲从旧金山寄来的明信片，让他念念不忘，坚定地踏上这条没有归途的寻亲之路。

像《芬奇》这种慢节奏、少人物、多内心的电影，最吃的就是主角的演技。

幸好还好有汉克斯，他在影片中的情绪表现十分细腻，像是和杰夫道别拥抱的那场戏，打动着每一位与它相遇的观众。

而他与杰夫在死亡谷的谈话，像是一场盛大的演说，让芬奇这个角色得以升华，有外媒评论他再次饰演了一位美国“国民老爸”的角色。

总的来说，《芬奇》虽然是一部融合了末日、科幻、宠物元素的公路片，但真正想讲的不是世界末日，也不是人工智能，而是在科幻废土的外壳下，探讨我们如何好好活着，如何感受爱。

尽管有些老生常谈，有些心灵鸡汤，但其中的真挚情感依然能让人动容并回味许久。

也许你被生活压到无力微笑，也许你在烦恼之后的年终总结，不妨在2021年的末尾，去看看这样一部电影，也许能得到一些深入人心的治愈。

青石电影 | 梅理卿

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