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有人骂你野心勃勃是什么歌(同样演秦始皇,把张丰毅、姜文、富大龙放在一起,差别出来了)

导读 有人骂你野心勃勃是什么歌文章列表:1、同样演秦始皇,把张丰毅、姜文、富大龙放在一起,差别出来了2、NFT浪潮来袭,这些品牌赢在起跑线3、布努埃尔被遗忘的黄金时代4、火药味十足

有人骂你野心勃勃是什么歌文章列表:

有人骂你野心勃勃是什么歌(同样演秦始皇,把张丰毅、姜文、富大龙放在一起,差别出来了)

同样演秦始皇,把张丰毅、姜文、富大龙放在一起,差别出来了

1978年,美国学者麦克·哈特排了一个“影响人类进程的100位名人”。

其中我国有3位帝王上榜,他们分别是位于排名第17位的秦始皇,排名第29位的成吉思汗和排名第85位的隋文帝。

其中秦始皇在所有入选的帝王中排名第一,可见秦始皇不仅是中国人心中的千古一帝,在世界历史上也留下了浓墨重彩的一笔。

秦始皇曾多次被搬上荧幕,其中网上讨论最多有3版,张丰毅版、姜文版,富大龙版。

今天我们就结合剧作历史,谈谈三版“秦始皇”各自表演上的优劣,以及三版表演处理上,到底又有哪些差别……

第一位:张丰毅版“秦始皇”

张丰毅主演的《秦始皇》是央视2007年的开年大剧,然而这些年存在感并不高,这背后有一段坎坷的故事。

早在1998年,作家张天民就开始打磨《秦始皇》的剧本,直到2000年才定稿,2001年央视把它作为重头戏来拍摄,本剧汇集了张丰毅、刘威、高明、宋佳、宋春丽等知名演员,阵容堪称豪华。

那时候演员的片酬还不高,这部戏投资高达3000万,但主演张丰毅每集的片酬只有每集8000元,刘威、宋佳、宋春丽等演员的片酬是每集6000元,大部分资金都用在了场景上,这也是当时电视剧制作一个共同的特点。

因为当时的特技比较落后,所以全剧的战争场面几乎都是实景拍摄,导演特地找来了800匹马和200匹骡子、驴子来拍摄战争场面,虽然粗糙,但贵在真实。

但在拍完后,剧集送审时却遭遇了问题。

原来剧中大量渲染了秦始皇和阿若公主的爱情戏,且其中吕不韦和秦始皇的父子关系也备受历史学家的诟病,所以临近播出,央视迫于压力雪藏了这部剧,当时坊间传言,《秦始皇》因情色镜头太多被封杀。

直到6年后,央视才彻底解封了这部剧。

不过原本40集被删改成了32集。

删去的部分主要有三块,一是暴力血腥的战争场面,二是当时历史学家对秦始皇和吕不韦是否是父子关系争论不休,所以剧集中进行了模糊化处理,三是对荆轲刺秦王的片段进行了缩减。

《秦始皇》虽然是2007年央视的开年大戏,但是被安排在了星夜剧场。

即便如此,该剧依然取得了极高的收视率,今年的《人世间》作为央视开年大剧最高收视率刚刚破3,而《秦始皇》在非黄金时段播出最高收视率高达2.6,也算得上是一部热剧了。

但客观来说,2001年的剧已经很难讨好2007年的观众了。

在播出时张丰毅经常给导演打电话吐槽,这里拍得太粗糙了,那里布景不好连木头渣子都露出来了,导演自己也笑言该剧已经落后于时代,这些因素导致《秦始皇》最终没有成为经典。

不过张丰毅作为绝对的主角在本剧中贡献了自己精湛的演技,诠释了一版最符合观众心理预期的秦始皇。

在外形上,他的角色扮相面容方正,眉宇间透露着一股沉稳、坚毅,戴上金色发冠后,帝王之气尽显。

剧中他的服装多达20多套,在大热天里他经常顶着大热天穿着里外5层华服来展现秦始皇的威仪,从外形上首先表现了秦始皇的霸气。

当然这种扮相上的成功,和他对自己身材的严格管理,有着直接的关系。

在剧组拍戏时他坚持每天晨跑5公里,练就了一身的腱子肉。

他从不喝酒和抽烟,除了锻炼没啥别的爱好,导演阎建钢夸赞道爱护身体是一个演员最基本的自我修养,张丰毅做得不错。

我们再看看张丰毅在剧中的具体表演。

《秦始皇》是张丰毅首部帝王戏,在开播之初,翁斐然饰演少年嬴政,他一身英气,惊艳了所有人,随后张丰毅接替出场。

虽然这种模样上的转变有些突兀,但随着剧情的推进,张丰毅的表演渐入佳境。

譬如秦王登基时,张丰毅版的秦王黄袍加身,慷慨陈词:“朕统六国,天下归一,筑长城,以震九州龙脉,卫我大秦,护我社稷,朕以始皇之名,在此立誓,朕在,当守土开疆,扫平四夷,定我大秦万世之基,朕忘,亦将化身龙魂,佑我华夏永不衰,此誓,日月为证,天地共鉴。”

这段台词一气呵成,听来热血沸腾,一下便把秦始皇的霸气胸怀展露无疑。

俗话说,伴君如伴虎,秦始皇外在的霸气有了,而在处理秦始皇的权术谋略的内在上,张丰毅则选择了一种内敛而泾渭分明的表演方式。

比如秦王和吕不韦的对手戏。

秦始皇问吕不韦“我是不是你的儿子?”

吕不韦答道:“你是,也必须是!”

秦始皇淡淡地说:“我记住了,也希望仲父也一定记住。”

短短几句台词,充满了试探与威胁,精彩绝伦,即拿捏的亲情又警示了君臣之分。

还有秦始皇和母亲赵姬反目的戏份,秦始皇暴怒呵斥母亲荒淫无度,他怒目圆睁,呵斥道:“如此少廉寡耻,何以母仪天下?!”

赵姬痛哭流涕请求儿子赐自己一死,秦王丝毫不为所动,说道:“你是不配活在世上,让我大秦为你蒙受耻辱。”

最后赵姬给儿子跪了下来,秦王却不为所动,要杀死赵姬其他儿子,并冷冷地说:“记住你是秦国的太后,寡人是你唯一的儿子。”

这几段戏张丰毅很好地演出了秦始皇的杀伐果决,让人看了不寒而栗,演出了帝皇“寡人”的冷酷。

总而言之,整部戏,张丰毅从嬴政的青年时期一直演到了中年,内在上演出了秦始皇内敛、野心勃勃,权术家的风采,外在上演出了秦始皇的霸王之气,也足够让人信服。

最后给大家一个小彩蛋。

《秦始皇》之前的豆瓣评分7.5分,前年《大秦赋》播出后引发群嘲,《秦始皇》的分数也悄悄爬升到了7.6分,可见大家对《大秦赋》的怨念有多重。

第二位:姜文版“秦始皇”

姜文1996年在电影《秦颂》饰演了秦始皇,当时的姜文已经转型做导演,并且凭借处女作《阳光灿烂的日子》霸气侧漏了,许多人想当然的以为姜文版的秦始皇也是霸气的类型,其实恰恰相反。

《秦颂》由第五代导演周晓文执导,第五代导演的特点就是悲天悯人想拍史诗。

本片的编剧是写过《活着》《霸王别姬》的芦苇,剧本的文学性也非常强,所以《秦颂》其实是一部反传统的带有邪典感觉的历史片,姜文和葛优在影片中分别秦始皇和高渐离,也带给了大家完全不同的感受。

影片中秦王灭六国的故事一笔带过,荆轲刺秦的故事一笔带过,重点讲述了秦始皇统一天下后让高渐离创作《秦颂》的故事。

皮哥说它有邪典片的气质,是因为故事太过“惊世骇俗”。

秦王和高渐离从小吃一个母亲的乳汁长大,成为患难之交,后来秦灭六国,高渐离沦为囚徒,一心求死,结果秦王却给他高官厚禄,让他给秦国谱写乐谱,结果高渐离想绝食自尽。

为了讨好高渐离,秦始皇态度极其卑微,他授意女儿栎阳公主色诱高渐离,使其沉溺于温柔乡里。

高渐离一心求死,强奸了公主,结果秦王没有责怪他,瘫痪的公主奇迹般地站了起来,这大概是爱情的力量吧。

后来秦王把公主许配给了王贲将军,结果公主以死来表达对高渐离的爱情,在秦王登基之日,高渐离悲愤演奏《秦颂》,并将琴砸向了秦王。

导演和编剧想另辟蹊径拍一个历史框架下的伦理剧,结果拍成了狗血剧:秦王和高渐离搞基,高渐离却睡了秦王的女儿。

受此影响,姜文和葛优的表演也出现了偏差。

葛优一直是喜剧演员,可在本片中却扮演了一个集阴柔、傲骨和世俗于一身的高渐离,他才华横溢,却沦为囚徒,脸上被刻了字;他铮铮铁骨,但面对公主投怀送抱,也难抵欲念,沉溺其中无法自拔。

葛优很好地演出了高渐离的这种矛盾的性格,但他自带一股丧的气质,让人很难相信他饰演的高渐离拥有举世无双的音乐天赋。

反观姜文,他一直演的是真汉子,可在本片中却扮演了一个软骨头的“舔狗”秦王,他纵横捭阖,杀人如麻,但面对高渐离却瞬间变得奴颜婢膝;他对敌人说了虎狼之词,对高渐离却是骚话连篇。

比如秦王说:“渐离,是天道把你赐给了我,你已经成为我身体的一部分。你必须陪我深深地忍耐,再陪我重重地惩罚。”

比如秦王说:“那天晚上我做了一个奇怪的梦,一群无头的鬼在追我,我跑,一直跑到你身边,鬼就不见了。你正在操琴,这不就是秦颂吗?稀里糊涂的我飞上了云端,我还是跑,一直跑…”

高渐离当面羞辱他,他不恼;高渐离睡了他女儿,他还有点吃醋;高渐离在登基大典用琴砸他,却像女神拿小拳拳砸他胸口一般舒坦。

整部剧其实是借了秦始皇和高渐离的人物外壳讲了一个断背的故事,画风也随着狗血剧情的推进变得越来越诡异。

除了人设诡异外,姜文饰演的秦王更像个带头大哥,他更适合演《让子弹飞》里的张麻子,不适合演古代的帝王将相,我们也看到姜文后来很少演帝王,唯一演过的曹操也演砸了。

第三位:富大龙版“秦始皇”

2020年12月,《大秦赋》播出,当80年出生的张鲁一在剧中叫84年出生的朱珠为母亲的时候,很多观众裂开了。

其实在这部剧开拍时,有人就表示秦始皇的最佳人选是富大龙。

2013年,富大龙在《大秦帝国之纵横》中出演了秦惠文王,历史上关于秦惠文王的资料很少,富大龙读了大量相关书籍后自己给梁惠文王设计了一个矛盾多疑的性格特点,在开播时遭到了口诛笔伐,但随着时间的推移,大家逐渐接受了他饰演的帝王,本剧的评分也从7字头一路飙到了9.3分。

可惜两部剧同属于一个系列,一个演员是不可能饰演两个角色的,网友的期盼变成了泡影。

不过《国家宝藏》的编导看到了网友的呼声,在《大秦赋》热播时,节目组邀请富大龙来演了一次秦始皇,结果立刻引起了轰动。

富大龙在节目中只表演了13分钟,但惊艳的演技比《大秦赋》几十集还要精彩。

富大龙是甘肃天水人,这里在战国时就是秦国的地盘,富大龙长相就带一股儿秦味儿,用网友的话说“长得和兵马俑似的” 。

节目中富大龙是通过扮演秦始皇来介绍青铜仙鹤的,这件文物出土于秦始皇陵铜禽坑中,仙鹤象征了长寿的意思,而背后也牵扯出了一个动人的小故事。

嬴政当年在楚国做人质,在看别人训鹤表演时遭到了周围人的欺负,这时太子丹出来帮他化解了危机,两位少年就此立下了21年后再见面的约定。

21年后,两人如约见面,但彼时的嬴政已经是秦王,而太子丹沦为了秦国人质,两人的身份发生了巨大的转变。

富大龙很好地演出了秦王心中的复杂情感。

他刚刚遇到太子丹时内心狂喜,喜悦之情溢于言表,但太子丹叫他“秦王”后,他立刻意识到双方的身份已经发生了巨变,脸色立刻沉了下来。

后来提到母亲时,他悲哀地说“母亲,她要情人,不要我”,交代了自己凄苦的身世。

随后提到国家时,他又慷慨激昂地说:“大争之世,列国伐交频频,强则强,弱则亡!”

几分钟的表演里,富大龙用层次丰富情感充沛的表演征服了观众,也赋予青铜仙鹤以特殊的意义,更狠狠地打了《大秦赋》的脸。

节目播出后,受宠若惊的富大龙立刻发文,他请求大家不要用他的表演来对比张鲁一的演技,每个人对角色的理解不一样,他当年也曾遭遇过类似的批评。

富大龙的表演堪称惊艳,如果非要挑一些瑕疵的话,那就是他身形有些瘦削,在舞台上演秦始皇没问题,但要在影视剧里扮演千古一帝,恐怕需要让自己更加壮实一些才更有说服力。

好了,以上就是三版秦始皇的对比。

在皮哥看来,张丰毅版的秦始皇霸气而真实,更接近主流观众的审美;

姜文版的秦始皇外刚内柔,略显阴鸷,和演员的特质不太相符;

而富大龙版的秦始皇抓住了人物的气质,可谓形神兼备,只是身材上稍微吃亏一些。

你最喜欢哪一版的秦始皇呢?

文/皮皮电影编辑部:一粒鸡

©原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying)

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NFT浪潮来袭,这些品牌赢在起跑线

NFT的发展浪潮已经吸引了国内外不少品牌的关注,有些品牌就已经结合NFT,开展起了新的营销战线。那么在实际案例中,NFT是如何为品牌们赋能的?未来品牌们的NFT营销,又可以遵循哪些思路?本文便做了案例拆解,不如来看看吧。

NFT自诞生之初,外界就对其褒贬不一。尽管评价两极分化,但由于其具有独一无二的稀缺性和不可分割性,NFT的价值却在近两年一路水涨船高。同时,随着国外不少品牌乘着东风顺势上扬,国内一些品牌也开始摸着石头过河,展开了NFT的探索之路。

那么,NFT对品牌究竟有何价值?品牌又应当如何合理利用NFT赋能?下面几个出圈案例,将从多个维度呈现品牌NFT营销的思路。

一、制造噱头,快速聚集声量

NFT进入中国不久,尽管其目前正处于快速增长阶段,但前路并不清晰,贸然入局会带来一定的风险,不少对NFT涉猎不深的品牌仍对其持有观望态度。

而在作壁上观的另一面,面对如此急速扩张的市场规模,品牌的触手也在蠢蠢欲动。当神秘而无垠的黑洞吸引着无数探索者的目光,作为元宇宙世界的“黑洞”,NFT也勾起了年轻消费者的好奇心和热情,而这一群体,往往是品牌最为看重的目标受众。

如何做到既规避风险,又能收割流量?浅尝辄止是多数品牌的选择。

因此,在品牌NFT营销领域,最常见的还是以制造噱头为主的事件营销或热点营销。此类营销成本低、回报周期短、风险低,能够在短期内聚集声量,吸引流量,对品牌造势来说是一个不错的工具。

1. 周年造势

作为“全球茶饮第一股”,奈雪的茶在去年六周年之际启动“NAYUKI计划”,发起了一系列NFT活动。

在12月7日六周年当天,奈雪的茶推出同名虚拟品牌大使——NAYUKI,集合品牌绿色、茶元素,打造出一个穿梭于虚拟与现实之间,未来感与萌趣相结合的虚拟形象。同时,以NAYUKI为IP的实体潮玩也在线下同步发售,为虚拟IP拓展了更多想象空间。

奈雪的茶六周年活动海报

围绕IP,奈雪的茶还推出了线上NFT数字藏品,以盲盒NFT形式发售包含隐藏款在内的7款艺术品,全球限量300份,产品一经上线即被抢购一空。

奈雪的茶NFT

在六周年之际,奈雪的茶以“盲盒 潮玩 数字藏品”的一整套打法瞄准年轻人喜好,既是为节点造势,扩大知名度,也展现出品牌勇于创新的理念。

2. 促社交裂变

去年10月,奥利奥用饼干在杭州凤起路地铁站搭建了一幅“可以吃”的3D水墨画,并将这幅水墨画同步到了数字世界中。

奥利奥3D水墨画

在微信官方商城,奥利奥将水墨画解构为5000块数字NFO(NFT OREO),用户注册会员即可获取幸运码,通过购买产品或分享好友等形式参与每日定时抽奖,将有机会获得独一无二的奥利奥NFO。

奥利奥在引导用户参与NFT抽奖增强互动的同时,也将活动通过分享的形式进一步引发社交裂变,扩大了活动传播效应。

二、打造数字社区,提升用户粘性

在获客成本日益提升的今天,每个品牌都想通过私域运营来打造低成本、可重复触达的用户阵地,这就需要品牌与用户建立长久可持续的稳定关系。

这种关系如何建立?关键在于创造品牌与用户、用户与用户之间高度同频的兴趣点。在现实生活中,品牌做私域往往需要通过不断输出优质内容和有价值的资源、组织社群活动等来打动用户;利用NFT,品牌可以利用游戏、权益设计、艺术跨界等多种形式构建与用户共通的兴趣点,从而实现高效粉丝运营。

1. 独特会员权益

1)星巴克会员平台

在今年星巴克发布的新计划中,推出了一个叫做Starbucks Odyssey的NFT平台。据官方表示,这是一种由web3技术提供支持的全新体验,可以为星巴克的会员(顾客)和合作伙伴(员工)提供赚取和购买数字收藏资产(NFT)的机会,从而获得新的福利和身临其境的咖啡体验。

在这个平台中,会员可以进行互动游戏或任务挑战获取可收藏的NFT旅程印章,或在网店中购买限量款奖章。这些奖章由星巴克和不同的艺术家共同设计,不仅附加一定的艺术价值,同时也代表一定的会员积分。NFT奖章可在会员之间自由买卖,NFT的数量越多,则代表会员积分越多。

借由这些积分,会员可获得一系列前所未有的福利和体验,例如虚拟咖啡制作课程、受邀参加星巴克储备烘焙厂活动、咖啡农场旅行等等。

2)Socios会员俱乐部

Socios是由区块链服务商Chiliz推出的一个体娱类NFT粉丝互动平台,用户可以在平台购买粉丝代币进行一系列活动。目前巴塞罗那、尤文图斯、巴黎圣日耳曼等知名足球俱乐部已经早早入局。

Socios会员俱乐部

通过俱乐部购买粉丝代币的会员可以对活动进行投票,决定俱乐部球衣的颜色、体育场音乐和徽标,抽奖获得T恤或者签名等。这些投票的结果会在链上同步公开,不可篡改,如果通过,则俱乐部必须执行。

这种由球迷投票参与俱乐部共建的模式将球迷群体之间联系起来,并充分赋予球迷作为其中一份子的自豪和责任感,能够加强品牌与粉丝之间的双向信任。与此同时,区块链的透明公开充分保障了粉丝的知情权,也使得品牌能够及时获取用户真实反馈,完善俱乐部建设。

2. 构建情感链接

1)发售数字卡牌

要论世界范围内最大的NFT应用,非NBA Top Shot莫属。

NBA Top Shot是一款由NBA、NBPA和Dapper Labs共同打造的区块链收集游戏,旨在将NBA比赛中球星的高光瞬间制成可交易的数字游戏卡牌。也就是说,从前球迷需要在线下进行的纸质卡牌交换,现在在线上即可随时随地发生。

此外,相较于印刷卡牌,动态卡牌拥有更加灵活的呈现形式,特定的精彩时刻能够瞬间勾起每一位球迷对赛场的回忆,这些独一无二的记忆加强了粉丝与球星之间的情感链接,进而提升用户对品牌的忠诚度。而每一块卡牌上链也保证了资产归属明确,有效避免了现实生活中劣质、盗版频出的现象,为球迷提供了最基础的产品安全保障。

据NFT收藏品统计网站CryptoSlam统计,NBA Top Shot在3月22日一天24小时交易量即达到850万美金,截止3月初,历史成交额已经突破2.6亿美元,位居NFT应用榜首。从中足以看出粉丝效应与NFT结合的强大影响力。

3月NFT应用排行

除了体育圈,娱乐圈也天然具备“粉丝效应 NFT”的生长土壤。据了解,韩国娱乐公司SM娱乐、JYP娱乐、HYBE等大型公司都有意进军NFT产业,发行围绕艺人IP的NFT内容和产品,其中就包括数字照片卡、音源或周边。当这些数字资产在虚拟世界中被收集、交易和展示,企业本身和粉丝都能从中获得独特的体验。

2)发行虚拟游戏

在Burberry、GUCCI、LV相继发布NFT之后,奢侈品牌入局NFT似乎已不是罕见事。由于奢侈品牌本身具有极强的文化影响力和品牌价值,因此当其与NFT相结合,自然能够释放出深远的数字化魅力。

去年,LV在创始人路易·威登200岁生日之际,推出了一款冒险NFT游戏,以此纪念创始人为品牌作出的巨大贡献。由于游戏本身免费,不少人还对此戏称,“或许这就是你的第一件LV”。

在这款游戏中,玩家将穿越六个不同的世界收集200支蜡烛,每支蜡烛背后都藏着一张LV明信片,玩家通过收集蜡烛即有极小几率获得黄金明信片,而这些黄金明信片,就对应着LV与艺术家合作设计的30张NFT卡牌。

LV冒险NFT游戏

此外,游戏中的场景和奖品设置也具有非凡的意义。玩家在收集明信片的过程中,可以同步了解LV的品牌内涵和过往历史,可以说,这正为Z世代年轻人提供了一个深入品牌的绝佳机遇。

品牌选择用时下流行的NFT吸引追逐潮流的年轻人,并以游戏的形式带领玩家深入LV的百年之旅,将未来感注入深厚内涵中,促进品牌与潜在消费者之间的深度交互,无疑能够引发更多年轻消费者的热情和向往。

三、更新品牌文化,抢占消费者心智

还有些品牌对元宇宙和NFT抱有更加积极和激进的态度。常见的往往有两类,一类是新兴的初创品牌,它们发于微末,没有既往品牌模式的包袱和拖累,拥有初生牛犊不怕虎的勇气;另一类则是已经的成熟品牌,他们拥有前瞻性的眼光,掌握丰富的资源和雄厚财力,他们敢于走在风口前端,并具有承担风险的能力。对于这两类品牌来说,从根本上革新品牌文化,是在拥抱新兴时代,也是在为吸引新消费者打好最坚实的基础。

nike×RTFKT:强强联合,抢滩元宇宙

2021年12月,NIKE宣布收购虚拟潮牌RTFKT,并将其作为自有品牌nike、乔丹、converse之外的第四大独立品牌,足以见得,耐克已经将NFT建设上升到品牌战略的层级。

其实,在被收购之前,RTFKT作为一个仅仅成立两年的新兴潮牌,就早已凭借一己之力打入了虚拟NFT的世界。

在品牌成立仅一个月时,RTFKT就凭借着一张穿在埃隆马斯克身上的Cyber球鞋照实现了大范围出圈,更神奇的是——这张照片上的鞋其实是p上去的。

这一行为尽管引来了不少人的嘲讽,但传播效应十足。在之后的拍卖环节,这双鞋立刻引起了大规模竞拍,竞价曾一度达到70ETH(以太坊,当时约5万美元),轰动的名人噱头也使得这一品牌以黑马之姿迅速闯入大众视线。

在此之后,RTFKT又干了一件大事,即以air Jordan为灵感发行了一双名为The X Evolutions 的 NFT 球鞋。这双球鞋正如其名,最大的特别之处在于它是一双为“炒作”而诞生的不断进化的鞋。以空白形态面世,每当拍卖达到一定价格,品牌便会在鞋身上添加一笔油彩。最终这双球鞋被NFT收藏家whaleshark以22ETH收入囊中,与此同时,收藏家本人也收到了品牌寄去的实体球鞋。

The X Evolutions NFT 球鞋

在今年,RTFKT又与艺术家、汽车品牌,甚至是计算机硬件厂商联名发售了一系列虚拟运动鞋,都分别创下了不菲的销售纪录。而那些拍下虚拟球鞋的消费者,也将同时获得一双实体球鞋。尽管目前实体与虚拟产品的结合只是品牌走向NFT的过渡阶段,但依仗由虚拟产品衍生出的的社交分享、DIY等便捷性,我们也能从中一窥NFT反哺实体产业的可能。

最近,RTFKT还与日本知名艺术家村上隆联名发售了2万个NFT头像,经过精心设计的发型、配饰、服饰等元素经由算法被随机分配到不同角色身上,由此构建出独一无二、神态各异的NFT头像。这一计划不仅了彰显了品牌在NFT领域的创新,也昭示了其对于元宇宙生态社区的野心勃勃。

RTFKT×村上隆 发行2万个NFT头像

RTFKT本身是不具备实体生产供应链的潮牌,而它通过创新营销和前沿设计打造了一系列稀缺式NFT数字潮品,从一开始就将象征NFT的未来科技风注入了品牌文化基因之中。可以说,RTFKT的崛起也为新兴初创NFT潮牌提供了一个可供借鉴的榜样。

由此再回看NIKE对RKFKT的收购,可以看出,耐克并不止于利用虚拟球鞋营造噱头,而是寄希望于在未来的虚拟空间中普及一种生活方式,将品牌数字化的特性提前注入消费者心智,从而在即将到来的“元宇宙时代”中牢牢抓住消费者的目光。

NFT浪潮来袭,这是一场机遇与挑战并存的冒险。在NFT面前,几乎所有品牌都是入门者,而如何利用NFT发挥品牌效应,则成为了摆在每个品牌面前的难题。对此,不同的态度也造就了不同的行动与结果。有的品牌蜻蜓点水,有的严阵以待,有的则早已做好万全准备。那么,NFT是否会在未来成为主流?它又将如何影响品牌战略和营销方式?随着时间画卷的展开,NFT图景也将逐渐明晰。

作者:TOP君

来源公众号:TopMarketing(ID:TMarketing),玩Marketing,Top是一种信仰——TopMarketing。

本文由人人都是产品经理合作媒体 @TopMarketing 授权发布,未经许可,禁止转载。

题图来自Unsplash,基于CC0协议。

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布努埃尔被遗忘的黄金时代

作者:柳青

今年是西班牙导演路易·布努埃尔诞辰120周年,十月中的“西班牙电影大师展”让上海观众和布努埃尔重逢。布努埃尔晚年的名作《维莉蒂安娜》《白日美人》《女仆日记》《朦胧的欲望》陆续在这些年的上海国际电影节期间展映过,这次“西班牙电影大师展”选择的《黄金时代》《被遗忘的人们》和《犯罪生涯》都是他在西班牙之外拍摄的作品,拍摄《黄金时代》时,他是巴黎超现实主义团体里的叛逆青年,《被遗忘的人们》在欧洲放映时,移民墨西哥的导演在故乡早已是 “被遗忘的人”。这两部作品在布努埃尔创作生涯中的重要性,不仅在于它们艺术层面的完成度和挑战力,它们也牵系着布努埃尔曾经历过的从希望到幻灭、从野心勃勃到流离失所的那些年,那些混乱破碎的时光是布努埃尔被遗忘的黄金时代。

“美是缝纫机和雨伞在解剖台上偶然相遇”

拍摄《黄金时代》前后的布努埃尔,正处在他的“金色年华”。《一条安达鲁的狗》取得巨大成功,不到30岁的布努埃尔被巴黎活跃的超现实主义团体接纳,他决心“不惜一切地走超现实主义的道路”。不愿接拍商业片,又不好意思开口问母亲借钱,就在布努埃尔几乎决定放弃以电影为职业时,他意外得到一位法国贵族的资助,对方很喜欢《一条安达鲁的狗》。

当时布努埃尔已经有一部影片的构思,设想了20多个片段,比如,满载工人的大篷车穿过贵族之家金碧辉煌的厅堂,父亲用猎枪打死玩闹的儿子,神父被从窗口扔出来……他给这部构想中的影片取名《黄金时代》。作家布勒东曾用一个意象描绘超现实主义的美学信念:“美是缝纫机和雨伞在解剖台上偶然相遇。” 《黄金时代》呈现的正是这样的美学意趣,布努埃尔制造的仿佛是一系列无理性画面的拼贴,他在一幕接着一幕的画面里抛弃了戏剧的逻辑,却创造了画面自身的节奏和韵律。

当然,《黄金时代》里存在着一条粗疏的情节线,就是一对情侣渴望在一起,但他们不停地被打断、被分开。这是一部简单且直观的电影,布努埃尔始终在呈现一种疯狂的爱情,身体对身体的吸引,个体无法抗拒的冲动,在伦理秩序中,欲望不断受挫,一个男人走向一个女人的同时那个女人也走向他,但他们就是不能结合。导演让汹涌的欲望直接地出现在画面上,意象宛如利刃割开银幕。

这部电影很快便获得巨大的商业成功,也飞快成为一桩惊天丑闻。保守派如临大敌,他们害怕的不仅是诚实的情欲,更有男女欢爱的天性敲响欧洲传统价值的丧钟。很多年后,《黄金时代》里围绕着受挫的欲望产生的情境与意象,在《泯灭天使》《中产阶级的审慎魅力》《朦胧的欲望》这些影片里再现。而在1930年,布努埃尔让《黄金时代》成为一则来自超现实主义阵营的尖锐檄文:“我们的道德另有标准,我们赞扬激情、迷惑和深渊的诱惑。”他的影像毫无顾忌地嘲讽欧洲“人上人”的冷漠和麻木,认为当时法国的整套社会结构充斥着龌龊的伎俩,他厌恶那个野蛮的、不平等的、人剥削人的社会,试图在修辞层面摧毁它。这触怒了极端的保守主义者,导致《黄金时代》在法国隔绝银幕50年。

布努埃尔以为《黄金时代》能吹响超现实主义行动的号角,结果,那场雄心勃勃的变革没有发生就被扼杀。当作家布勒东、画家玛格利特和马克斯·恩斯特这些人在巴黎的咖啡店里接纳布努埃尔时,他们真正的目标不是创造新型的文学和造型,也不是开创新的哲学,而是渴望社会变革,改变生活。暮年的布努埃尔在他的回忆录里痛苦地写下:“超现实主义在次要方面取得成功而在主要方面失败了。超现实主义光荣却漫不经心地进入了文学和绘画的编年史,可是,艺术上的承认和文化上的成就是我们大多数人最不重视的东西。我们最迫切的愿望是破灭的,我们失败了。”

“一个往日的梦在眼前变为现实,它带给我的却是悲哀”

成为千夫所指的丑闻导演时,30岁的布努埃尔没有预见到他和同伴的理想将在现实的铜墙铁壁前碎裂,也没有想过“毁灭旧秩序”这个天真的白日梦照进现实以后,他遭遇了无尽的恐怖和悲哀。

1930年秋天,好莱坞大户米高梅公司的驻欧洲代表看过《黄金时代》后,居高临下地指点布努埃尔:“我建议你去好莱坞学点技术,看看如何拍电影。”于是,一纸合同把导演送去洛杉矶当学徒。他得到米高梅片厂的一张高级通行证,可以出入任何拍摄场地,而实际上由于他不会英语,无法与人交流,他第一次进嘉宝的拍摄现场就被工作人员赶了出去。这“学徒”自暴自弃,过了游手好闲的四个月,不再涉足拍摄现场的他在“后院”发现了乐趣。“后院”是片厂制作特效和大场面的置景区,高质量的特技制作让他记忆深刻,“一切都可以发生,可以重新创造一个世界。”然而他后来的职业生涯中从未有机会用高耗费的特技 “重造世界”,若干年后在墨西哥,他一次次地用极低廉的预算创造“腾空于现实的梦幻世界”。

布努埃尔“不务正业”地在洛杉矶的公寓里制作出一张他一辈子引以为傲的“美国电影一览表”。他罗列出“环境” “年代” “主角”这些变量,参透了好莱坞电影“精确而机械的编辑方式”,这套制表图不仅能把好莱坞电影的情节推理得细节对应,还能统计出女主角命运走向的大数据。他藐视好莱坞刻板严格的游戏规则,在卓别林家的圣诞聚会上,他惊世骇俗地糟蹋了那棵披挂浮夸的圣诞树。当他满不在乎地踏上返回欧洲的远洋轮时,他不知道自己将泥足深陷想象与现实之间的鸿沟。

西班牙内战爆发,诗人洛尔卡的死讯从格拉纳达传到马德里。挚友洛尔卡的死,让布努埃尔尝到理想幻灭的苦涩。“一个往日的梦在眼前变为现实,它带给我的却是悲哀。”

在绝望消沉的心境中,布努埃尔被西班牙共和国政府任命为驻巴黎大使的副手。他的重要工作是在使馆张罗迎来送往的名流晚宴,注意“立场相对的阿拉贡和布勒东不能坐在相邻的位子”。以外交官身份觥筹交错的日子里,布努埃尔反复目睹不同程度的阴谋和权力者之间的交易,让他不再抱有任何幻想:“我们眼看着希望破灭。”

“我从未拍过一个与我的信念相悖的场景”

1939年,布努埃尔在西班牙驻法国大使提议下,尝试和好莱坞合作,为摇摇欲坠的政府争取到支援。但是当他抵达洛杉矶时,美国电影制片人协会接到官方禁令,一切关于西班牙内战的影片被叫停。随后,弗朗哥上台了。

滞留美国的布努埃尔在纽约和洛杉矶之间度过了流离失所的数年。在好莱坞做零工时,一位故人邀他回巴黎拍摄一部洛尔卡作品改编的电影,他们途中取道墨西哥城,得知改编版权被竞争对手高价买走。

这位多年没有机会拍摄电影的导演被无常的命运带到墨西哥城,他漫无目的地停留在陌生的城市里,意外认识了一位制片人,对方问他:“你愿意留在墨西哥吗?” 1946年,如浮萍般飘荡数年的布努埃尔在墨西哥城安顿下来,他获得了墨西哥国籍和一份稳定的导演工作。此后的18年,他拍了20部电影,其中18部是用西班牙语拍摄的,演职人员都是墨西哥人,拍片周期控制在18—24天。有两年,他甚至一年里拍出三部电影,因为要靠不断工作来维持家用收入。他的这些电影,既有不得不接受的命题作文,也有捉襟见肘的贫穷电影,得到的评价不一,但他在生命尽头骄傲地说出:“我从未拍过一个与我的信念和个人道德观念相悖的场景。”

《被遗忘的人们》是布努埃尔在墨西哥立足后,第一部拥有创作主动权的作品。当时他很欣赏德·西卡的《擦鞋童》,就接受制片人的提议,拍街头的孩子们。但《被遗忘的人们》走上了与意大利新现实主义截然不同的路径。他一生都唾弃发达资本制造的规则和结构,但是在《被遗忘的人们》中,他转而用意识流的梦境画面深入人类更普遍的欲望和精神世界,比如小男孩佩德罗梦境中流血的笑脸,比如劣迹斑斑的少年贾巴临死前看到癞皮狗仓皇奔逃……

《被遗忘的人们》在墨西哥上映后褒贬不一。后来获得诺贝尔文学奖的墨西哥作家帕斯在戛纳影展期间热情支持导演:“布努埃尔的影像精准如钟表,迷幻如梦境,激昂如流动的火山熔岩。现实是如此的难以承受,艺术家只能用梦来再现。”《被遗忘的人们》在欧洲大获成功,布努埃尔获得戛纳影展最佳导演,阔别巴黎十余年的他故地重游,这是超现实主义的幸存者从被遗忘的国度归来——

《被遗忘的人们》勾连起20年前毁誉参半的《黄金时代》和20年后的天鹅之歌《朦胧的欲望》,布努埃尔一生恪守了超现实主义的美学信念:自由地探索人的内心世界,诚实地倾听内心深处的呼唤。(柳青)

来源: 文汇报

火药味十足!新年首场造势,特朗普猛批拜登

来源:环球时报

【环球时报驻美国特约记者 马迎晨 环球时报特约记者 辛斌】“新年第一场集会,特朗普重述选举欺诈指控”“特朗普称拜登总统是一场灾难,视去年1月6日被捕的人是政治犯”。在一周多前的国会山骚乱纪念日演讲中,拜登罕见地抨击特朗普,将美国民主危机的矛头指向前任,15日,这位前总统进行了猛烈还击。这是特朗普2022年的首场造势活动,沸沸扬扬的场景似曾相识,一连串“抱怨”也相当熟悉。法新社评论称,这是“特朗普主义”的成功之作,所有预期的音符被播放:“被窃取的大选”“不公正的媒体”“美国成为全世界的笑柄”。现场气氛如同狂欢,但特朗普的偏激却让一些共和党人忧心。最新民调显示,大多数美国选民认为国家已经变得“更加分裂”。在舆论场上,有关“第二次美国内战”的议论也越来越多。

据英国《独立报》报道,美国前总统朗普周三(10月13日)预测,假如共和党无法扭转他在2020年输掉的总统选举结果,共和党支持者将不会参与2022年和2024年的美国选举投票。

火药味十足的演讲

15日晚,在亚利桑那州佛罗伦萨小镇进行的名为“拯救美国”的集会上,特朗普对自己1.5万多名热情的支持者发表了一场火药味十足的演讲。他不断攻击拜登、亚利桑那州州长道格·杜西以及美国主流媒体。

特朗普在演讲中把他的四年总统任期描绘成一个前所未有的繁荣和安全时期,而将拜登政府形容为一场灾难:“拜登彻底羞辱了我们的国家”“俄罗斯和中国领导人不再尊重或害怕美国。”美媒认为,特朗普传达的信息是其一贯的“美国优先”论调的升级版。

据报道,特朗普的演讲大部分集中在攻击拜登上。他称拜登支持率很低,在解决国家当前问题上无能为力;他批评拜登在从阿富汗撤军、边界问题和通胀问题上的处理方式,称“我们的国家正在被(拜登)彻底摧毁”,拜登领导下的新冠肺炎疫情应对是一场灾难。

据美国《国会山报》报道,特朗普批评拜登政府“无能”,攻击白宫首席医疗顾问福奇“像个国王”,呼应人群中“把他关起来”的声音。但选举欺诈指控及国会山骚乱事件在特朗普的演讲中占主导地位。他将调查骚乱事件的众议院特别委员会称作“政治仆从非特别委员会”,并谴责被捕者受到的“不人道待遇”。

集会现场,写着“特朗普2020”和“特朗普2024”字样的旗帜在风中飘扬,人群高喊反拜登口号——“加油,布兰登”,他们戴着特朗普时代的红帽子,穿着带“爱国”色彩的衣服。演讲结束后,组织者播放了上世纪60年代的热门歌曲《坚持住,我来了》,暗示特朗普参加2024年大选将是“历史性回归”。

特朗普此行旨在重申自己在共和党的地位,为即将到来的中期选举做准备。美媒重点关注了几个上台发言的政客,比如特朗普大力支持的亚利桑那州州长候选人卡莉·莱克,后者曾表示,如果当时她是州长,她不会认可拜登获胜,她还威胁要把该州的最高选举官员投入监狱;还有亚利桑那州众议员保罗·戈萨。去年11月,戈萨在推特上发布一段视频,将自己描绘成动漫人物,刺杀一名民主党女议员,并攻击拜登。

这个国家变得“更加分裂”

《纽约时报》15日称,一群否定选举结果的人出现在集会上,特朗普对他们大加赞扬,加上他介入州选举及无法对败选释怀,让许多共和党人忧心忡忡。尽管这位前总统在共和党核心选民中仍然很受欢迎,但他们担心,在一个本来十分有利的政治气候下,特朗普正在危及他们的机会。

这也印证了观察人士对美国社会分裂加剧的印象。据《纽约邮报》报道,根据舍恩·库珀曼研究公司15日公布的民调,仅26%的受访者认为美国民主将为后代提供保障,51%的人认同“美国民主正面临毁灭危险”。与此同时,85%的受访者表示,他们担心美国政治极端主义崛起。大约2/3的选民说,这个国家已经变得“更加分裂”。

美国《对话》杂志称,暴力极端主义有可能在全美范围引发冲突,这是当下人们讨论的一个常规话题。FBI(联邦调查局)的一份报告称,针对政府机构、私人组织和个人的暴力风险与日俱增,行凶者可能主要是“独狼”,也可能是民兵或其他有组织团体,如动物保护主义者、反堕胎主义者和白人至上主义者。美国正面临内战以来最大风险的说法,最近得到政治科学领域专家的支持。

“《美国面临内战吗?》《想象另一场美国内战,但这次发生在每个州》《我们进入新内战,但到底为了什么?》,这些只是最近一两周密集出现的相关报道标题中的几例,它们并非来自危言耸听的自媒体,而是出自《纽约客》、全国公共广播电台等美国主流媒体。”《纽约时报》近日刊文称,内战话题从窃窃私语一下子走上前台成为公众焦点,美国是否濒临内战的全国性讨论发人深省。

英国《独立报》15日提到一些共和党人开始接受最古老的边缘幻想——分裂联邦。就在去年11月,共和党参议员克鲁兹说,如果民主党人“摧毁这个国家”,那么得州或其他红色州应该“夺取国家航空航天局、军队、石油”,并脱离联邦。《卫报》称,由于美国两极分化,共和党人信奉威权主义,一些专家担心会发生北爱尔兰式的叛乱。

2024,希拉里再战特朗普?

除了“内战”话题越来越热,国内政局演变也使得2024年美国前国务卿希拉里再度对决特朗普的猜测越来越多。

美国“每日之声”网站15日称,民调机构表示,民主党人有可能在2022年失去国会控制权,可以预计,希拉里将在中期选举后不久开始把自己定位为一位有经验的候选人。如果民主党人希望赢得2024年的总统选举,希拉里可能是最佳选择。研究人员以拜登的79岁高龄和支持率下降为由称,民主党有可能会出现“领导真空”,从而为希拉里的另一次竞选铺平道路。

《印度时报》16日称,美国评论人士表示,副总统哈里斯的政治明星地位正在迅速衰落,以至于她被排除在2024年的选举之外。关于哈里斯可能或应该被取消2024年民主党总统候选人提名的猜测和建议来自各个媒体。一些专家甚至建议,民主党人应该说服希拉里再次参加总统选举,以激励民主党。

美国“silive”网站报道说,拜登目前的情况很糟糕,人们正在讨论希拉里代表民主党第三次竞选总统的可能性。上次出现这种情况是1980年参议员泰德·肯尼迪挑战时任民主党总统卡特。卡特在初选中击败了肯尼迪,但在大选中被共和党人里根以压倒性优势击败。

《华尔街日报》的一篇专栏文章认为,民主党可能即将迎来一场“完美风暴”,希拉里已经处于成为2024年民主党总统候选人的有利地位。文章称,希拉里依然野心勃勃、直言不讳,她相信,如果不是FBI和俄罗斯的干预,她可能已经赢得2016年大选。

希拉里最近的动作也被认为很有深意。15日,她在推特上发了一段话:马丁·路德·金说过,“我曾希望,温和的白人能够明白,法律和秩序的存在是为了建立正义,当它们不能实现这一目标时,它们就会成为阻碍社会进步流动的危险结构化大坝”。这是金1963年写的一封信,以此批评“不公正的法律”以及对不公正理解肤浅的“白人温和派”。不少分析称,希拉里明显借此指责民主党参议员曼钦和西内马。眼下,美国两党正就投票权改革角力,拜登11日呼吁改变参议院“阻挠议事”机制,以通过两项有关投票权的法案,但遭到曼钦和西内马的反对。

前不久接受媒体采访时,希拉里呼吁民主党认真思考怎样才能赢得选举。她含蓄地批评道:“如果我们没有一个能把事情办成的国会,没有一个可以指望的白宫,来让我们保持理智、清醒、稳定和富有成效,那就毫无意义。”

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MP魔幻力量

MP魔幻力量 - 南北双蛋封王迈向新里程 MP魔幻力量秋天加入吉本兴业进军日本 2015-07-20

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「电音摇滚第一团」MP魔幻力量首次南下高雄举办演唱会,就在上万歌迷的热烈支持下,挺进高雄巨蛋举办「我们的主场」演唱会,从开场一路High到全身汗水还不够,MP魔幻力量特地为了热情的高雄准备限定夏日组曲,二度安可豁出去,水柱、水枪双管齐下台上台下都湿身High翻天!最后,MP魔幻力量带着满满的感谢环绕四面扩展舞台一周向所有歌迷鞠躬谢幕。 MP魔幻力量将在创下征服台北小巨蛋及高雄巨蛋,热血完封「南北双蛋」二度结盟万人狂high的轰动纪录后,继续迈向国际年化身“空中飞人”跨国打卡!MP魔幻力量音乐无国界,带着震撼的音乐能量,强势进攻美国、法国、韩国、日本、加拿大、香港、上海,MP魔幻力量宣布将在今年秋天加入日本最大的艺能企业—「吉本兴业」旗下的音乐厂牌「YOSHIMOTO R&C」,正式进军日本,MP魔幻力量野心勃勃期许:「希望有机会于日本举办专场演唱会!」同时,也希望今年年底前能发新专辑,带着更多新歌去认识世界各地的歌迷! 展开新里程、迈向国际年的MP魔幻力量,与MPF一起翻转地球,用音乐一起把全世界都变成「我们的主场」。今年先后在美国校园巡回演出,受邀参加法国坎城唱片展,结束高雄巨蛋场「我们的主场」演唱会,7/25将首次前进韩国,受邀参加韩国音乐季Valley Rock Festival ,回台湾在「超犀利趴6世界好大趴」与国际艺人轮番上阵互尬后,紧接着再飞向日本,8/16连续第二年受邀参与日本头号音乐祭Summer Sonic,东洋线转向西洋线前进加拿大,8/28多伦多 湖滨中心( Harbourfront Centre)、9/5温哥华大剧院(The Centre in Vancouver for Performing Arts )举办「我们的主场」加拿大巡回演唱会,10/24「我们的主场」香港站,12/25将首次于上海举办大型演唱会,前进梅赛德斯开唱。 MP魔幻力量facebook官方粉丝专页https://www.facebook.com/magicpowertw 相信音乐facebook官方粉丝专页 http://www.fb.com/ibinmusic 相信音乐官方YouTube通道http://www.youtube.com/binmusictaipei (来源:相信音乐)

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