卡哇猪手机影院文章列表:

• 1、张念：天生的女性主义者？| 专访
• 2、年度最佳恐怖片的名号，它绝对够资格抢
• 3、日本一出租公寓里竟藏了个迷你影院！网友：简直梦中情房哇
• 4、新加坡动物园深度游让你逛足两天
• 5、电影我和我的家乡登陆日本影院

张念：天生的女性主义者？| 专访

关注性别议题的读者，对张念的名字一定不陌生。多年来，她一直从事女性主义理论、政治哲学与文化批评的研究工作。在女性相关的话题讨论中，我们也时常能见到她的身影。2020年，张念与中山大学中文系副教授柯倩婷共同开设线上课程《用性别之尺丈量世界——18堂思想课解读女性问题》，从女性主义理论出发，解读现实问题，回溯百年来的女权发展史。其中不乏我们在社交媒体上常见的话题：中国女性是如何从家庭出走的；家务劳动需要付工资吗；女性主义与消费主义真的水火不容吗……

学术之外，很少有人知道，张念曾写过小说，还做过记者和编辑。据她所言，这些经历都是感受力使然，在“思想能力孱弱，学术技能贫乏的青春岁月”，她被头脑中的各类怪问题纠缠，因循着模糊莽撞的直觉探索不同的表达方式。本科毕业后，张念继续跟着感觉“出走”，独自找了一个破房子，考研，“就和当年的‘新女性’的那种决绝一样，还好没有饿死病死——毕竟环境变了”。如果我们套用时髦的MBTI人格测试，张念性格中的“F”（feeling）含量恐怕很高。

“在朋友之中，友爱免于恐惧”，与朋友在一起时的张念。（受访者供图）

如今，身为同济大学人文学院教授的张念依旧保持着对感受力的强烈敏感。逻辑回望此前的工作，她认为，学术储备是前提或工具箱，更为根本的动力可以用一个希腊词汇来概括——pathos，有关痛苦的激情。在这里，痛苦的激情并不因某个具体事件而起，而是一种存在主义式的“感觉强度”。这痛苦的激情搅扰着她，迫使她不断审视与拷问作为人的处境，作为女人的处境。

也正是在这痛苦的激情的驱使下，张念在今年出版了两部新作，一部是她撰写的《阿伦特：政治的本原》，另一部是她翻译的法国女性主义哲学家露西·伊利格瑞作品《性差异的伦理学》。两本书延续并锚定了她一以贯之的思考动向：一是辨析复杂的政治生活与生命意义的内在关联；二是为“女性”概念的幽暗找到“主体”话语破解的缘由和根据。

《阿伦特：政治的本原》，张念著，南京大学出版社，2022年3月。

7月初，我们和张念做了一次采访。从她新出版的两本书出发，我们聊了阿伦特的政治思想图谱、这位终生思考自我-灵魂切身性的哲学家对于当下而言的价值。我们也聊了读者还并不熟悉的女性主义哲学家露西·伊利格瑞，虽然在西方学界，她早已被称为波伏瓦之后最有代表性的法国女性主义哲学家。除了在概念与哲学之中游荡，我们还询问了这位并不“咬人”的女权主义者对于当下性别议题的看法，以及在结构性的社会性别理论批判之外，哲学又可以为我们带来怎样的知识裂隙？

而所有这些都贯穿一个主题，即站在这样的一个时刻，我们如何重新理解哲学之“爱”，这“爱”既是阿伦特所说的“言说与行动”，是回到柏拉图“洞穴”的本来样态，放下知识理性的观念性真理，握住每个人都无法被剥夺的感觉的权利，负责任的判断与想象，在他人、在世界之中创造共同的生活。

这“爱”也是伊利格瑞的“裂隙”，是站在“人人都说我爱你”，女性却总是问“你爱不爱我”的本体论位置上，重新将女性言说的经验进一步发挥为：I love to you，我是你，你是我，主词和谓词都未得到规定。而未规定就意味着缺口，男人女人得以朝向彼此，在裂隙之中，才有朝向真理和爱的可能。（对此更深入的哲学思考，可参见张念的另一本专著《性别之伤和存在之痛》）

以下是新京报记者对张念的专访。

张念，女性主义哲学家，同济大学人文学院教授，博士生导师。长期专注于女性欲望、女性意识、自我意识的抵抗性和批判性研究，研究领域包括女性主义理论、政治哲学和美学，专著有《性别政治与国家——论中国妇女解放》《性别之伤与存在之痛——从黑格尔到精神分析》《阿伦特：政治的本原》等。译著有《性差异的伦理学》。

波伏瓦之后：有没有一种可称为“女人性”的本质？

新京报：我们先从你的新译作聊起吧。从2019年开始，你着手翻译法国女性主义哲学家露西·伊利格瑞的《性差异的伦理学》。相比波伏瓦等女性主义哲学家，伊利格瑞对于读者来说是陌生的。想请你和读者介绍一下，伊利格瑞的思想脉络、她对女性主义理论的影响和推进？

张念：伊利格瑞的成长期，大概和德勒兹、朗西埃和巴丢这些人接近，欧洲顶级学术讲席和论坛的常客，不同的是她是拉康的女弟子，临床分析师，当代欧洲女权运动思想领袖，她有意大利血统，和意大利左翼女权运动结合紧密，尤其她的女性主义建筑-空间理论，直接影响了当代欧洲建筑师们的设计理念，有的设计所甚至以她的名字命名设计小组。她和另一个女哲学家凯瑟琳·马勒布一样，有非常纯正的欧陆哲学气质。因为我手头没有她的传记性文献，我能想到的理由是，作为女性主义者，翻译界可能有点抵触和发毛，尤其精神分析，很多术语拿不准。比如齐泽克的翻译就牵涉这个问题，但人们照样津津有味地追捧，那是因为齐泽克有东欧人式“喜剧精神”，人见人爱。

伊利格瑞对我的思考和写作影响很深，尤其从“身体现象学”的切点进入，可以贯通起对哲学问题和哲学思想活动的“别样”眼光，而这本书是她在著名的以经济学家杨·廷贝亨命名的荷兰讲席中的讲稿编订而成。荷兰在历史上曾是“哲学家”的庇护所，比如受到追杀的斯宾诺莎，她非常智慧地以笛卡尔意义上的“激情”为名，通过后结构主义的戏仿、苏格拉底式辩诘、意识渗透力极强的哲学对话方式，展开对空间、身体、激情、爱欲、知觉、他者、自爱等重要当代哲学议题的辨析，在某种意义上，我甚至认为她更像是海德格尔说的，有着存在主义者的那种刚勇，针对“同一和差异”做了一次漂亮的探底工作。

《性差异的伦理学》，[法]露西·伊利格瑞著，张念译，三辉图书 | 南京大学出版社，2022年5月。

从女性主义思想脉络来看，一方面她坚持性别平等的社会主张，这是一个哲学家的道德良知，另一方面，最大限度地推进波伏瓦留下的“女性解放”疑难问题，并精确地回应了德里达含糊其辞的“性差异”作为本体差异的判断。在理论上，我们可以放弃“gender”的概念了，彻底打破二元论的困局，承认“差异”，“对立”还有什么存在的理由呢。

当然，指明“gender”所支撑的性别制度的不公正是有必要的，但还要进一步给出理由，正如伊利格瑞所做的工作。比如为什么现代人容易产生焦虑，是因为我们往往从知识规范性这一端去伸展自己的体验，任何状况下急于得到一个明确的结果，你看手机就在助长这个癖好，快递晚一分钟，人就会焦虑；如果从冲突的这一端，通过理解冲突和不确定性，正如精神分析做的那样，理解“心理灾难”，不要在欲望面前让步，因为欲望是无对象的，欲望着欲望，爱欲，一种力，情况会怎样？运动和变化才是根本的，而运动的产生基于“差异”，这就是伊利格瑞说的“间——距”，非此即彼，对这个“间距”和“过程性”丧失探索体验的兴趣，反而一头扑进虚拟世界，当然也算是对真实焦虑的“鸡血疗法”，但是焦虑恰恰是爱欲动能的信号，去爱，去行动，像去服兵役一样，就会有完全不同的发现。

新京报：在这本书中，伊利格瑞从本体论角度思考“性差异”这一哲学议题。而“性差异”也被认为是当代西方世界重要的哲学议题之一。从哲学角度理解性差异和从社会科学角度理解“性差异”有所不同。从哲学史角度，“性差异”为何成为当下最为重要的哲学议题之一？

张念：性差异是本体差异的标记，比如德勒兹的资本主义精神裂隙，就非常关注这个“裂隙”问题，这是因为精神分析理论介入哲学思考后，思想第一次将“女人”问题作为哲学戏剧的重要纲目纳入探讨的范围。在哲学的ICU，要抢救的是生命驱力和欲望能力，和阿伦特思考的判断力的丧失和重振有关联。

你提到不同学科对性差异的理解不同。首先，社会学不定义本质。当人们说，女性主义不是本质主义的时候，实际上说的是生理性别的自然属性/必然性规定无法定义何为女性（femininity）。这种规定性来自于自然法或理性主义的一种本质主义规定。

而伊利格瑞所说的性差异是本体论的一个术语，即“运动本体论”，就像刚才我们提到的，运动的产生基于“差异”。当伊利格瑞提到femine/femininity，不是说有“女性本质”要求女性主义者去捍卫，而是将“女性性态”作为质的差异性记号，和自由、无限性、知觉、想象力存在哪些关系。

电影《雪莉》剧照。

新京报：我读完感到最惊喜的是伊利格瑞提出的“封套”概念。这个概念我觉得特别复杂，与亚里士多德以来的“空间”概念相关，也与如何理解“身体”概念有关。在理性主义之下，空间与身体都是被排斥的，从这一意义上，封套其实是对空间、身体概念理解的重塑。你如何理解伊利格瑞提出的“封套”概念？

张念：对，你的直觉很好。简单点说，哲学“完整性”问题涉及空间定义和格式塔完形心理学（gestalt psychology），但伊利格瑞告诉我们，皮肤、阴道、黏膜和爱人的怀抱，这些在空间上怎么理解，你不能说身体是整张皮，而是整张皮的“包裹”给予我们身体完整性的感觉。概念的边界没有包含在概念集合之中，这是分析哲学家罗素们早就提出的问题，如果是“封套”，并且是有弹性和张力，而不是边界的确定，比如编程，最害怕出错，就在于数位边界必须清楚。就鲜活的生命过程而言，在爱欲现象学中，爱人们彼此赠予“封套”，相互涵养和塑形，“与自身同一”的主体是闭合的，而封套是半包合的，思考“缺口”“裂隙”，才有朝向真理和爱的可能。

女性主义最有活力的地方，在于跳脱各学科方法论的条条框框

新京报：聊到女性主义，这两年来，性别话题无疑是公共讨论中凸显的重要社会议题。你曾多次在公开场合参与相关话题的讨论。就你的观察，有关中国的性别议题讨论经历了怎样的发展？有哪些值得反思的地方？

张念：这是一个大的话题，我们有机会再讨论。在此我只能印象式地说几句，性别议题成为互联网平台的高光标签，这和女权主义本身所强调“身体知觉”，或者黑格尔说的“直接的现实性”有关联，和一般的思想启蒙不同，不需要粗糙的观念传播和渗透，女生们在处境之中直觉到有什么不对头，她们仅仅因为身体的差异，而遭受了比男生多出一层的“外在强制”力。

另外，用通俗的话说，基于女性的“敏感”，连枝带叶地把社会问题/政治问题摊到桌面上了。我可以这样说，这是我们社会特有的现象。我甚至认为，攻击和反对女权的声音越强烈，恰恰是撕开死寂局面的喜人开端。我们要习惯公开的争议，并在其中练习思辨的心智能力，毕竟一代又一代人，都得寻求生活世界的意义。

有关伊藤诗织的纪录片《日本之耻》剧照。

新京报：女性议题的热度与关注度上升，也遇到一个问题，即它是具有代表性的性别遭遇，还是只某一特定阶层、特定区域的女性议题？与此同时，不少学者也提到过，互联网上许多议题的讨论其实反复出现，但人们倾向遗忘。

张念：一定要警惕一种偏见，知识分子自以为曾提到过、解释过的某些议题，怎么还在复现，这会弱化自己工作的价值，不必这么自恋啦。现实是一种趋势，很多复现的问题，表面上和过去一样，但有新的意识样态的组织结构发生变化了，即“in me”（注：住在“我”之中，宾格的“我”），这是哲学上的时间问题。

女性主义有趣有活力的地方就在于，跳脱各学科方法论的条条框框，需要更综合更完备的学术视野和知识储备，比如“阶级”是马克思主义的概念，比如“东亚”是地缘政治的研究范畴。举个例子，一个女性主义者用阶级论指责“阶级特权”感，其实是要说女人内部因阶级的差异，感知内容不同，那我要问的是，提出这个说法的你在哪个“阶级”？劳工阶级，中产阶级？先把自己算在里面。逻辑上，强调主客关系的认识论永远做不到这一点，而女性主义哲学家布莱多蒂会说：我住在女儿身里；我住在父权-语言系统里；我住在女权话语里。你看，主体论炸裂了，事情一目了然。如果你在女儿身前面加上，工人阶级女儿身，这相当于第二种情况“我住在意识形态话语里”，那么feminism可以抹除了。

我们的学科范畴、研究方法和概念工具，是18世纪人文科学分科造成的，但人文科学作为知识体系，其基本原理和根据在康德的第一批判已经奠基好了。知识主体，大写的“我”是普遍的一般的意识，你不能说我在地理空间上区分出个“东亚”和“中亚”，我就对普遍的认知主体构成批判了，不是的，因为最有力和有效的批判，必须如伊利格瑞、波伏瓦所做的工作那样，在“主体”、“存在论”，在根基、地基的构成性和层级上，去撕开“理性父亲”单独抚养了一个叫“知识”的私生子，就学术研究而言合法则性就可以了，就是我们通常说的研究方法。

另外值得注意的，女性主义还有待发明更多概念，概念是本体投下的阴影，可以再现“自我给予”的一个反思，并应映上面提到，知觉活动高强度的变化频率，这一点，我们只要想到艺术活动就明白是怎么回事了。

新京报：还有一点，欧美社会的女性主义运动和中国的妇女解放运动有其不同的历史背景与思想资源。你在博士论文《性别政治与国家》一书中也有论及。相较于西方的女权主义运动，中国的女性主义发展有何独特的路径？

张念：哦，这个问题很大，我用一本书在回答，这里就不重复了，举个例子，可以从具体问题切入，比如中国女性解放，是以婚恋为引擎的，这是我们的独特性，另外现代思想史有“新女性”的说法，而没有“新男性”的说法，是不是说，中国女人的现代启蒙（注：即自我心智的启明）早就完成了，而“男人”们呢？还未完成？

《性别政治与国家：论中国妇女解放》，张念著，三辉图书 | 商务印书馆，2014年2月。

新京报：我之前做五四“新女性”文章选题时，读到过相关资料，“新女性”的说法其实是男性言说自身的代餐。中国女人的现代启蒙是放置于男性话语（民族大义）之下的，这也导致女性解放往往被放置于次要的位置，一旦与更高的目标相悖，女性一夜就回到了“解放”前。当然，“新女性”的提出，无疑让女性有了新的语言和思想资源，也激发了一代代女性走出家庭。

张念：当然这个结论没有错，我在《论中国妇女解放》里有提到，但支持这个结论的不是僵死的思想史材料，我是以现代中国女性“出走”事件为引擎，女性行动自身的复杂性成为考察的对象，分析了“女性出走”的现象学理由，缠足和“脚的解放”身体感知依据。如果分析越细致，感觉的辩证越强劲，那么就有可能更接近事情本身。我不太赞成这样的思维定势，比如某某思想资源，如手机键，手指移动，后台程序运作，表象就如你所愿了。

新京报：今天当我们讨论性别议题时，很少会多维度地从女性主义哲学角度展开辨析。就你的观察和研究而言，女性主义哲学的前沿议题与实践会为我们思考性别议题，带来哪些新的突破？

张念：社会批判必须使用gender这个概念工具，因为人的认知首先要从表象切入，社会学没有责任解决和回应根本性的问题，任何严肃的社会学工作者，他们采集样本材料，罗列事实，在杂乱的社会现象中锚定一个观察点，因为gender是容易上手使用的学术工具，当然从社会效果和价值上，对一般性别意识的社会培育，他们做出了非常出色的工作。当我们说事实不仅仅是事实的时候，gender的尺度就站在背后，让男人女人们习以为常从未察觉的经验，出现了一个标红的伦理提示器，习得最低限度的反思能力。性别研究的社会学成果非常丰富，美国学者在这一块做得很好，他们积极地和社会运动进行有机的链接，像朱迪斯·巴特勒所做的工作，非常棒。

但是，就在最近，美国高院废止了“罗伊诉韦德案”的宪政权利，女权运动成果最丰富的社会，居然在“终止妊娠权”的问题上，对女人的自由意志采取不信任的态度，那么我们是否需要回头检视，社会批判的力度在理论层面或理论支持上，是否要进一步得到挖掘和蓄能呢？

纪录片《推翻罗诉韦德案》剧照。

阿伦特的遗产：在世界之中，积极言说和行动

新京报：你的另一项研究工作是政治哲学。今年，也有一本新书《阿伦特：政治的本原》出版。这本书借由阿伦特给予政治的重新定向（言说和积极生活），挖掘并厘清了阿伦特最具理论价值的“思想线团”。在附录的采访中，你提到这本书是在疫情期间完成的。当时为什么想要写作这样一本书？疫情的暴发与流行，对你写作这本书产生了哪些影响？

张念：书的写作和疫情时间点仅是巧合。因为长期处于思考和写作状态，一个词的表象可能会触发我的写作动机，比如“晦涩”，这是人们最一般的对阿伦特的印象。另外我自己是女性主义者，自然对女性思想家比较关注，尤其是20世纪，能为思想资源蓄能的也就寥寥几个。再者，成为阿伦特的读者是自然而然的事情，因为对处境感知的痛苦是同频共振的。

疫情来过两次，一次是2020年春，疫情作为疫情本身，我们在自然的威力中体会到共同体回敬自然的道德力量；另一个是作为隐喻的“疫情”，作为局部感知所领悟到的震惊，比如冰箱只剩下一根黄瓜，而你不知道食材将从何处在何时获得的时候，不能动，石化恐惧渗透的力量是以分秒计算的。关于阿伦特最具争议性的问题，我在《阿伦特：政治的本原》附录访谈中有相对完整的回应。

新京报：阿伦特提出的“平庸之恶”（the banality of evil）无疑是读者最为熟悉的一个概念/说法，也是阿伦特最具争议的概念，甚至可以说，这一说法的普及性也遮蔽了阿伦特自己的关键论述。这点在本书附录采访中有完整提及。在“平庸之恶”之外，“想象与判断”也是阿伦特有关政治本原思考中非常重要的概念。阿伦特从康德在《判断力批判》中所提到的“感性判断”中汲取了思想资源。想请你展开讲讲，这组概念在阿伦特思想中的价值？它的现实意义体现在哪些方面？

张念：是的，这是本书要处理的重要问题。既然提到现代性批判，可以说是非常庞大的思想阵营，杰出的思想家们影响着人们看待问题的方式，这不必多说。但是把20世纪哲学思想的“自身性”的本体论问题放进政治思考中，这是阿伦特独特的思想探索。“在自身之中”，这里的矛盾是反思如何和可能，因为主体瓦解了。但康德说“感性判断”尽管不是知识主体的反思判断，但有反思性。在自身之中，现象地理解为人住在身体里，住在家里，住在社区，住在城市之中，在世界之中，如果身体是感知中心，那么人人都具备这个感性能力，不需要知识门槛和理性训练，即刻说出好坏的能力，叫感性判断。

下判断时没有概念，尽管概念是让灵敏的感知固定下来，以便进一步观察对象获得更多的知识。比如，我观察到一个有趣的趋势，人类学越来越受到人们的喜爱，因为其工作方式完全不同于社会学，田野是什么，首先是一位人类学家愿意奔赴并融入其中的感知区域，和社会学完全不同，后者把自己排除在外，以便获得模型般的知识产品，并服务于公共管理。

而奔赴感知中心的人类学家，不是服务于权力管理的效用，而是融入研究对象，真切地传达出“田野”的好消息，首先托付给人们的知觉，这个“好”就是感性判断。知好歹，而不是让别人去替你判断，或是运用他人的判断。套用现成的公式，当然可以解决具体的问题，但阿伦特说政治的目的是：幸福和自由，自由很复杂，而幸福，无一例外被理解为：对自己状态的满足感。这时候，满足感就是你说出“这是美的”那一刻。在系统论中，“状态”是最不可控的变量，这就是为什么阿伦特将政治生活理解为流体的奔涌，时间的绵延。

纪录片《君特·高斯对汉娜·阿伦特的访谈》剧照。

“感性”的分量加重，好像是思想的一种赎回举措，救赎？“感性”因其任意和杂多被理性主义敌视，一般马上会粗糙地下结论：反理性？非理性？不是，阿伦特是在现象学的传统中，扩展理性的边界。满意还是不满意，这不是答案一致的问题。具体而言，个人总在这个满意和那个不满意，在有限生命的不同时间点上，起起伏伏。

从政治的角度来说，共同生活在一起的人们的“共通感如义务般”在强制我们自己下判断。而共同体的意识不是一成不变的，是通过自由的社会联系而成长的，这就是阿伦特说的，须得与在伙伴关系中，彼此搀扶和见证的政治生活相伴随。这不是功能性的链接，因为这个链接一方面正在被网络系统取代。另一方面，社会功能随时有被打断的可能，比如战争，比如不管什么理由，发号司令的时候总有理由。虚拟世界有灾难体验，但前提是炸弹不会落在你的窗前。

总之，判断力是一种人人都具备的“强力”（power），可以将之和生命驱力联系起来，你遭遇了某种好和不好，尤其蒙受委屈遭到伤害的时候，就有和他人分享的冲动，这个冲动就具有公共属性。

新京报：这让我想起了上世纪70年代西方女性主义者提出的“私人的就是公共的”。

张念：这里说的冲动是基于普遍的情感能力所下的判断，即感性判断。情感能力正因为没有概念依傍，一般认为没有可交流性，被排除在公共领域之外。经典自由主义的公共领域包括一种说理活动，这样一来，私人性和情感、感觉之类的事物被划拨给私领域。但我们不要忘了，公共领域经常出现的正义、幸福等，是无对象的概念，是以严密的推论来担保逻辑上的客观性。现在的问题变成了，我只要在周密的言辞上下功夫，并诉诸人的理性能力，就能达到观念的传播效应。

当然观念影响人的行为，这是启蒙共识。但仅仅如此还不够，观念不会即刻促成一个行为，这就是我常常自我欺骗的说辞：理论和现实的鸿沟，我们已经目睹启蒙的易碎性，因此有必要进一步细查行为发生的扳机，最直接的力量是什么。情感的职能是欲求，和冲动相伴随的感性判断，一方面让冲动的负面印象降低了，因为这里有一个反思性，和莽撞就区别开来了。

另一方面，康德在论及品味判断的时候提到，吃到美食，拍到美景，有和他人分享的冲动，这里不是讨论美食和美景，而是“我”确信的美或不美，快或不快，这个判断行为需要他人的参与，“我的确信”需要他人见证，为什么呢？我们共通的情感能力要求一种确信的扩展。举个例子，比如表白行动，就是确信的扩展，我们这里不关心你表白对象是否也同样爱你，而是说这种感性判断直截了当地促成了你生命中意义重大的一个行为，爱/不爱，快/不快，愉悦/恐惧，这些情感现象本身就是一个判断，正如在做政治判断的时候，在政治生活之中，不是政治学知识，或针对研究对象的反复评估和掂量，而是直接的赞成/反对行为。

《判断力判断》，[德]康德著，邓晓芒译/杨祖陶校，人民出版社，2002年12月。

从女性史的角度来看，我们发现，情感、私人和女人，基于理性主义的偏见，是可以划等号的。“私人的就是公共的”，一句口号背后是女权运动艰苦曲折的进程。比如性别制度，根本而言就两个内容，性与生育，这是私人领域的事物，不可以越界，没有公共性。但你说人口制度，哦，有公共性，福柯说要“保卫社会”，那我们要问的是很公共很客观的人口学研究对象的基础和前提是什么？性与生育活动受到性别制度的规范。知识理性有时候就这么虚伪，我们思考谈论这个制度那个制度，不要忘记任何制度都汇聚贯穿在个体这里，个体是身体的存在，父权制就是不敢碰触切身的和直接的问题。而女权的行动力大家有目共睹，能勇敢面对自身，有即刻说出好/坏的能力。

消费萎缩背后，是彻底的（性）无能

新京报：你在新书中还会将当下流行的文化现象赋予哲学层面的解读。比如你说：“柏拉图在《蒂迈欧篇》中明确指出，时间是运动的影像。这个运动的影像对应弗洛伊德的无意识影像‘梦’，这样一来，资本的动态统治如何因应让人的欲望结构，在个体生命这里，过上好日子的浅层刺激已经不能唤醒冲动的时候，就变成了今天流行的‘宅文化’和‘佛系’，这在经济上表现为消费力的萎缩。”这与社会科学的解读产生鲜明的对照。你如何看待这两种不同向度的解释方式？或许我们可以再举一些例子。

张念：一个简单的例子就是苹果的销售模式，机器一旦拿到手里，它就报废了，为什么，因为明年发布的更值得期待，乔布斯引用尼采的话：保持饥渴，很反讽。资本主义欲望机器精密到提前一秒颁布你的欲望对象，啊，我就是想要这个，太人性了，久而久之，欲望能力被消费驱动的名目繁多的对象取代，这就是彻底的（性）无能。消费萎缩背后就是这种无能的症状。抑郁就是这种能力的向内凝缩，产生自我攻击，快感获取的途径折返回来，刺向自身。

在哲学上，哑然静默，不许问津的本体论，在柏格森这里，围绕时间-运动得到重振，为什么说理论晦涩，这关系到本体论。之所以说晦涩，相对于物理学家的立场而言，因为后者认为自己是“真实”的最终阐释者。阿伦特受柏格森影响，必须把think读作thinking，不管你喜不喜欢，变化和冲突存在着（being）。“时间是运动的影像”，柏拉图的语境是在哲学家的创世论中，思考天体运动的表象，静止只不过是运动的间歇。资本主义的欲望机器利用“间歇”和“分裂”，试图为欲望立法，如今看来，这个光荣的任务要谢幕了。

纪录片《监视资本主义：智能陷阱》剧照。

新京报：有关资本主义与欲望的关系，韩炳哲写过一本《爱欲之死》，他在书中认为：“个体的内在危机在于，一切事物均成为被消费的对象，从而毁掉了爱欲的渴望。吸引自我的、被自我所渴望的他者，无处可栖。爱欲之死实际上也意味着自我反思之死。”从本体论角度，你如何理解爱欲（或者欲望）之死所引发的个体内在危机？欲望、自我与他人的关系？为什么爱欲之死实际上也意味着自我反思之死？

张念：我们说的“爱欲”一定要和欲求对象区分开来，前者是一种矢量，可以比作地球引力，作为权力的判断力，审美力，force，自身性的引力，自我驱迫的义务等，爱欲本身不会死，就存在论而言；另一方面，我们说“爱欲之死”，其实是通过各种模式制造的需求对象死了，更准确地说，制造对象的法则周转不灵了。现代人被知识规训后，欲求对象取代了欲求能力。爱欲对象化，将一切对象化，这是知识型造成的。这时候，对象、目的和确定性混为一谈。比如，手机智能终端，人人都在看手机，手机能装下全世界，屏幕伪装成引力，一个刷屏动作背后是注意力的对象迅疾变换，这本身是有快感的，这符合意识跳动高频率。你看，只要没死，爱欲作为力在那里，只不过纷繁对象数字化之后，以变换频率在吸引你。

运动的速度成为新的刺激源，速度是实体，通俗点说，是手机在爱，你成了窥淫者，观看行为暂时可以释放性能量的，观看不等于科学活动中的观察，观看的时候有另外的不可见的东西介入进来，就是幻想，在欲望结构上可以这样理解。人人都爱看电影，这是有道理的，直播间就是影院空间的低劣版本，只不过前者结构更复杂，诉诸审美和感性判断；后者诉诸单一刺激源，仅仅需要他者面容的无条件获取和陪伴，没有反思性，欲望退行的表现，是用一个错乱弥补另一个错乱。

如果智能终端成为重力或爱欲的载体，那么肉身的数字化，或肉身就没有存在的必要，关于生死的意识也就不存在了。生不足乐死不足惜，这是马斯克式的终极解决方案吗？生死之间的所有哲学问题也就不存在了。但至少目前人类这个概念，或者作为宇宙之中的一个物种还没有彻底毁灭。

电影《她》剧照。

新京报：与哲学有关的另一个话题，便是近几十年来有关人文科学衰落的讨论。包括朱迪斯·巴特勒在内的很多学者都在提倡重估人文科学的价值。人文科学的衰落的讨论背后，既有关人文科学自身的危机，也有关外部制度性环境的变化。在这样的背景下，你如何理解哲学在当下的关键价值？

张念：康德在《系科之争》的文章里说，哲学应该是大学所有学科的“审议法庭”，而人文科学这个说法，是指文科以人的所有活动为对象的知识体系，其研究方法来自科学实验室，采样，取证，测量，定性，定量等，就是说研究者是站在观察理性的角度，反复掂量研究对象，和对象漠不相关，我们的问题是，研究者自己是不是人，漠不相关当然是专业训练的要求，但漠不相关的位置是一个世界之外的视角。那么，人文科学的衰落是自我招致的，它跟从在物理世界的法则背后。

福柯的《词与物》就是针对这个问题的卓越研究。他说人文科学在规则和冲突，功能和意义之间摇摆不定，这个危险的举动还在从事对“人”的构造。如果意识到危险，人文科学可以亲近哲学，后者的工作是巡视一切，发明概念。概念是本体投下的阴影，阴影构造的图形拓扑学，可以帮我们人进一步了解自身。发明概念，更新方法，目前主要包括起源论，结构主义和生成说，与传统人文科学依附在实验科学背后的方法论完全不同。

福柯旧照。

我们也不需要上纲上线什么“像哲学家那样思考”，现象学之后，“我们”“人类”这些说辞住在“我”（in me）之中，注意宾格的“我”，这让我联想到#Metoo运动，其哲学意味很多人还没get到，基于思维的懒惰、感知的麻痹和知识的傲慢，以对立的情绪指责女权运动制造“对立”的麻烦。话说回来，“我们”是一种知觉显现，就“自我给予”的现象而言，就是一个反思了，人人都是哲学家。

新京报：近年来，也有一些哲学学者出圈，成为所谓的学术明星。比如刚才提到的韩炳哲。其中，欧陆体系的思想家在人文社科的知识市场中占据相当大的比重。相比英美哲学，欧陆哲学每一次新思潮似乎都能成为人文学科的“明星”，围绕他们思想的论文也占据很大比例。你如何看待欧陆哲学的思想体系，为什么他们的理论更容易被公众接受和追捧？

张念：嗯，这个问题很好。联系刚才说的“人人都是哲学家”，诸众和诸个“me”对融入对象，对主体位置的千回百转更有兴趣了，而不是严密地分析对象，以精确性担当科学的使命，欧陆传统和英美分析学派的区别就在这里。形而上学也好本体论也好，欧陆派没有彻底放弃，而是变换着面目出现。简单一点说，知觉是一切的出发点，也是知识体系的出发点。当我们知觉的时候，有不可见的东西介入了，康德称之为狂乱的先验想象力，这个东西关乎“自身性”问题，更为重要的是人类物种的创造活动根本而言依赖这个。只要大脑没有死亡，意识活动就像字节跳动一样，起起伏伏。

受到青年们追捧的“明星”，就是在“自身性”这个触点上的激情显现，当然明星们漫长而艰苦的研习过程，是在欧陆传统之中，我经常鼓励学生们，从“喜爱”的激情和惊诧出发，知其然，还要知其所以然，去为自己的生命筑居，这个方向是好的。

《他者的消失》，[德]韩炳哲著，见识城邦 | 中信出版集团，2019年6月。

天生的女性主义者？

新京报：刚才我们聊了你过往工作的不同面向。回头来看，你如何看待这些工作/作品在思考序列中的位置？

张念：康德说“在思考之中为自身定向”，我不太习惯按部就班地针对某个研究对象去跟着别人说。我的方法是围绕“自身性”这个晦涩的本体概念，去锚定我写作的计划，当然逻辑回望的时候，可以这样理解自己的写作活动：为中国妇女独特的解放经验做理论辩护；为“女性”概念的幽暗找到“主体”话语破解的缘由和根据；辨析复杂的政治生活与生命意义的内在关联，我把自己的这几本专著当作思考活动的路标。

《性别之伤与存在之痛：从黑格尔到精神分析》，张念著，东方出版社，2018年1月。

这些路标上写着“独特”“晦暗”“复杂”，在概念戏剧或概念的生命故事里，可以和黑格尔《小逻辑》“物”的章节参照，他说这是和一般本质所要求的知识规定性不同的“物”的“奇异性”。生命在大多数情况，都在遭遇“奇异”，情感上表现为快与不快，就是说“感觉自身的运动”在理论上如何可能。但我认为这不够，尽管学术储备是前提或工具箱，我要对有关痛苦的激情追根究底，比如身为女人，在处境之中；身为人，在“城邦”之中，究竟意味着什么？这样说吧，在女性主义的处境意识之中，正如阿伦特说的在“世界之中”，理论的笔触才鲜活率直。

电影《时时刻刻》剧照。

新京报：有关“痛苦的激情”这点，可以展开说说吗？

张念：痛苦的激情一词来源于希腊词汇pathos，也就是我们今天英文中的passion。在精神分析学派看来，精确的表达应该是痛并快乐着，这个症状是一种自我的防卫机制，还有一个词叫做pathology，译为病理学。刚才我们聊到的伊利格瑞的书中也在谈有关激情的伦理学。

当我们说“痛苦的激情”，它指代的不是我因为某个具体的事情（比如失恋、失业）而感到痛苦/不满，而是说我对周遭的世界、对自己存在的状态的一种“感觉强度”，这也是康德在范畴论第二组里对“质”的界定。典型的例子就是在清晨或者黄昏，人会没来由地感到忧伤，进而绝望。

正是因为有了对这种情感强度的感知力，我时常会被这种感觉的强度所搅扰，进而我对我周遭的世界——作为女人的，作为中国女人的世界/处境，始终保持敏感，也愿意追根究底，将它们作为探索的对象。

新京报：说到这里，我很好奇，你上学时为何会选择哲学专业？今天回头看，对你的学术思想影响比较大的学者/作品都有哪些？

张念：没有拣择，我总是被脑子里的怪问题所包围，15岁时读《安娜·卡列宁娜》，对“丈夫”这个词的印象全部来自卡列宁，无聊乏味的代名词；18岁时我在想，人为什么要结婚呢？然后就遇到了一本删减版译文粗糙的《第二性》，那个欢天喜地，现在还记得：居然世界上还有人跟我的问题一样，那就顺藤摸瓜，展开属于自己的思想和生命图谱。

《第二性（合卷本）》，[法]西蒙娜·德·波伏瓦著，郑克鲁译，上海译文出版社，2014年1月。

性别观不是外部输入我的，可能是天生习惯有说“不”的偏好，凭莽撞模糊的直觉，年轻时最清楚的是：厌恶什么。具体来说，厌恶别人说教，厌恶千人一面的做法，尤其厌恶陈词滥调。后来才明白，海德格尔是对的，栖居在语言里，要有自己的筑居能力，舒不舒服，只有自己知道呀。

具体的影响主要不是书本，尽管我是阅读狂，书桌如爱人，能让我平静下来。和外部世界打交道的时候，成长在广州最自由开放的阶段，伴随着新兴的媒体产业一起见证过我们社会活力的蓬勃与希望。做过编辑和记者，采访经验可能对我来说非常宝贵，我有探索他人精神世界的热情，接触过社会层面的各色人等。后来发现，上课成了职业，喜欢说话的前提得益于这种训练，就是倾听他人的能力。

在思想能力孱弱，学术技能贫乏的青春岁月，我就写小说，来表达我的怪问题，我出版过小说集，学生告诉我，孔夫子网上还有。但思辨活动更让我感兴趣，感受力为我输送源源不断的资源，思辨让我获得精确的表达能力，丰富但不杂乱，这是我要的。

你要我谈学术影响比较大的，这个不好回答，因为学术训练是系统性的，不由得你喜不喜欢，但是我会留意自己的阅读反应，比如斯宾诺莎的《伦理学》，我是在一种完全兴奋的状态中读完的，他那严密到变态的几何式论证以及对身体和灵魂的论述，吸引着我。

《伦理学》，[荷兰]斯宾诺莎著，贺麟译，商务印书馆，1998年1月。

新京报：最后一个问题。可以分享一下你与女性主义的相遇（wonder/惊诧）吗？在你的成长过程中，曾经最困扰你的“性别问题/困惑”是什么？

张念：困扰谈不上，就是觉得窒息或惊诧，比如父母认为女生读个本科，找个舒服的工作，成个家，就完美了。但因为我被奇怪的问题纠缠着，我对这些不感兴趣，幸好父母比较开明，他们的放任，不管不问，或者说放弃期盼，就是对我最大的帮助。离家出走，独自找个破房子，准备考研，跟当年的“新女性”那种决绝一样，还好没有饿死病死，大环境不一样了嘛。我是比较敏感的，比如研究生面试的时候，慈祥的导师问，女生搞理论很辛苦哇，嗯，我觉得这很好玩，为什么，他为什么代替我去感受理论工作到底辛不辛苦。

可能无知者无畏，生活经验上，别人认为危险的做法我无所谓；别人认为安全的地方，我能看出陷阱。天生的女性主义者？不知道。

记者 王青

编辑 王青 罗东

校对 贾宁

年度最佳恐怖片的名号，它绝对够资格抢

（本文由毒舌电影原创：dsmovie）

2016绝对是恐怖/惊悚片大年。

《招魂2》《女巫》《屏住呼吸》……临近告别的这几天，又甩出王炸。

不卖关子——

《无名女尸》

The Autopsy of Jane Doe

Sir不卖关子，是因为这篇到处是关子。

整部片主要人物只有三个人，两男一女。

两男，职业尸检人，父子关系，家族产业。

老爹工作狂，老婆去世后更沉迷工作。

儿子跟着他干，但干得不痛快，他早就想摊牌，又怕他受伤。

开篇就是老爹给儿子上课。

一具被烧成炭的尸体，儿子推测是被烟尘杀死，因为他鼻腔受损，喉咙受损，肺部受损……

老爹一句话就怼死：既然肺部受损，为什么气管破坏不严重。

结论只有一个，在被烧死之前，他已经停止呼吸。

接着，老爹让儿子掀开尸体头盖骨——

-你看到这里了吗，在枕骨下面，骨折

-这就解释了他的大脑肿胀的原因

-硬脑膜下血肿，这是致死的原因，不是烟尘

在“摩羯座”老爹看来，尸检除了动刀子，更得动脑子。

尸检是找出一个人的终极秘密。

每个人都有秘密

只是有些人隐藏得比较好而已

话音刚落，谜题来了，对，一具无名女尸。

这具女尸被发现于一宗灭门惨案的地下室，据惨案特征显示，这家人生前都有强烈逃出的欲望，但屋内又无入侵现象，表象像极密室杀人。

唯一一个闯入者，就是这具近乎完美的女尸。

多少人因为这片爱上尸体

好家伙，开篇不到三分钟，第一个关子就立下了——

女尸身份？从何而来？跟惨案又有什么关系？

于是乎，在月黑风高的当晚，警察带着女尸，求助验尸官父子。

噩梦开始……

与其他优秀的恐怖片一样，《无名女尸》对那些恐怖片惯用的一惊一乍用得极为克制，它知道，高级的恐怖片，从来不动声色地发力于故事。

整部片子就是两父子VS女尸一轮轮的攻守对峙，你破我藏。

过程诡异至极——

Round1，女尸腰身极幼，跟她的身体其他部分尺寸严重不符，且指甲藏着北方（非当地）才有的泥炭。

Round2，女尸眼球呈现灰色，这种眼色说明陈尸已有一段时间。

但一胸腹解剖，血又像大姨妈急速涌出，形如刚死之人。

我见过这种情况，但是只有刚死的人才会这样

Round3，女尸五脏六腑均被利器戳伤，皮肤表面却没有任何伤痕。

就像你的脑里被轰入一颗子弹，脑壳又找不到弹孔。

离奇，可怖。

解剖过程中，见多识广的老爹不断重复，“我见过这种情况”，但面临的情况，又一次次超出他的认知。

换言之，围绕在无名女尸的种种异象，均不能用科学来解释，而科学，正是这父子赖以生存的职业根基。

《无名女尸》点出了恐怖的终极形式，比起折磨你的肉体，它更想毁灭的，是你的精神（信仰）。

这里不得不提本片导演——安德烈·艾弗道夫。

要知道，《无名女尸》只是这位其貌不扬的挪威小哥第一部英语片。上一部作品，奇幻片《追击巨怪》，走的还是视觉暴力的糙汉路线。

是温子仁的《招魂》改变了他——

当我看完《招魂》走出影院时，我想，哇，这就是拍恐怖片最正确的方式

关于恐怖片的以小博大，温子仁有句名言——恐怖电影最与众不同的地方就是，一个微小的细节就能带来极好的效果。比如一扇嘎吱作响的门，就足以让人脊背发凉，而这不需要任何成本。

果然，在《无名女尸》里，安德烈完全沿袭温子仁精髓，用层层伏笔，营造出密不透风的压迫感。

山雨欲来，必风先满楼。

验尸官父子还未登场，就有一组漂亮的长镜头推出他们工作室。

镜头从旋转楼梯一路下探，暗示验尸位置是在地下，而且只靠一部老旧电梯连接地面。

这是“密室”，也是地狱。

还有验尸官老爹自己埋下的响铃梗——

曾经有一段时间很难分辨

一个人是昏迷还是死亡

所以验尸官在停尸室的每具尸体上都绑上铃铛

如果他们听见“叮”的声音

就知道里面有某个人

还没有准备要离开这个世界

以及那台如影随形的收音机，上一秒还说天气持续良好，突然就预告暴雨将至。

《无名女尸》看似场景单一，实际草蛇灰线，伏行千里。

甚至当你撸完全片，回头再想，细思恐极，满满当当。

除了网友提到的死亡方式，死亡人数，Sir再说一个小线索。

解剖女尸前，儿子看了一眼挂在墙上的钟，9点45。

解剖后，钟又在画面一闪而过，注意看，还是9点45……

啥意思，呵呵呵。

某种程度上，《无名女尸》与Sir推荐过《女巫》是一路货。

同样风格冷寂，同样在说，当一个人被狂热的信仰支配时，他（她）也就把自己献祭给魔鬼。

这个信仰可以是宗教，也可以是科学。

说白了，真正值得恐惧的，从不是什么天外飞仙。

图片来源网络

想挑战的，A站就有

编辑助理：嫌骡慢的波兰司机

毒舌电影原创，微信ID：dsmovie

微信搜索关注：毒舌电影

日本一出租公寓里竟藏了个迷你影院！网友：简直梦中情房哇

近日，日本爱知县名古屋市一处出租公寓，成为很多网友的梦中情房。

这套小户型出租公寓位于5楼，室内面积51.03平方米，

月租金，为9万日元（约合人民币4400元）。

从平面图可以看出，屋里有个房间，里面有4个座位。

其实，这是一个“迷你影院”。

打开中央那扇最大的双开门，

一个小小的家庭影院就映入眼帘。

不是只有豪宅才能配备家庭影院，51平方米的小户型出租公寓也能拥有这样的观影环境。

“迷你影院”里配备了4个座位，安装了空调，

灯光、座椅等布置，气氛也很到位，确实有置身影院的感觉。

还有“ON AIR”、“安全出口”这些指示牌，也是尽量再现影院的细节，增加了仪式感。

这套公寓走到地铁站，步行只要几分钟，交通还挺方便。

再加上屋里有个“迷你影院”，不少日本网友表示非常感兴趣。

“挺好，还便宜！”

“家里可以有个可以转换心情的房间，真不错啊。”

“哇，还不错。

下班后，就马上回家！”

“可以每天在家像在电影院一般看电影，蛮不错的。”

“这套租金9万日元，真不错！想吃爆米花了！”

“想试试在里面玩游戏。”

“太棒了！是我理想的居住房屋了。”

除了“迷你影院”之外，

屋里其他的房间，装修保养都还不错。

如果你所在的城市也有一套这样交通方便、租金合适，还有“迷你影院”的出租公寓，你想搬进去体验一下吗？

新加坡动物园深度游让你逛足两天

提到动物园，许多人或许会想到小时候拉着父母的手去看大象熊猫的好时光。不过，如果你对动物园的印象还停留在“我在笼子外看它，它在笼子里看我”的阶段，那就说明你真的好久没去过动物园了。“人与动物和谐共处”，如今不仅是一句环保口号，也是许多现代化动物园的设计理念。

但理念归理念，在实际运营中，考虑到游客安全和实际饲养需求，这个世界上的大部分动物园都难以真正做到这一点，即使是挂着“野生动物园”的招牌的，大多也只能让参观过程变成“让动物们看呆在笼子里的我”。如果你想在动物园里看到动物们自由自在地生活，并体验到与动物们真正零距离接触的感受，那么新加坡动物园是不可错过的地方。

新加坡不大，动物园却很大

新加坡大部分人都不陌生——整个国家比上海市区还要小一点，只有新加坡市这一个城市。城市虽然不大，但好玩的地方却一点也不少：从牛车水的美食和传统风情，到乌节路的摩登时尚；从圣淘沙的旖旎海滩，到环球影城的精彩刺激……不过，如今新加坡的“网红”景点是“夜间动物园”——这个全球首家在夜间开放的野生动物园以其独特的体验成为诸多旅游指南上的常客。不过或许有许多人不清楚，其实广义上的新加坡动物园又分为四个独立的公园，夜间野生动物园（Night Safari）只是其中之一。其他三个公园分别是新加坡动物园（Singapore Zoo）、河川生态园（River Safari）和裕廊飞禽公园（Jurong Bird Park），都各有特色。除了最早建立的裕廊飞禽公园，其他三个公园都在一起，足以让你逛动物园“从白天逛到黑夜”。

亲手喂养长颈鹿，近距离体会这些“高个子”们的友善

那么，夜间野生动物园是其中最精彩的吗？到底哪一个园最值得一逛？花了整整两天时间没干别的，逛完了全部四个园的人表示：真的很难做出选择。每一个园都打破了传统动物园留给我们的印象，都有让人印象深刻的瞬间——如果时间充足，十分建议你把四个园都去一遍；但如果必须做出选择，那就花点时间往下看：看看哪个公园的特色，最能对上你的胃口。

新加坡动物园：这里几乎没有笼子

占地面积：26 公顷

入门票价 ：S$33.00（成人），S$22.00（3-12岁儿童）

游览车票价：S$5.00（成人），S$3.00（3-12岁儿童）

开放时间：上午8：30时 – 傍晚6：00时

从名字上看，“新加坡动物园”应该是四大公园里最传统的一个了吧。确实，它在白天开放，每个动物都在它们专属的区域生活，这一点看来似乎跟其他动物园没有什么不同。但是慢慢逛，你就会发现这里有一个显著的特点：几乎没有笼子。在新加坡动物园，你基本上看不到像囚徒一样被关在铁笼子里供人参观的动物，取而代之的是与动物们原本的栖息地非常接近的自然环境、经过巧妙设计的围栏和无处不在的与动物们“亲密接触”的机会。例如，食草动物们大多会在树荫下懒散地散步和休息，游客与它们之间只隔着低矮的木栅栏。比较危险的食肉动物，像狮子、老虎的栖息地也是开放式的，只不过它们与游客之间还隔着一条人工河道，并利用地形的高低差使它们可以在确保安全的状态下与游客产生交流。

园内随处可见自由活动的动物，不过不用担心安全问题

并且在许多动物的领地旁边，都有专门的工作人员为游客提供给动物喂食的服务——是的，新加坡动物园允许游客给动物喂食，只不过必须喂食工作人员准备好的食物。只要额外花几块钱新币，你就可以亲手把香蕉塞进白犀牛的嘴巴里，或者把蔬菜递给长颈鹿，来感受一下这个高个子的家伙对你所表示的谢意。当然，由于每个动物每天的食物是定量供给的，所以每天的喂食游客名额也是有限的，如果想要体验，一定要提前关注不同动物的喂食开放时间。

如果你对蛇、蜥蜴这样的爬行动物没有天然的抵触，那么新加坡动物园也有专门的场地，可以让你跟这些冷血动物们“贴身跳舞”。在那里，黄金蟒会变成“围脖”跟你一起合影留念，变色龙会用闪电般的舌头准确捕食你手指上的食物。

而新加坡动物园最有意思的项目，是在阿明餐厅进行的“野趣早餐”。这家园内最主要的自助餐厅，除了提供种类丰富的早餐菜色之外，还有一个最大的特点，就是与红毛猩猩的领地相通。在你享用早餐的时候，红毛猩猩一大家子也会从远处的丛林里爬过来，蹲在离你不远的树桩上，安心享用饲养员喂给它们的香蕉。这些猩猩都是性情温顺、见惯了大世面的雌性猩猩和幼年猩猩，所以你不用担心它们做出任何“出轨”举动，可以放心大胆地上去与这些毛茸茸的家伙合影。

与红毛猩猩一家共进早餐，是独特而奇妙的体验。

河川生态园：看看出国的大熊猫过得好不好，摸摸亚马逊海象的胡碴碴

占地面积：12公顷

票价 (包含河川生态游船)：S$30 (成人) 、 S$20 (3-12岁儿童)

亚马逊河探索游船河票价：S$5 (成人) 、 S$3 (3-12岁儿童)

开放时间：上午8：30时 – 傍晚6：00时

坐船偶遇“网红”火烈鸟，是怎样的感受

在四大公园中，河川生态园是最新，也是最小的一个——2014年建成，占地面积不到新加坡动物园的一半。它紧邻新加坡动物园，几乎可以与动物园行程“无缝连接”，这是一个河流动物的主题公园。

所谓河流动物，并不只包括生活在河流中的水生动物，还包括了河流沿线的所有生态圈生物。河川生态园将全世界主要的河流都“搬”到了公园里，比如密西西比河、尼罗河、恒河、亚马逊河，以及中国的长江。整个河川生态园按照这些不同的河流流域，分成了以河流为主题的几大区域，而每个区域里的动物，也正是原本就生活在那些河流流域的动物。而通过无处不在透明水池的设计，你可以清楚地看到河马是怎样在水里“行走”，水獭如何在水中穿梭，甚至可以看到巨大的龙鱼和鳄雀鳝在头顶游过。

大型淡水水族馆，是河川生态园的重要特色之一

而这里的大明星——熊猫凯凯与嘉嘉当然生活在“长江流域”。不过要见到他们得随缘，因为它们可不是那种随便就会给人看的普通动物，动物园方面专门为它们建造了中国风的大房子，常年保持恒温控制，并且有充足的嫩竹子供应，可以说生活巴适得很。不仅如此，就在它们“家”附近，还有它们俩位名下的“凯凯与嘉嘉之家”零售店，以及“熊猫妈妈小吃”餐厅，供应熊猫主题的各色纪念品以及……豆沙包。值得一提的是这里的饮料都装在好看的熊猫主题塑料杯里，而这个杯子你在喝完饮料以后还可以带回家重复使用，这也体现了新加坡动物园一贯的环保理念。

出了国的熊猫，在这里过着“神仙般的日子”

河川生态园里最好玩的部分，应当属于亚马逊河流域。在这里有两大招牌区域：亚洲最漫长的人造内河船之旅——亚马逊河探索乘船之旅，以及全世界最大的淡水水族馆——蓄水量达2,000立方米的亚马逊洪溢林展区。亚马逊和探索乘船之旅的形式有点像上海迪士尼乐园的“雷鸣山漂流”，只不过没有那么惊险的高低落差，游客可以安坐在船内沿着438米长的人造河流前进，观赏栖息在岸边的30多种亚马逊动物，包括巴西貘、美洲豹、水豚、长鼻浣熊及大食蚁兽。在某些瞬间，你在船上或许会产生自己是印第安纳·琼斯的感觉——穿梭在危险潜伏的亚马逊河中，树丛中有着无数双注视着你的眼睛。

而大部分人看到“亚马逊洪溢林展区”，第一反应都是“哇~”！沿着参观通道转过一个弯，一个巨大、通透的“水族箱”展现眼前，水底是沉入水下的树林，而体型肥胖却泳姿优美的海牛则在水中自由舞蹈。海牛是大象的远亲，是生活在水下的哺乳动物，性情温和，亲近人类，传说正是“美人鱼”的现实版本。河川生态园有与海牛互动的特别游览计划，游客在额外购买行程之后，可以穿上全套的防水服与饲养员进入水池边，近距离饲喂海牛，并摸摸它们坚硬粗糙的皮肤和带着胡渣渣的嘴巴——在这个庞然大物在你面前卖萌撒娇摇晃它的“水桶身材”讨好你的时候，大概你的心都会融化了。

亚马逊洪溢林展区的海牛，是整个动物园不可不看的大明星

河川生态园还有一个重要功能，是普及河川生态保育常识。与海洋相比，淡水河流与人类的关系更加紧密，也更加容易被污染。生活在河川生态圈的动物们非常容易因为人类活动而灭绝，新加坡动物园在这里饲养和繁殖了许多濒危淡水动物，并且希望所有前来参观的人，都可以将这种保护意识传递出去。

裕廊飞禽公园：鹦鹉停到你手上，散步的小鸟们都不怕人

占地面积：20.2 公顷

入门票价：S$29.00（成人），S$19.00（3-12岁儿童）

单轨列车票价：S$5.00（成人），S$3.00（3-12岁儿童）

开放时间：上午8：30时 – 傍晚6：00时

在“展翅高飞秀”上，每只鹦鹉都身怀绝技

裕廊飞禽公园与其他三个园并不在同一个地方，相距大概有1小时的车程。这个公园是四大园里历史最悠久的，也是新加坡第一个建立起来的动物园，始建于1971年。据说，当时新加坡政府决定先建一个鸟类公园的原因是：喂养鸟类比较便宜。而如今，裕廊飞禽公园不仅收入了400多种鸟类，更成为东南亚地区重要的鸟类保护基地。

与新加坡动物园的主旨一样，裕廊飞禽公园同样注重“人与动物和谐共处”的原则。虽然一些猛禽类展区还是避免不了使用笼子喂养，但大多数鸟类的展区也使用了半开放式的设计：它们都可以在树林中自由飞翔、栖息，只不过在最高处挂有防止它们飞走的网。而在裕廊飞禽公园里，最神奇的体验是，你随时可以看到散步的孔雀和各种雀类——它们完全不怕人，你靠近它们拍照，它们也不会像外面的鸟一样惊慌地飞走，而是继续我行我素地散步。

如果你愿意花几块钱买专用的喂食小杯子，那么你立刻会变成彩鹦谷里的吸蜜鹦鹉们眼中的“红人”。这些五颜六色的小精灵会毫不见外地飞过来，停在你的手上、肩上、头上，嘬几口杯子里的“饮料”，陪你走上好长一段路。若你对鸟类充满好奇心和求知欲，还可以去专门的“飞禽繁殖及研究中心”，在那里可以近距离观察研究员们是如何精心照料各种鸟类以及帮助它们孵化的。

喂养吸蜜鹦鹉也是奇妙的体验

位于博彩剧场的“展翅高飞秀”，是裕廊飞禽公园不可错过的精彩演出。训练有素的演员们将和各种鹦鹉和鸟类共同带来极具戏剧性的演出，而观众同样是这场表演的重要组成部分：你将有机会亲身参与其中，体验到这些飞鸟们真正的厉害之处。

夜间野生动物园：你听过黑暗中的雄狮低吼么

占地面积：35 公顷

入门票价：S$45.00（成人），S$30.00（3-12岁儿童）

开放时间：晚上7：30时 – 午夜12：00时 (餐饮设施由傍晚5：30时开始营业)

夜间动物园开园之前的火舞表演不可错过

如今新加坡动物园中名声最大、最令人向往的部分，一定是这个夜间野生动物园。这个动物园也在日间动物园旁边，但只在夜晚开放，在那里你可以看到一般动物园看不到的情况：“动物们晚上在干嘛？”

虽然这里到晚上7：30才可以入园，但还是建议稍微早一点到，可以去公园门口配套的乌鲁乌鲁野生餐馆先吃个饭。更重要的是，在晚饭时间，门口的小广场会有精彩的火舞表演，不容错过。

夜间野生动物园的参观路线，主要由两条全场3.2公里的游览车环路，以及4条全长2.8公里的步行小径组成。在前半段的游览车部分，这里与其他野生动物园不同的是使用的是全开放式的游览车，动物们会在路边随意躺卧，却也安全无虞。而步行小径则更有意思一点：在黑暗中徒步探访山猫、花豹和世界上最大蝙蝠的栖息地，是不是会让你心跳加速？这也是一个考验眼力的时刻，因为大多数的夜行动物习惯于在黑暗中隐藏自己，千万别被突然与你擦身而过的半人多高的马来大狐蝠吓着了。

夜间的花豹夫妻，非常活跃噢

在黑暗中，许多动物会表现出与白天不同的状态。例如狮山上的“辛巴”，作为一头懒散的雄性狮子它在白天只会懒洋洋地躺在树下晒太阳，而到了晚上，你在很远就能听到它那极具穿透力的低吼声，令人不寒而栗。

夜晚看大象，压迫感会比白天更强

不过，对于夜间动物园到底好不好玩，其实网上也有比较两极的看法：有人去了觉得黑乎乎什么也看不到，有的人却觉得好玩得不得了，是从未有过的人生体验。从实际体验上看，或许这要取决于你的路线安排、视力好坏和一点点运气。比如说，如果你没有走步行小径而只是坐在游览车上兜了一圈，那么可能留下的印象只是走马观花，而且还看不清楚；如果视力不够好，或者正好碰上动物们都躲起来了，你又没有耐心在原地等待，那么你可能就错过了不少精彩瞬间。我们曾经在野猪区域只看到一片空空的草地，但在耐心等待了5分钟之后，大大小小的野猪们从远处树林里慢慢地踱步出来，在皎洁的月光下留下了一幅令人终生难忘的画面。

电影我和我的家乡登陆日本影院

来源：运城新闻网

2020年中国国庆节热映影片《我和我的家乡》日文字幕版6日起登陆日本全国影院。

日文字幕版《我和我的家乡》由日本亚洲太平洋观光社领衔出品，哇酷娱乐制作发行。发行方表示，希望这部电影能向日本观众展示一个生动和发展中的中国，增进两国影视文化交流。

日本摄影导演木村大作在看完电影后表示，感受到了中国新生代导演的才华与潜力，因为这部作品的每个短片都是由中国新生代年轻导演拍摄完成。

来日32年的华人奥萨卓玛说，自己受疫情影响已经有15个月没有回国了，看电影时多次泪目，中国这些年取得很大进步，希望未来能够越来越好。

近年来，伴随着中国电影工业的飞速发展，越来越多优秀的中国电影正积极迈向海外市场。哇酷娱乐首席代表、《我和我的家乡》日文字幕版发行总监制胡晶坤表示，身为海外游子，对祖国故乡的情感别有体会，希望以后能推动更多优秀的中国电影在海外同步发行。

（新华社11.7）