天书奇谈刷金子文章列表:

• 1、小兵张嘎17年，有人成顶流，有人遭嫌弃，有人遗憾离世
• 2、葫芦娃再也救不了爷爷了
• 3、从0到1！9年前的卧龙吟撬动千万用户 9年后依然傲视策略游戏
• 4、高考状元去读市场营销专业，后来怎么样了？带给我们什么启示
• 5、赶这个市集，你不仅能买到心水的文创品，还能给美好生活充电

小兵张嘎17年，有人成顶流，有人遭嫌弃，有人遗憾离世

说起90后的童年记忆，绝对少不了《小兵张嘎》！

一身莽劲的嘎子，憨气可爱的胖墩，善良朴实的英子，勇于改变的乐乐。

四个小孩儿用他们的勇敢和聪明与日寇周旋，给观众带来欢乐的同时，也带来了感动。

《小兵张嘎》作为一部老少皆宜的经典之作，一下子就火遍全国，成为人们的饭后谈资。

如今，嘎子长大了，老钟叔变老了，他们的人生又有了哪些变化？

一“嘎子”谢孟伟

《小兵张嘎》拍在白洋淀，谢孟伟生在白洋淀，因为一次偶然的机会，谢孟伟被剧组相中，拍摄了人生的第一部作品。

当时，剧组为了拍好嘎子，已经找了七个小演员来白洋淀体验生活，起初谢孟伟并不在其列。

某天，一名副导演在中国戏曲学校附中发现了一个长得黑不溜秋、脸型正正方方、充满农村气息的小男孩，正是谢孟伟。

副导演把男孩带到剧组，导演大手一拍，当即决定，嘎子就是他了。

《小兵张嘎》的成功，让谢孟伟的嘎子形象深入人心，这也为他后来的演艺事业奠定了基础。

拍摄完后，谢孟伟继续完成学业，并成功考入中国戏曲学院。

而他当时也绝对属于学霸一类的人物，考试获得了全国生、旦、净、丑专业总排名第一。

之后的谢孟伟也出演了多部电影电视剧，只是多以抗日剧中的配角身份出现。

一方面，他的颜值是一大硬伤，尤其是在一个“颜值既流量”的时代，他很难担任影视剧中的主角。

另一方面，他塑造的嘎子形象实在太过经典，似乎他的角色已经定型，就是演“土八路”才好，因此被称为“抗日专业户”。

后来在《向着幸福前进》中，他一改往日形象，出演了都市小人物李强，对他来说应该是一次突破。

紧接着，他又主演了温情都市剧《背着奶奶进城》，再次取得成功。但是，在这部剧中，谢孟伟依然叫“嘎子”，人物性格依旧没有变化。

看来，《小兵张嘎》成就了谢孟伟，而谢孟伟也被“嘎子”所束缚。

而且人长大了，就不会像小孩子一样讨人喜欢，谢孟伟即使再重复着以前的角色，也无法在人们的心中激起波澜。

于是，许多电视剧中，他的角色成为了可有可无的那一个，“食之无味而弃之可惜”。

长时间的沉寂，让他心有不甘，试图通过网络来使过气得自己翻红。

他开始在平台上发一些作妖的视频，一时间让人大呼“奇葩”，也遭到了一些网友的“嫌弃”。

在《哥不是娘炮》的MV中，谢孟伟一身肌肉卖弄风骚，画面实在不忍直视。

后来，直播带货兴起，他也紧随潮流，卖起酒来。可惜产品质量不行，他也被贴上卖假酒的标签，还与潘长江被网友嘲笑为“潘嘎之交”。

由于谢孟伟一直打着“嘎子哥”的旗号，不少人也是纷纷劝他不要再依托这个角色。

也许他只有真的放下“嘎子”，才能实现自我的突破吧。

二、“佟乐”张一山

别看张一山长得瘦，想当初也是在武校学过五年的愣小子。

因为生性好动，加之父亲爱好武术，他在五岁的时候就被送到什刹海武校学习。

结果从武校出来后，他还是跟以前一样瘦小，也正是因为这幅形象，他才能被挑中饰演“佟乐”。

《小兵张嘎》中的佟乐是个文弱的小书生，带着一副眼镜，看起来弱不禁风。

虽然他长得弱小，但内心却很坚强，敢于和日本人作对。

而张一山呢，被同学叫做“小猴子”，由他来出演简直再合适不过了。

而他也因为《小兵张嘎》与饰演佟乐父亲的演员李迎旗结缘，后来他之所以能出演《家有儿女》，正是因为李迎旗的推荐。

2004年，《家有儿女》一炮而红，张一山饰演的“刘星”成为最受观众喜爱的角色之一。

在《家有儿女》中的表现，也成为了他童星生涯中最高光的时刻。

后来他在北京电影学院毕业，《余罪》又将他推向了一个新的高度。

在这部网剧中，“余罪”从一个贱气小青年蜕变成一名合格刑警，细节上张一山拿捏的非常到位。

《余罪》封神，张一山也成为了人们眼中的实力派演员，事业蒸蒸日上。

但新版《鹿鼎记》却让他跌落神坛。

早在拍摄《局中人》时，就有观众指出，张一山的表演过于用力。

结果到了《鹿鼎记》，他的表演直接升级为浮夸，受到观众的一致吐槽。

或许是前辈演的韦小宝太过经典，所以他才想去求变，但最终却是惨败。

对于一个演员来说，演技才是真正的王牌，希望张一山能多多磨练，也期待他的作品会越来越好。

三、“英子”王莎莎

这个小姑娘长得不算漂亮，而漂亮的姑娘去不了白洋淀。

现在的一些抗日偶像剧，男的长得帅气不凡，女的长得白白嫩嫩，却入不了人们法眼。

反观之前的一些影视剧，技术不到位，画质不清晰，反而成了经典。

其中一个原因就在于真实。

“英子”是真实的，因为王莎莎一扮上，活脱脱就是白洋淀走出来的姑娘。

虽然不是美女，却很讨人喜爱，尤其是她一笑，仿佛整个阳光都在自己的脸上。

《小兵张嘎》让她为人所知，而真正让她爆红的还要说《武林外传》。

“同福客栈”中的每个角色都性格鲜明，古灵精怪的莫小贝也成为人们脑海中挥之不去的形象之一。

王莎莎和张一山分别凭借《武林外传》、《家有儿女》成为了当时最具知名度的童星。

但后来，王莎莎的星途却没有张一山那么顺利。

王莎莎和谢孟伟同样，面临着一个尴尬境地，颜值不够。

我们常说，颜值不够，实力来凑，这句话是对的。

只是实力再好，也很难争取到一个主角，尤其是对女明星来说。

王莎莎也试过做主角，但一出场就被观众喷为“最丑”女主角。

她口碑不错的角色是包青天系列中的“艾虎”，却是个女扮男装的假小子。

如今她开始尝试转型，在《山海情》中大胆扮演“年轻妈妈”形象，并受到观众的一致好评。

敢于突破自我，才能不受戏路限制，越发走得长远。

可能，谢孟伟应该好好学学这个道理。

四、“胖墩”杜雨

作为“白洋淀小分队”的一员，杜雨是唯一一个没进演艺圈的小伙伴。

《小兵张嘎》中，我们不难看出谢孟伟、王莎莎、张一山演戏时的张力，即使年纪还小，却演的让人为之一震。

唯独胖墩给人的印象并不深刻。

在拍摄完《小兵张嘎》后，杜雨过上了和普通人一样的人生，学习、考试、工作。

或许，真的有人天生适合拍戏，也喜欢拍戏，而有的人则对演戏并不感冒。

现在的杜雨是北京丰台法院的一名书记员，虽然日子过得平淡，人生却并不平庸。

去年，他与相恋多年的女朋友举行婚礼，满脸幸福的笑容。

谢孟伟和“歪嘴”韩英群到场祝福，照片流出后也是勾起了人们的一波回忆。

五、“老钟叔”杜源

“老钟叔”这个角色虽然早早就被鬼子折磨而死，但他却是故事的导火索，引出了“嘎子”报仇的决心。

而扮演者杜源也是一个老戏骨了，在许多影视剧中都有他的形象，前不久还在《你好李焕英》中饰演沈腾的厂长父亲。

荧屏上从来不缺少红花，更不缺少绿叶，但像他这样久绿不衰的叶子却不多见。

杜源凭借出色的演技多次获得过最佳男配角，军人、警察、父亲是他常见的形象。

如今六十多岁的他依然奋斗在荧屏上，对于演戏这个事业，他始终保持着那份热爱。

六、“刘燕”钱多多

钱多多毕业于上海谢晋艺术学校，她饰演的特派员刘燕是一个敢于牺牲、不屈不挠的女英雄。

在《小兵张嘎》之前，她就已经参演了多部作品，却一直不温不火。

后来钱多多有了自己的家庭，更是把生活重心放到家庭上。几乎淡出了演艺圈。

说起她与丈夫的相遇，还是因为一次巧合。

当时钱多多与胡明同时受邀试镜，结果却被导演放了鸽子。

于是两个人就联系上了，一来二去竟然擦出了爱情的火花，最终戏没拍成，钱多多和胡明却成了夫妻。

为了丈夫能安心拍戏，钱多多放弃了自己的事业，在家相夫教子。

据说，她还在重庆开了一家火锅，许多明星都会去捧场。

七、“胖翻译”刘金山

说起黄金配角，哪能少得了刘金山，别看他总是演一些小人物，人家还是国家一级演员。

《小兵张嘎》中的胖翻译，面对日本人低声下气、面对八路胆战心惊、面对老百姓却又能狗仗人势，既让人觉得可恨，又让人觉得可笑。

对于塑造这一类的人物，刘金山可以说是很有心得了，毕竟他饰演的都是一些滑稽的角色。

但这并不意味着，其他角色他就驾驭不了。

他演的大反派既能让人恨之入骨，演的正义人士又能让人肃然起敬。

生活中的刘金山是个十分善良的人。

他曾经一年内推掉所有的戏，只是为了能陪伴重病在床的父亲。

有很多演员总是喜欢诉苦，说自己因为拍戏无法见父母最后一面。

如果能跟刘金山学一学，恐怕就没那么多悔恨的泪水了吧。

八、“歪嘴”韩英群

歪嘴是《小兵张嘎》中的一个伪军，平常处处与嘎子作对，但在最后关头，却爆发出中国人的骨气。

演员韩英群演歪嘴，大家可别以为他就是个歪嘴。

嘴不歪的时候，那也是能演大人物的角。

现在的韩英群虽然作品不多，但依然坚持在岗位上。

九、“石磊”刘乃艺

石磊绝对是最招人厌恶的一个角色，在刘乃艺的演绎下，更是让人恨得牙根痒痒。

《小兵张嘎》中的石磊虽然令人深恶痛绝，但刘乃艺也打出了自己的名气。

随后他因为形象不错，适合武侠剧的风格，出演了多部金庸武侠作品。

《大秦帝国》系列电视剧中，他饰演的平原君赵胜一脸粗犷，倒是让人耳目一新。

除了演员之外，他还涉猎导演、编剧、武术指导等多个领域，自编自导了大型舞台剧《秋决》。

十、“嘎子奶奶”黄素影

黄素影出演的第一部电影是1950年的《吕梁英雄传》，当时的她就已经31岁了。

那个时候，还没有什么美容产品，所有演员只是“本色”出演，所以小姑娘和她无缘，黄素影只能演一些妇女、大妈之类的角色。

虽然角色小，有时候还没有台词，但黄素影始终把演戏做到极致，对她而言演戏就是人生的一大乐趣。

就这样，她演了一辈子的小角色，在84岁那年，获得华表奖“最佳女演员”，成为年龄最大的影后。

她从来没想过要什么奖，只是把每一个角色演好而已，而正是这种单纯的目的，才让“最佳女演员”实至名归。

这无疑给现在的某些明星演员上了一课，好的演员对于任何角色都应该尽最大努力演好。

2017年，黄素影奶奶离开了我们，享年99岁，她如果回顾一生的表演，应该是自豪而快乐的吧。

十一、“胡半疯”王景明

胡半疯是胖墩的父亲，对于他来说，传统手艺皮影戏胜过自己的生命。

但即使他再珍惜皮影，让他给日本人表演也绝不可能。

在大是大非面前，他始终保持着清醒的头脑，电视剧最后他又疯了一把，火烧皮影与日军同归于尽。

而演员王景明也是一个曲艺人，从小就学习评剧，后成为国家一级演员。

除了评剧之外，《宰相刘罗锅》、《康熙微服私访记》中也有他熟悉的身影。

如今，王景明老人已于2011年驾鹤西去，享年84岁。

十二、“斋藤”矢野浩二

要说中国人最喜欢的日本演员，绝对非矢野浩二莫属。

他于2000年从日本来到中国发展，随后就一直饰演抗日剧中的日本军官。

不少人在看抗日剧时，总会惊讶于怎么鬼子又是这个人。

一开始，矢野浩二饰演的日本人冷酷无情，但随着人们观念的转变，抗日剧中开始出现一些善意的日本人。

矢野浩二也表示，相比于性格单一的反派，他更愿意演一些具有多面性的角色。

于是，后来就有了他作为鬼子加入八路军的一幕。

作为一个日本人，他清楚的知道二战时日本犯下的过错，对于这段历史始终怀有一颗敬畏之心。

这是人们接受他的关键原因。

除此之外，他对中国的热爱和在《天天向上》中表现出来的呆萌属性让观众喜欢上了这个中国女婿。

没错，他的妻子是一个地道的重庆姑娘，二人育有一个女儿。

现在他会经常在抖音上拍一些搞笑的短视频，喜欢的可以去看看哦。

必须承认，人是有情怀的，再次回想《小兵张嘎》的画面，就仿佛又回到了童年。

记得小时候，玩的游戏有跳房子、扔沙包、翻花绳，后来还兴起一种“戳刀分地”的游戏。

玩具则是玻璃球、小卡片、“虹猫蓝兔”的塑料剑，有钱了买个溜溜球，后来再买个陀螺，就算不错的了。

喜欢的动画片比如有《葫芦娃》《黑猫警长》《天书奇谈》之类的，后来一段时间疯狂迷恋《奥特曼》，在之后就看《喜洋洋与灰太狼》。

至于影视剧，就要说大一点时候看的《小兵张嘎》、《武林外传》、《家有儿女》了。

不知道大家的童年还有哪些乐趣呢？

——END——

葫芦娃再也救不了爷爷了

这可能是我最近翻出来的最伤感的帖子了。

是个 2009 年的老帖，标题叫：

“请给葫芦娃的导演爷爷寄张明信片，他觉得大家不喜欢葫芦娃，得了忧郁症”

葫芦爷爷，就是《葫芦兄弟》的导演胡进庆。

他创作的，是下面最经典的这个葫芦娃：

一个女孩去采访他，发现他的状态不太好。

于是号召大家给他寄明信片，让他感觉到大家是爱他和葫芦娃的。

虽然他的抑郁症并没有被证实，但结果有点温暖：

他一下子收到了三四万封明信片，来自世界各地。

大家都在感谢他：

“我是和同桌小玲手握着手看的。”

“那一年有很多美好时光。”

但我再翻他的资料，发现他已经在今年 5 月去世了。

去世时 83 岁。

有评论说，葫芦娃再也救不了爷爷了。

参加悼念会的，有《黑猫警长》的导演戴铁郎。

有网友拍下了他带去的挽联：

“葫芦爷爷 胡进庆 一路走好

老同学 黑猫爷爷 戴铁郎 泣挽”

在上个周三，89 岁的“黑猫爷爷” 戴铁郎，也去世了。

这样的消息还有很多：

《天书奇谈》导演马克宣去世；

《雪孩子》原画师陆青去世；

《大闹天宫》动画摄影师王世荣去世……

纪录片里，有个上海美术制片厂的老导演讲了一句话：

“我现在最怕短信。之前从来不发短信的人，发条短信来告诉我，某某昨天或者今天去世了。”

2019 年了，你可能还没意识到我们到底失去了什么。

我们见识过日漫，见识过漫威，见识了国漫票房第一的哪吒，但没赶上见识中国动画最好的时候。

对不起，差一点就忘记了。

牛逼的中国动画，其实早就开始牛逼了。

2019 年的我们才反应过来，原来小时候看见的，就是传奇。

如果你小时候爱看动画片，一定熟悉这个标志：

上海美术电影制片厂。基本等同于童年。

但有点遗憾的是，往往是回头看，你才会猛然发现这些动画的美。

大闹天宫。

哪吒闹海。

小蝌蚪找妈妈。

九色鹿。

中国第一部彩色木偶片、第一部彩色动画片、第一部折纸动画片、第一部水墨动画片……

当时都被忽略了。

现在最受欢迎的宫崎骏，曾被《小蝌蚪找妈妈》迷住了。

吉卜力的另一个创始人高畑勋，对《小蝌蚪找妈妈》的评价是：

“看得都傻了”。

高畑勋 2014 年拍的《辉夜姬物语》，还在学习中国水墨动画的留白技法：

“中国画很了不起，对日本学画画的人影响很大。

留白饱含真意。”

最近一个综艺里，王俊凯问杨紫，你知道《黑猫警长》多少集吗？

杨紫脱口而出，起码 80 集吧！

很多人都是后来才知道的，《黑猫警长》居然只有 5 集。

而且还是个科普片，是为了小孩子爱看，故意设计的破案形式。

2010 年，《黑猫警长》再映。80 岁的戴铁郎坐在窗边抽烟：

“这是一个好时代，好到让我常常遗憾，要是再年轻一点就好了。”

3 年了，每年夏天都会听到 “国漫崛起”这四个字。

其实，《哪吒魔童转世》，《大圣归来》，《大鱼海棠》的导演，全都在向这些老动画致敬。

《大圣归来》的导演，电影音乐用了 64 版《大闹天宫》的配乐。

他说：“自己小时候特别喜欢《大闹天宫》，希望大家看到我的电影就能想起《大闹天宫》。”

中国第一部水墨动画是《小蝌蚪找妈妈》。震惊世界那种。

总而言之就是一句类似妄想的话：“你们能把齐白石的画动起来就更好了。”

他们仅花了 3 个月的时间，做到了。

这部动画片面的鱼和虾形象，都是来自于齐白石的画，《蛙声十里出山泉》。

日本有个漫画鼻祖，叫手冢治虫。画《阿童木》那个人。

几乎所有的日本漫画家，都是受他作品的启蒙。

但启蒙他的，是中国动画。

——万籁鸣导演的《铁扇公主》。

看完后，他直接放弃了医生的职业，立誓要做一样出色的动画片。

1980 年他来中国，第一件事就是去拜访导演万籁鸣。

“就是因为您的动画，我才走上了这条道路。”

后来，万籁鸣创作了《大闹天宫》。为了致敬，手冢治虫也画了一个孙悟空。

美影厂的副厂长陈波，在演讲里是这么说的：

“美影厂，也是动物园。

在做《小蝌蚪找妈妈》的时候，养了小蝌蚪。

后来还养过老鹰、养过狐狸，在《大闹天宫》的时候，还养过猴子。只要是拍片涉及到的动物，都会养在厂子里，除了大象什么的养不了。

现在大家可以看BBC、看Discovery，那时只能靠自己揣摩动物的神色状态。把自己和动物关在一起，一天天的去了解它、描绘它。

但其实，厂子里关着这么些狗啊猫啊、狐狸老鼠的，有时候是蛮臭的。

但编剧老师凌纾，却觉得很幸福。因为他住在宿舍里边，每晚听着猫狗老鼠虫子叫，就把《邋遢大王》给创作出来了。”

木偶动画《阿凡提》，曾无限接近奥斯卡奖。

但奥斯卡规定获奖短片必须在 25 分钟内，《阿凡提》是 34 分钟。

专家们最后给阿凡提发了证书，写的是：“对影片表示欣赏。”

当年《阿凡提》在影院放映，有一整个系的大学生逃课，全体买票去看阿凡提。

1980 年，《哪吒闹海》去了戛纳国际电影节。按因为交片晚了，没法参与竞赛。

戛纳电影节组委会后来安排了放映会。结束之后，所有的摄像机都涌向中国的主创。

哪吒自刎，是常光希画的。为了那场戏，他不停地在厂里家里拿着把尺子，反反复复“杀自己”，研究刀到底该怎么“下去”。

不能见血、暴力，还要直击人心。

后来，他让哪吒猛一转身，把剑横在了脖子上。

头发在脑后短暂地竖了一下，就落下去了。

他说，爹爹！你的骨肉，我还给你。

下一个画面，他用了高速摄影。是漫天飞舞的混天绫，乾坤圈。

为了体现哪吒要抓又抓不住，是很巨大的工作量。

他一张一张画完了。

痛仰乐队的 LOGO 就是 “哪吒自刎”。这乐队全名“痛苦的信仰”，成立于 1999 年。

他们说，这悲壮的一幕，就是他们心中的摇滚精神：

即便是苦痛，也无法阻止我们仰起的头颅。

今年夏天他们上了一个乐队综艺，唱起歌来还是很带劲。

只是 42 岁的主唱高虎，已经有白头发了。

你可能对这头鹿还有印象，九色鹿，非常仙，是根据敦煌壁画改编的。

但它的牛逼之处就在于，主创们真的走了一遍古丝绸之路。

走到敦煌，又花一个月做壁画速写。早晨 6 点等他们开门，一直画到傍晚看不见。

被赶出去之后，第二天再接着去看。

有次，冯健男发现一个不到 2、3平的小洞窟，是当年画壁画的人住的。

第二天，他进到洞窟里，在泥灰里躺了一会儿：

“人的生命是有限的 ，艺术是永存的”。

《宝莲灯》是最后一部纯手工上色的电影。B站有弹幕说，这是美影厂的最后一部经典，是上海美术厂最后的辉煌。他们请了很多演员来配音。

梁天是大法师。很痞子，“走走走，游游游”。 徐帆配的是三圣母。

为了有下凡当凡人的感觉，她每次都要把皮鞋换成布鞋，穿着皮鞋配不出来。

陈佩斯配孙悟空。那句经典的 “我要是不打得他满脸桃花开，他就不知道花儿为什么这样红！”是他的自由发挥。

姜文配二郎神，二郎神的脸也是照着他画的。

因为当时画面还没出来，所有人都是拿着脚本配的音。

宁静配那个黑黑的嘎妹。

但最让你想不到的是胡歌，那时他13岁，沉香长大时那一声“啊”，是他喊的。

劳务费 50 元。

1986年，葫芦里蹦出了七兄弟 ——叫“葫芦娃”。

创作出他们的爷爷们，也都退休多年。有些甚至已经离开了人世。

葫芦兄弟的导演之一周克勤老师，每次看样本都提心吊胆的。

但为了鼓励大家，他说，“想出一个好点子，我就奖励一只老母鸡。”

葫芦兄弟的动作设计沈如东，他桌子上常年放着一个小镜子。

他每天对着镜子做动画里人物需要的各种表情。

这是中国第一部剪纸形式的动画。

每集只有7万预算，仅50多个人参与，花两年时间完成。

虽然已经过去33年了，但我们生活中还是有它的影子。

那些年，上海美术电影厂有两个原则。

一个是不重复别人，一个是不重复自己。

B 站上有一个《葫芦兄弟》的纪录片，里面有个很动人的片段。

导演说：感谢小朋友们还记得，靠着你们这群小朋友的捧场。

这时弹幕突然集中起来了。

——小朋友 23 了啊爷爷。

——小朋友 25 了，感谢爷爷。

——小朋友上大学了，谢谢爷爷带给我的童年！

谢谢有他们的童年。

最牛逼的中国动画，早就牛逼起来了。

从0到1！9年前的卧龙吟撬动千万用户 9年后依然傲视策略游戏

网页游戏在国内的发展历史由来已久，在2007年德国页游《Travian》正式登陆国内后，便在国内掀起了一阵网页游戏的热潮，从最早的《开心农场》偷菜，到后来的《天书奇谈》《仙域》等游戏，中国页游市场在短短几年时间内经历了极为迅猛的发展。不过彼时的页游由于还处于发展初期，各个游戏产品质量良莠不齐，一直到2011年，随着以《卧龙吟》为代表的优质策略类网页游戏迅猛崛起，中国网页游戏才算真正迎来了发展的黄金时期。

《卧龙吟》一名取材于经典电视剧《三国演义》中诸葛亮出山时的配乐《有为歌》，原为歌颂“卧龙”诸葛孔明心系天下，经刘备三顾茅庐后出山辅佐玄德以征天下、救苍生的一首歌曲。而《卧龙吟》游戏以此命名，正是对游戏本身玩法的最好概括。

在《卧龙吟》正式推出之前，国内的网页游戏主要是以及升级打怪的“暗黑类”游戏为主，这类游戏的玩法大多模仿和参考经典ARPG《暗黑破坏神2》，虽然也出现了不少优秀的作品，但在游戏本身的玩法上却少有突破，而在重复刷怪的过程中也容易让玩家感到厌倦。

反观《卧龙吟》，玩家在游戏中扮演三国时期雄踞一方的枭雄，通过招揽武将、征战天下来完成自己的雄图霸业。相较于暗黑类页游，这样的玩法无疑更具深度，也更符合网页游戏的操作方式。而《卧龙吟》也通过将传统SLG玩法代入网页游戏，成功改变了彼时网页游戏的格局，甚至在港澳台地区都拿出了月登陆人数过200万的傲人数据。在卧龙吟大获成功之后，三国SLG类页游也就此成为了国内页游最为主流的玩法之一。

作为行业引领者的《卧龙吟》也在推出不到一年的时间内便连续斩获了“2011最佳战争策略网页游戏奖”“2011十佳新锐网页游戏奖”和“腾讯2011年度十大最受欢迎网页游戏奖”等荣誉。虽然此后的模仿者众多，但再也没有一款同类页游能达到《卧龙吟》的高度。

除了在国内大获成功之外，《卧龙吟》也凭借着在国外市场的优秀表现，成为了中国游戏最早的“出海先锋”之一，为后续的出海游戏起到了极为重要的表率作用。

在《卧龙吟》登陆越南当天，游戏新开的1号服务器在短时间内便达到了完全饱和状态，运营商不得不紧急追加了2服和3服来缓解服务器的庞大负荷。最终，《卧龙吟》在越南的首日玩家数据达到了惊人的10万人，而月登陆玩家总数也超过了50万人。这对于游戏业本就不发达的越南来说无异于非常十分惊人的数据，《卧龙吟》也凭借着优异的表现成为了越南国内最受欢迎的SLG页游。

如果说越南服务期的表现还只是初露锋芒的话，那么成功征服口味挑剔的韩国市场则是对《卧龙吟》游戏素质的最好体现。作为一款来自中国的三国类游戏，《卧龙吟》在登陆韩国后，便以不可阻挡之势席卷了韩国页游市场，月登陆人数达到了惊人的130万人。能在以“网游大国”自居的韩国拿出这样的成绩，《卧龙吟》的优秀自然无须再多说。

最终，卧龙吟也凭借着在东南亚及韩国市场的优秀表现，荣获了由中国互联网协会颁发的“2011最佳海外运营WEBGAME商业大奖”，成功获得了来自行业内的一致肯定，为之后的国内游戏出海积累了宝贵经验。

不过，拿出如此优异表现的《卧龙吟》并没有因此停下前进的脚步。在网页版游戏获得巨大成功后，《卧龙吟》又在2012年推出了手机版游戏。在彼时手机游戏尚未正式开始流行的情况下，《卧龙吟》的这一决定无疑具有极高的前瞻性。而手游版《卧龙吟》本身也凭借着还原度极高的玩法成功斩获了2012年中国首届互联网拳头奖“最佳手机游戏奖”与2012webgame与sns运营大会“2012最佳跨平台游戏大奖”，是国内最早达成“页游手游两开花”的游戏。

如今，卧龙吟全球注册玩家总数已经达到了8400万人，服务器总数也超过了2000组，最高同时在线更是达到了惊人的50万人。在一组组华丽的数据背后，体现出的正是《卧龙吟》深耕三国SLG市场、不断提升游戏品质，为打造深度玩家体验所做出的不懈努力。

从2011年的异军突起，再到如今移动端与网页多端互通，在手机游戏崛起的大潮中，《卧龙吟》也顺利完成了从经典页游向精品手游的转型。而对于市场的精准理解与把握能力，正是卧龙吟能够在九年时间中始终处于国产SLG游戏领军地位的重要保障。

九年的时间很长，长到能让曾经意气风发、争霸天下的青年强者成长为沉稳不惊、运筹帷幄的中年霸者；九年的时间也很短，短到曾经成功引领中国网页游戏行业聚变的《卧龙吟》如今也依然像初升朝阳一样在手游端焕发出勃勃生机。作为国内资历最老、用户最多，同时也是最受欢迎的三国SLG游戏之一，我们也有理由相信，未来的《卧龙吟》也一定能够延续辉煌，在下一个九年中，继续领跑SLG游戏行业！

高考状元去读市场营销专业，后来怎么样了？带给我们什么启示

2005年，黄仲强以广东省高考状元身份进入中山大学市场营销专业就读，学校给予高额奖金并配海归导师。

当年没有选择清北，选择读了中山大学的市场营销专业，他后悔了吗？

黄仲强

我们经常在说，选择大于努力，可人生的路很长，每走一步都需要小心谨慎，因为每一个选择都会影响人生的道路。

我们来看看他的职场故事。

2005年，黄仲强成为广东省三料状元，（化学，英语，总分）当年他并没有选择光线的北大清华，而是去了中山大学。这个选择是他跟父母共同决定的，父母希望他离家更近。

当然中山大学也给出了很高的待遇，高额奖学金，专门的导师。他选择了市场营销专业，因为当时他期待着“未来能经商赚大钱”。当时，这件事被媒体广泛报道，觉得他放弃清北有些可惜。

然而，每个人都只能根据目前的情况做选择，适合当下的选择就好。没有人可以预测未来。人生的道路漫长，都是走一步看一步。多年之后，黄仲强认为如果去北大清华，能获得的帮助和资源肯定是不同的，但也是没有什么后悔的。

他求学道路可谓一帆风顺，从中山大学毕业后，然后到香港中文大学读研究生，再到香港理工大学读博士，他从香港中文大学博士毕业后，到香港理工大学做了一年博士后。最后落脚在香港大学，走上学术道路。

在学习上，他只说自己非常幸运和感恩，总是遇到好老师，基本没有受过什么挫折。

对于，他的人生道路与规划并不相同这件事，他说人生的路都是一边走一边看的，即便是状元，也没有透析未来的能力。

他认为相比高考，后边的路要难走得多。高中阶段所有人都为你指明了一条路，那就是高考。接下来的每次选择都要自己完成。

大学毕业之后，他决定读研，走学术之路，是因为对前途并不确定。如果人们去商界工作，本科就能找到合适的工作，可以早一点进入职业生涯，积累经验。他说很多大学同学进入到商业领域做得很出色。

他说，商业上有些工作可能不一定能承受那样的工作强度。他并没有陷入那些赚到很多钱的工作，能找到合适自己的就好了。每个人都不容易，别人背后的心酸你也不知道。从事商业的压力也是巨大的，自己未必能够适应得了。

看到这个新闻，让我感慨万千，心里真会五味杂陈，觉得我们市场营销专业真的是万金油吗，真的没有啥技术含量吗，真的没有啥核心竞争力吗？

兰州财经大学

#讲出我的工作故事#

一，我对市场营销专业的理解过程。

我是贵州人，2004年毕业于兰州商学院，也就是现在的兰州财经大学，学的专业也是市场营销。

现在回头看，在学校里学这个专业，给我的感觉就是，啥都只去摸索点皮毛，但其实好像啥也没学到。

因为大学课程里，前面两年都是基础课，大三大四才开始学习一些专业课，即使是参加实践活动，也是做一些推销促销的实践运用。

大学毕业以后，我曾经在中职学校教过书，教的专业也是市场营销，所教学的课程就是营销课、推销课、广告学、公共关系。

有时候，在授课的课程的过程中，我发现，学生觉得就像听天书一样，因为对于一个16、17岁的中专生，马斯诺的需求层次理论他听得懂，但创新模型、创业计划书这些内容就是天书奇谈了。

马斯诺需求层次理论

所以，那个时候我们中职学校，也开始只以推销学内容授课为主，培养营销专业学生的方向也是这样，做好推销、做出促销活动的精品课程就不错了。

当时给我的感觉就是，中职学校开市场营销专业，真不合适。因为学生年龄太小，没有达到成年人才应该有的理解能力。

二、那我们把这个方向往上梳理一下，大学营销专业的学生是以学什么为主呢？

自己所了解到的情况是这样的，现在基本上各高校营销专业都是围绕营销的概念与运用展开的，并且在大学里实践运用得很少，有的基本都是0的状态。

是指什么意思？就是说，有的学市场营销专业，学了几年有可能连一支笔都没有卖个。这就麻烦了，毕竟任何一门生意都是离不开买卖的。

职场18年，我也发现了一个情况，很多公司里做销售做得好的人，未必是营销专业的，那些销售精英往往还是跨专业来做销售的。

尤其是一些有技术背景的人，沟通表达能力也不错，待人接物的能力也强，那么还很有可能成为销售骨干精英。

营销专业毕业未必可以成为销售精英，不仅仅是普通学校的，那些重点大学的也不例外。

广东这个高考状元是选择从文了，选择做教育工作者了，也是很好的人生归属了。

假如他从事营销实践活动，未必就会是优胜者。为什么这么说呢？

主要原因就在于销售是一门实践活动，把市场营销比喻成商战的话，那么是一门在战争中学习战争的学问。

现实就是这样的，读书可以，做学问搞理论创新可以，但实践未必可以。

因为现实销售实践中，变数实在太多了，会牵涉到方方面面的事情了。

会展销售人员

市场营销，其实是属于管理学的范畴。

要取得销售成绩，只能通过在实践中不断总结提高，而不是追求理论上的一味突破，并且一般人还突破不了。

理论只能在学习营销规律中起到引导作用，具体的执行与每一次实际操作进步，只能在实践中完成。

正因如此，所以不少公司招聘营销总监、营销经理、营销主管都会最看重工作履历，从两个纬度考察，一是行业纬度，看出你的行业判断力、营销实践能力，二是岗位纬度，看出你的能力是否符合营销管理职责要求。

三、市场营销，在理论上的学习还重要吗？

非常重要，并且是区分低端营销人员与中高端营销人员的分水岭。

细化点说，营销领域，越往上面走，越能分出营销人员的水平高低。

比如营销策划、战略策划，不仅仅是听起来高大上，在事实上确实更能体现出一个营销人员的专业水准。

现阶段各种产品琳琅满目，有的行业还产能过剩，奇招怪招不顶事的，只能靠真才实学的做好营销规划，科学合理的做好规划，做出行之有效的营销策略。

深圳销售人员

四、写在最后

想表达的话语就是，营销是一门实践活动，只能在营销实践中不断学习进步。

想做营销策划方面的事，那还是得多学多看。

案例都没有去分析几个，哪能会搞得出一个非常好的营销方案呢？

我是@丙方立场​，勉强算是营销科班出身，对市场营销专业的理解就是这样的，与友友们共同探讨交流，也欢迎评论区留言！

赶这个市集，你不仅能买到心水的文创品，还能给美好生活充电

图说：文创集市 新民晚报记者 周馨 摄（下同）

秋雨淅淅沥沥，在上海电影广场，冒雨而来的市民游客兴致不减，或撑着雨伞，或披着雨衣，体验一场文创游园会。今天下午，这场游园会以“趣集卡路里，乐享旅游节”为主题，来自长三角近30家博物馆展示了近千种文创产品，吸引很多市民游客开启“买买买”模式。

图说：上海美术电影制片厂的葫芦兄弟以及《天书奇谈》里的蛋生和狐女，化身迎宾特使与市民游客互动合影

“一站”发现长三角最新文创品

傍晚时分，游园会在上海电影广场举行亮灯仪式，上海迪士尼度假区的米奇和他的朋友们带来了精彩歌舞表演。上海美术电影制片厂的葫芦兄弟以及《天书奇谈》里的蛋生和狐女，也都化身迎宾特使与市民游客互动合影。

游园会上，市民游客可以邂逅上海博物馆、浙江省博物馆、吴中博物馆、中国航海博物馆等30多家博物馆的文创新品。在上海博物馆展柜前，迎接即将来临的中秋佳节，摊位上展示着最新的秋桂挂饰，挂在衣服或包包上，秋桂飘香，秋桂花香沁人心脾；刚刚下生产线的黑石号沉船出水珍品文创品——一次性防护口罩也成为一款畅销品。“口罩外面印有黑色、紫色流线纹，创意来来源于‘黑石号’沉船出水长沙窑瓷器的釉面图案。买这款伴手礼送给朋友，非常时尚，也很有纪念意义。”来自江苏苏州的游客王佳佳说道。本周末，上海博物馆将现场直播带货，并邀请专业老师现场教授时令香囊制作，还能抽取惊喜盲盒。

西湖十景系列的团扇、手帕、卡包……在浙江省博物馆摊位前，浙江省博物馆沈熠正在补货。他介绍道，一个小时内，已经卖出十多只卡包。上海很多市民喜欢西湖美景，看见一件件西湖十景系列的文创品，可以勾起他们很多美好的回忆。

此外，金枫酒业和酒冰和、上药神象的养生系列、龙华禅食、乔家栅、九曲冰园雪糕、正宗港式饮品發記双囍、网红茶饮一舍一选、正广和、瑞士纯天然冰淇淋Movenpick、津久咖啡、新西兰主题餐厅KIWIAN奇异安娜等热门餐饮、轻食，足以满足你的好奇心和好胃口。

图说：小朋友体验操作皮影戏

游戏让体验者获取更多正能量

在吴中博物馆的摊位前，一款硅胶冰格文创品非常受欢迎。吴中博物馆工作人员李爽介绍道。“这款文创品的创意来源于博物馆馆藏珍品——东晋青瓷羊尊，市民只要向硅胶内倒入纯净水，便能在家里制作出一只活灵活现的羊冰块。”摊位旁，一名身着古风服装的吴中博物馆小哥哥与体验者合影后，为体验者盖了一枚章。

原来，这场游园会设有打卡任务。体验者领取一份材料，根据任务清单上的线索，参加9项趣味挑战任务；体验者根据任务线索，完成任务边能集章，可以获得一份奖品。红砖文化创意总监林莹斐介绍道，市集以“卡路里”为名，希望更多市民游客通过逛集市，摄入更多正能量。

除了传统市集的逛、拍、吃、买，市民游客还能通过手机端程序“云端”同步游园会，通过在活动区域的指定商户消费，扫描活动二维码后获取随机卡路里值并兑换好礼。现场还以“冰和”特装餐车为核心，打造出一个神秘“无忧村”，而无忧村探索任务就是一场大型沉浸游戏，完成NPC问答、线索寻找等互动任务，就能收集印章，同样赢取奖品。兑奖区奖品纷呈，有包括各文博单位、金枫酒业和酒冰和、上海家化六神及佰草集、上药神象等品牌特别支持的各种好礼。

“一站一圈”扩大文旅商辐射力

以上海电影广场的主会场为核心，本次游园会还覆盖到了上海十大商业中心之一的徐家汇商圈，市民游客在徐家汇商圈各参与商户扫描活动二维码，同样可获取随机卡路里值；而在游园会会场，也将发送这些商户提供的优惠礼券。“一站一圈”的新模式突破了会场的空间限制，进一步扩大了文旅商融合探索的范围。活动期间，通过全市地铁站点的城艺通大屏，市民游客可以近距离感受这场“卡路里马拉松”的魅力。

据悉，这场游园会由上海电影（集团）有限公司、上海红砖文化传播有限公司、上海爱奇艺文化传媒有限公司主办。游园会还联合金枫酒业创新推出文旅商联动的新玩法，通过跨界合作，在传播上海本土美食文化的同时，不断实现文化与商业的融合创新。

旅游业是高关联度产业，覆盖面广、产业链长、带动性强，在迈向世界著名旅游城市的上海，全时空场域、全产业链接驳的新旅游概念正在兴起。文旅商相互赋能，在深层交互中实现综合效益倍增，不仅打开人们对城市新的想象空间，更让整座城市成为可供市民游客观赏、游览、体验、分享的大乐园。在上海电影广场拔地而起的“无忧游园会”正是这座城市文旅创新的缩影，是文旅商融合的又一示范案例。

新民晚报记者 杨玉红