赛尔号大电影4圣魔之战文章列表:

• 1、赛尔号4：圣魔之战称霸国产动画暑期档
• 2、中国风机甲艺术来了
• 3、今日票房：#小时代3#过4亿，后会无期明日排片37.67%
• 4、今日票房#变4#13.54亿，打破阿凡达13.5亿无悬念
• 5、国漫崛起之路在何方

赛尔号4：圣魔之战称霸国产动画暑期档

2014-09-04 零刻网

零刻网讯 明天中小学就要开学了，电影暑期档到达尾声。作为国产片市场最被看好的“富二代”，国产动画片在今年暑期档的成绩单，以《赛尔号4：圣魔之战》6200万元票房夺冠告终，《秦时明月》、《神笔马良》、《神秘世界历险记2》、《龙之谷》等紧随其后。原本扑朔迷离的“冠军争夺战”结果出人意料，这意味着国产动画电影转向高年龄层观众，还需更多努力;互联网跨界力量在动画领域的作为尚名过其实，粉丝的转化率还有限。

《赛尔号4》 于7月10日上映，最终取得了6200万的票房，夺得暑期国产动画票房冠军。与它同天上映的《洛克王国3》，最终票房为4600万元。

记者了解到，在国产动画业内，很多人把“赛尔号PK洛克王国”看成具有代表性的战役。首先，两者出身相近，来自儿童社区，暗藏游戏品牌。“赛尔号”系列电影是淘米公司根据其旗下最受欢迎的儿童社区“赛尔号”所衍生出来的，定期于每年暑期的第二个周末上映。之前三部的票房分别为4500万，3500万，7800万，稳居每年暑期的国产动画电影票房冠军。“洛克王国”则是腾讯的一款儿童社区，在《赛尔号1》不仅拿下高票房还为社区平台带来更多用户后，腾讯紧随其后，同年推出了《洛克王国1》，到了第三部更是选择与《赛尔号4》同天上映。

最重要的是，“赛尔号”大电影与“洛克王国”大电影，营销、发行依托不同平台，各擅专长，俨然代表两股势力，或有方向上的借鉴意义。据了解，《赛尔号》宣传阵地以电视为主，配合自制栏目在多个少儿、卡通频道播出。

《洛克王国》则是依靠腾讯的网络平台优势，包括QQ弹窗、QQ空间，微信电影红包等，以及腾讯在各地的点卡经销商加入营销，甚至业内史无前例地开创“游戏为电影让行”，比如，上映前一周开始，百度搜索“洛克王国”出来的第一条不再是洛克王国的游戏官网，而是其电影官网。从发行上看，《洛克王国3》采取院线参投、联合发行的方式，在排片上也占尽优势。但最终，《赛尔号4》却以绝对票房优势取胜。

对此，有分析称，对比《赛尔号4》与《洛克王国3》，说明目前阶段，作为国产动画电影而言，最重要的还是动画电视的基础是否扎实，这决定了一个动画品牌自身的号召力。其次就是动画片的年龄定位，5-12岁是主力，《赛尔号》更加贴近这一人群。其三，就是宣传的精准度，淘米旗下的资源自然不如腾讯，但胜在辐射受众的票房转化率高。

躺在暑期档第二阵营关口的国产动画影片，有《龙之谷之破晓奇兵》、《秦时明月之龙腾万里》 等，票房止步于6000万元关口。从票房来看，这几部从网络游戏、电视动画转化而来的动画电影，目标观众也都不再是低幼龄儿童，表现却差强人意。比如，《龙之谷》号称耗资1亿，启动了好莱坞团队制作，最终票房还不到6000万元。

中国动画协会副秘书长钟路明表示，盘点今年国产动画电影在暑假档的表现，有忧也有喜，喜的是国产动画电影占据更多市场份额，《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《神秘世界历险记2》、《龙之谷》5部迈过了5000万元关卡，“一个假期能冒涌五部半亿片，这是史上第一次，是一个非常了不起的进步”。忧的是没有一部片票房能过6500万，而去年起码有《赛尔号3》、《我爱灰太狼2》 两部破了7000万元。

来自艺恩咨询的分析认为，《龙之谷》、《秦时明月》 没能争取到首周口碑传播者之外的观众。院线表示，《秦时明月》和《龙之谷》虽然有粉丝基础，但受众群体依旧太过小众。此外，他们在营销上做出的努力对影院和观众的吸引力也比较有限，比如弹幕场力求将互联网观影习惯向线下转移，但这样的创新并没有及时反映在购票网站和影院中。《龙之谷》 主创团队也表示后期线上购票渠道受众与前期影片主力推广的游戏平台重合度较低，以至于这些都没有变成票房。

中国风机甲艺术来了

（原标题：作为现代艺术的一个重要分支，机甲艺术影响力在不断扩大——“中国风”机甲艺术来了）

阅读提示

今年央视牛年春晚上，机甲“年画牛”一炮走红，吸引了人们对中国机甲艺术的关注。近年来，国内具有鲜明特点的机甲作品层出不穷。但整体而言，中国机甲艺术还处在初创阶段，在创作队伍、市场规模、版权保护等方面还存在不小的差距。

“够炫、够酷，这鞋也太帅了吧！”3月14日，90后的庄惠雄终于买到了心仪已久的机甲风运动鞋。这款名为《牛运·玄空》的运动鞋受到众多机甲迷的热捧，而它的创作灵感源自“年画牛”机甲。

春晚舞台上的机甲“年画牛”

“年画牛”全名《年画牛·憨憨》，由中央美术学院“孙世前&范尔蒴工作室”专门为春晚创作。一身中国风穿戴，还能做出10多种表情和动作，因为形象憨态可爱，“年画牛”被人们亲切地称为“铁憨憨”。

“创意主要源于传统的杨柳青年画艺术。”孙世前告诉《工人日报》记者，“年画牛”身上有很多年画的纹样与元素，配色方案也是吸取年画的色调解构而成，从而烘托春节喜庆的氛围。

除了将传统年画因素融入机甲的形象设计，设计团队还赋予“年画牛”更多功能，比如与人的互动对话、在舞台上与演员共舞的能力，并创作了一套表情系统，让机甲也能表达出情感的温度。

“年画牛”创作学术支持范尔蒴解释，通过遥控操作眉毛进行不同角度的动作以及嘴巴的开合，组成喜、怒、哀、平静以及惊讶的表情，加上面部和肩膀、手部的传动系统，就能灵活的表现各种动作与表情。

完成造型、配色设计后，“机甲牛”还要经历绘制3D模型、模型拆件、3D打印组件、组装等工序。作为创作团队的一员，学雕塑出身的辛启东需要尽可能地为“年画牛”减重，“要精心选择材质，还要尽量地简化结构，但又不能过度简化影响稳定性。”

从事机甲艺术创作以来，孙世前的大部分积蓄和收入都花在了创作上。除了创作设计外，制作机甲的材料、人工成本也是一笔不小的开销。他说：“刚开始做机甲时收入不稳定，经常为预算不足头疼，也是靠着‘为爱发电’一步一步撑过来的。”

“年画牛”在春晚舞台的成功，让年轻的创作团队深受鼓舞。“以后每年春节都会创作一个对应的生肖机甲，向全国人民拜年，让更多的人了解、喜欢民族风机甲艺术。”他们希望看十二生肖机甲成为过年的新习俗。

“让世界看到中国的机器人艺术”

机甲、机器人等艺术形象多见于国外的影视作品、动漫小说等，如高达、钢铁侠、变形金刚，在全世界青少年中广受欢迎。机甲艺术作为现代艺术的一个重要的分支，影响力也在不断地扩大。

在机甲艺术发达的日本，著名动画导演富野由悠季1979年推出第一部高达系列动画作品《机动战士高达》。经过40多年的发展，至今已经制作了20多部系列TV动画，衍生的周边产品、电子游戏等不计其数，成为日本机甲艺术最著名、最经久不衰、最庞大的系列作品之一。

早在上世纪80年代，《变形金刚》系列漫画、动画片便风靡世界，擎天柱、威震天陪伴了一代人的童年。孙世前从小就喜欢看《变形金刚》，“那时候一个正版的玩具可能就要我父亲几个月的工资，当时没条件买，自己就用衬衫包装里的硬板纸和橡皮泥做，慢慢地也喜欢上了美术”。

“最早主要是根据国外机甲形象制作实体机甲。”孙世前回忆，早期很少有中国人创作的机甲。2014年，在与某国外电影合作时，他带领团队制作的机甲雕像放在北京前门大街展出。“当时就有人问我，为什么要展示外国的机甲？”从那开始，他立志将中国传统文化与机甲设计相结合，创作具有“中国风”的作品。

他们创作的“生肖金刚”“丝路机甲”系列作品，都融入了丰富的中国传统文化元素，汉字、铠甲、纹样、古建筑元素、色调都成了珍贵的创作素材。例如“生肖金刚”系列的《子鼠·探宝》的灵感来自传统青铜器，《午马·麟行》的灵感来自神话传说中的麒麟。

这些具有“中国风”的机甲作品推出后，受到广泛关注和欢迎，多次代表中国参加世界机器人大会、中国科幻大会、中日韩文化产业论坛等，展示中国机甲文化。孙世前说：“我们想用这些作品告诉大家，中国也有自己的机器人艺术。”

发展机甲艺术亟须完善版权保护

“国内不缺热爱机甲艺术的人，但缺少有世界影响力的机甲艺术作品。”中国美术家协会动漫艺委会委员、广州美术学院城市学院副教授叶正华总结道。同美国、日本等机甲艺术发达的国家相比，中国的机甲艺术起步较晚，但近年来的发展速度很快。

现在，国内机甲艺术涌现很多针对低幼年龄儿童的优秀作品，作品质量、衍生品开发都达到世界领先水平。如《赛尔号》系列漫画、动画片、电影，情节生动，寓教于乐，受到孩子们的喜爱，《赛尔号大电影4圣魔之战》荣获中国文化艺术政府奖——最佳动漫形象奖。

“艺术的发展需要一代代人的积累和传承。”叶正华认为，现在创作者们已经为中国机甲艺术点亮了一个火苗，优秀的机甲艺术作品能培养孩子们的兴趣，但创作人才队伍的培养还需要一个逐步积累的过程。

现在，相关的从业者在影视、游戏、模玩等行业都有着举足轻重的地位，特别是科幻文化走热，吸引了越来越多的创作者。孙世前的工作室吸引了一些新生血液加入，“有年轻艺术家找到我们，说不要工资也要来”。

机甲艺术的发展离不开完善的知识产权保护体系。“由于违法成本低、版权意识薄弱，国内还存在不少侵犯版权现象。已经发现不少仿制‘年画牛’的机甲。”范尔蒴呼吁，相关部门应加强对机甲艺术的版权保护，保障创作者的合法权益。

在应用领域，除了常见的实体展出、影视剧演出、模型玩具外，机甲艺术还可以同音乐、服装跨界合作。目前，国外一些机甲艺术作品已经形成了成熟的市场模式，例如《变形金刚》系列，除了漫画外，还拍摄了系列电影，开发纪念品等文创产品。在叶正华看来，这些经验值得中国从业者借鉴。

“我们将以十二生肖金刚为主要角色，描写未来地球遭遇不明身份外星文明袭击，地球人与史前文明的遗物‘生肖金刚’联手抵御外敌……”孙世前说，未来将创作“生肖金刚”系列的漫画、动画、电影作品集群。

来源：中工网-工人日报

今日票房：#小时代3#过4亿，后会无期明日排片37.67%

7月23日(周三）大盘7738万

明日全国电影（不完全排片）统计：

#后会无期#37.67%，明日上映；

#小时代3：刺金时代#21.91%，2597万，6天累计4.02亿；

#京城81号#21.29%，2810万，6天累计2.49亿；

#变形金刚4：绝迹重生#6.84%，1131万，26天累计19.27亿；

#开心超人2启源星之战#3.79%，179万，5天累计2212万；

#老男孩之猛龙过江#3.42%，488万，13天累计1.96亿；

#分手大师#2.18%，380万，26天累计6.53亿；

#赛尔号大电影4：圣魔之战#1.16%，96万，13天累计5924万；

#洛克王国3：圣龙的守护#0.94%，53万，13天累计4551万；

昨日精确票房：

7月22日(周二）大盘8700万

放映11万场，人次262万

#小时代3：刺金时代#38.85%，3025万，5天累计3.77亿；

#京城81号#29.40%，3105万，4天累计2.21亿；

#变形金刚4：绝迹重生#10.32%，1280万，25天累计19.16亿；

#开心超人2启源星之战#6.32%，206万，4天累计2033万；

#老男孩之猛龙过江#7.55%，467万，12天累计1.92亿；

#分手大师#5.3%，393万，25天累计6.5亿；

#赛尔号大电影4：圣魔之战#2.06%，76万，12天累计5828万；

#洛克王国3：圣龙的守护#1.53%，53万，12天累计4490万；

《后会无期》上海首映 韩寒自曝有特别演出

由劳雷影业、果麦文化及博纳影业联合出品，韩寒导演的电影处女作《后会无期》，将于7月24日暑期档盛大公映。23日下午，影片于上海举行首映发布会，现场，导演韩寒率片中演员冯绍峰、陈柏霖、王珞丹、陈乔恩及高华阳集体亮相。

电影《黄金福将》深圳举行开机发布会

电影《黄金福将》今天深圳举行开机发布会，出品人：谢国辉，制片人：金沛桥携主演：李承铉、张蓝心、张一山、李承峰出席发布会、这部戏是导演王伟第三部院线电影，是即电影《谁动了我的梦想》、《美人邦》、之后又一部诚意作品，也是他打造励志品牌电影三部曲的喜剧励志篇，电影《谁动了我梦想》走时尚励志篇，电影《美人邦》走正能量励志篇，王伟说这三部电影虽然剧情不同，但是所反映的主题都是一样的，就是激人奋斗，传递人生正能量。

3D《神笔马良》北京首映礼 中影掌门喇培康助阵力挺，王中磊携子威廉红毯首秀

7月22日，由华特迪士尼中国创意技术支持、中影股份发行的3D动画大片《神笔马良》在北京举行了盛大的首映礼，中国电影股份公司董事长喇培康、华谊董事长王中磊携儿子威廉、奥运童星林妙可参加了首映仪式，白百何一家三口当天也低调现身观看了影片。《神笔马良》由张学友献唱片尾主题曲，《功夫熊猫》原班人马配音，好莱坞团队制作，影片即将于7月25日以2D/3D/中国巨幕制式在全国上映。

《碟仙诡谭》发千魂鬼手版海报 碟仙显灵拽人堕入地狱

即将于8月8日鬼节上映，大闹暑期档银幕的《碟仙诡谭》，日前片方发布了千魂鬼手海报，千魂鬼手邪魅丛生，缭绕的迷雾暗藏杀机。影片由当红小生方力申主演，碟仙首次降临国内银幕， 势必再造青春惊悚新高度。

今日票房#变4#13.54亿，打破阿凡达13.5亿无悬念

7月6日(周日）大盘1.55亿

明日全国电影（不完全排片）统计：

#变形金刚4：绝迹重生#46.64%，1.04亿，10天累计13.54亿；

#分手大师#27.31%，3673万，10天累计3.96亿；

#笔仙3#12.23%，655万，3天累计2139万；

#美国骗局#6.62%,292万，3天累计855万；

#沉睡魔咒#5.03%，502万，17天累计2.68亿；

#哥斯拉#0.57%，28万，24天累计4.79亿；

#摩纳哥王妃#0.28%，19万，17天累计2520万；

《无处可逃》7月8日上映 五大看点抢先揭秘

《变形金刚》系列男主角希亚·拉博夫携手奥斯卡最佳导演罗伯特·雷德福主演的的高智商犯罪影片《无处可逃》将于7月8日上映。本片由尼尔·戈登（Neal Gordon）同名小说改编，影片将为我们展现在黑暗和紧张气氛交织之下，权利与正义是怎样如同狮子与狼群般较量角逐的。随着更多花絮的曝光，本片的五大看点也抢先揭秘。

《变形金刚4》=《美国骗局》的六大理由

国产保护月前的大片圈钱季最后一波：《变形金刚》&《美国骗局》，其实这两部电影都是一样的，《变形金刚》就是《美国骗局》，《美国骗局》就是《变形金刚》，想知道为什么？看图！
《赛尔号4》点映场一票难求  好口碑助力高票房

动画大电影《赛尔号4：圣魔之战》将于7月10日全国公映。受益于在宣传上的提前布局,很多影院都收到家长和赛尔迷增加提前点映场的要求。为此，片方于7月5日在全国各地安排了百场点映活动，满足部分骨灰级赛尔迷提前观影的愿望。

《白发魔女传》公布“拥吻版”海报，范冰冰力压黄晓明激情相拥

暑期第一华语大片《白发魔女传之明月天国》已经确定于8月1日盛大公映，迎接七夕节。昨天，一款范冰冰力压黄晓明激情相拥，“拥吻版”海报公布。娇艳妩媚、野性十足的练霓裳“力压”身下肌肉发达却略显羞涩的卓一航。两人相拥激吻也让观众对本片的“大尺度”激情戏充满了期待。怪不得黄晓明在看到这张海报时，直呼“尺度太大不敢看”。《白发魔女传之明月天国》由博纳影业、幸福蓝海影视文化集团、优酷土豆集团、万达影视传媒有限公司联合出品。目前，电影已经确定除2D、3D版本之外，还将以IMAX 3D、4D以及中国巨幕等形式同步上映。这也将是今年暑假唯一一部华语大制作IMAX 3D电影。

国漫崛起之路在何方

近几年，国漫也涌现了许许多多优秀的作品，被人称颂，口碑爆表，说国漫终于要崛起。

当然，也有许许多多的扑街之作，或被人嫌弃，或被人唾骂，却乐此不彼，越挫越勇，果然国漫就是这般无趣与幼稚。

然而，优秀国漫也好，垃圾国漫也好，为何就入不了成年人的眼？为什么就打不开成年人的市场呢？

似乎，在成年人的眼中，动漫一词的意义，还停留在动画片的阶段。动漫，就代表着低龄和幼稚。

当然不是，显然，如今的动漫，已然时过境迁。虽然还有《喜洋洋与灰太狼》《熊出没》之类的低龄儿童动漫，但也有了像《魁拔》之类，主打成人市场的动漫。

但是，比较可惜的是，魁拔的三部院线电影，票房并不怎么好看。

2011年，《魁拔1十万火急》上映，同年上映的本国动漫电影，票房如下：

《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》1.42亿。

《赛尔号之寻找凤凰神兽》4400万。

《洛克王国！圣龙骑士》3382万。

《摩尔庄园冰世纪》1790万。

《兔侠传奇》1620万。

《魁拔之十万火急》305万。

2012年，《魁拔2大战元泱界》上映，同年上映的本国动漫电影，票房如下：

《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》1.68亿。

《麦兜当当伴我心》4751万。

《赛尔号2：赛尔号之雷伊与迈尔斯》3583万。

《魁拔2大战元泱界》2535万。

《摩尔庄园2海妖宝藏》2529万。

《潜艇总动员2》1643万。

《猪猪侠之囧囧危机》1201万。

《夺宝幸运星大电影之金箍棒传奇》1026万。

《我是大熊猫》395万。

《宝贝女儿好妈妈之吃记忆的大雪球》350万。

2014年，《魁拔3战神崛起》上映，同年上映的本国动漫电影，票房如下：

《熊出没之夺宝熊兵》2.47亿。

《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》8715万。

《赛尔号大电影4：圣魔之战》6230.99万。

《神秘世界历险记2》6230.09万。

《秦时明月大电影之龙腾万里》5984.98万。

《神笔马良》5866万。

《龙之谷：破晓奇兵》5752.64万。

《潜艇总动员4：章鱼奇遇记》4812.26万。

《洛克王国3之圣龙的守护》4751.91万。

《猪猪侠之勇闯巨人岛》4493.47万。

《铠甲勇士之雅塔莱斯》4439.09万。

《麦兜我和我妈妈》4400.55万。

《新大头儿子和小头爸爸之秘密计划》4230.83万。

《开心超人2：启源星之战》2760万。

《辛巴达历险记2》2587.23万。

《魁拔3战神崛起》2425.08万。

《龟兔再跑》1165.49万。

《太空熊猫总动员》350万。

综上，三部魁拔的票房，分别是2011年的305万，2012年的2535万，2014年的2425.08万。因票房不佳，暂定名称为《魁拔4梅零落》的第四部魁拔电影，被无限期搁置。2017年5月，又传出武寒青老师的噩耗，真是雪上加霜。

好在2017年6月8日下午，魁拔官方突然宣布对《魁拔4》进行众筹，众筹时间60天，目标是100万元人民币。如果众筹成功，会在2017年的8月启动《魁拔4》的电影制作。

作为一名魁拔粉丝，本以为武寒青老师的去世，会让我再也无法看到《魁拔4》的上映。

然而庆幸的是，《魁拔4》出了众筹，那就是有了希望。而更庆幸的是，只用了一天的时候，众筹便完成了100万的目标。而如今，已经达到319万。可见粉丝的力量是多么的伟大。

纵观魁拔上映这三年，同年上映的本国动漫电影，破亿的动漫电影，依旧是低龄热门的动漫IP：《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》。人红是非多，虽然有爆出来许许多多的负面新闻，但是这两个IP的成功是大家有目共睹的，而小孩子们对它们的喜爱程度，也是大家都心知肚明的。口头上虽然有所批判，但对于自己的孩子，为人父母者，都是爱屋及乌地选择了妥协。

此外，还有一些IP也是每年都在征战国漫电影市场，比如赛尔号、摩尔庄园、洛克王国等，票房都在几千万级别的，根本不担心亏本，因为孩子的市场是无限的，一个孩子需要去电影院看电影，必定是有父母相陪的，所以至少两张票是保证的。挑个好一点的时期上映，类似六一或者暑假，即便排片不高，依旧可以赚个盆满钵满。所以，那么多的动漫制作人，主打的都是低龄儿童的动漫市场。

再者，便是耳熟能详的故事翻拍，比如神笔马良、龟兔赛跑等，旧片新番，比如大头儿子和小头爸爸，知名动漫IP的大电影，比如清时明月、麦兜、猪猪侠、铠甲勇士等等。这些早已深入人心，或者是父母辈就知道的故事IP，重新在电影院上映，陪着孩子去看，那又是另一种感受。孩子去看，是去感受新鲜，哭过笑过就那样过去了。父母去看，是去回忆童年，同样哭过笑过，才发觉人生何其短暂。

回忆杀，是一种很可怕的东西。我自己，似乎就总是陷入其中，不可自拔。儿时的动漫，儿时的游戏，儿时的卡牌收集……乐此不彼。扯远了……还是谈国漫吧。

国漫的路，似乎有点走偏了。

孙桓的《雏蜂》，不知道大家听没听说过，有妖气上连载的漫画，后来有妖气打造了动画，于2015年8月18日在日本播出，虽有当红声优花泽香菜助阵，但日本网友并不买账。他们认为，雏蜂动画，就是山寨日本动画而已，并没有中国自己的特色。

他们所言，其实并无过错。一国的动漫，本身就糅合了许多本国的特色，包括语言风格、文化思想、衣食住行等等。而动画雏蜂，却摒弃了这些该有的本国特色，而去一味的模仿日漫风格，这当然是不会成功的。就好像日本背景的动画，却非要说成是中国的，岂不是让你嘲笑？

美漫，画风粗放，造型写实，故事多以超级英雄为题材，反映美国人民的普遍价值观。

日漫，画风细腻写实，故事题材多样，每一个题材都有自己的受众面，但热血还是亘古不变的主题。

港漫，集日美两家之长，又糅合了中国传统的武侠，形成了自己的特色。

国漫，目前来看，借鉴最大的是日漫，很多国漫的画风都逐渐日化。有时候一部动漫放你面前，没有文字，没有介绍，你可能都分不清这部动画出自国产还是来自日本。

国漫走偏的路，其实是丢弃了自己的特色。

我们的特色是什么？中国风。中国风的精髓是什么？

在我看来，中国风便是古风，便是那水墨晕染的江南，那烟雨朦胧的过去。

月色被打捞起，晕开了结局。为何方文山的词可以如此美艳惊人？

思绪成墨，为君写浓淡。为何淡淡几字，感触深远。

虽然中国风的受众面可能比较小，但国之精华，何以摒弃？

相信很多人都曾看过动漫短片《相思》，那部曾一度刷爆朋友圈的口碑神作。故事以王维的《相思》为背景，讲述了嘉定名士王初桐和发小六娘青梅竹马、红豆定情却无缘厮守的爱情故事。

可能感触颇深的，是小秀才和六娘的爱情，但那缓缓展开的烟雨画面，却是一下子深入了我心，不可自拔。

9分钟的短片能够刷爆朋友圈，那些日化严重的国漫扑街大制作，为何不能借鉴一下《相思》呢？

或许小时候，大家都接触过水墨画，寥寥几笔，水牛，鱼虾便能跃然纸上，这才是国之精华。

与其去模仿日漫，倒不如糅合水墨，去走另一条漫画之路。

虽说走上这条路不一定会成功，而不走这条路的成功国漫也不是没有，但国之精华，何以摒弃？

PS：此文仅是一家之笑谈，看官们看过便可一笑置之。若有好提议，请畅所欲言。